横道世之介

浮夸的东京，纯情的上京大学新生。

开头的搬家镜头满满四月物语即视感。

不过也只是开头。

看简介就是一个逗比小天使治愈身边人的小故事。

傻兮兮把新邻居的客套话当真。

逗比地结识逗比朋友，但也在朋友最需要帮助的时候毫不犹豫地站出来。

逗比地加入桑巴社团，在桑巴游行的时候倒下了，还说：不要管我，你们先走！

逗比地喜欢上party girl，而一直不把他当回事的party girl在多年之后听到他的死讯之时，也莫名低落。

逗比地在深夜的公园里把自己吃到一半的西瓜掰给刚刚在他面前出柜的洁癖朋友。

逗比地被白富美给喜欢上，几经周折终于在一起，去医院里看望白富美，和白富美不停地互相呼び捨て。

雪地里的接吻场景美妙得我眼泪掉下来。

在朋友孩子出产之后，世之介给老家打电话了。

在世之介动容了，连着投了好几颗硬币进去之后，他妈妈却因为有事而要挂电话。

最后电话机找出来的硬币咣当咣当，世之介也还是笑笑。

身边的人，故作大人气，迫不及待粉饰自己。

大家都绷得紧紧的。

唯独世之介一直顶着一头乱毛，笨拙地笑着。

不急不缓地走着人生路，哀而不伤地去品尝失去。

影片最后是世之介妈妈写给祥子的信。

里面告知了世之介的死讯。

妈妈信里说“哪天有空再来老家玩，我们叙叙旧聊聊世之介”。

顿了一顿，再说“我想一定都是令人捧腹的内容吧”。

这一句真是直直地往泪点戳。

信里寄去的曾经约定的照片。

影片最后的时候是男女主角分别后，男主到处拍照的情景。

世之介刚刚接触相机，看到什么拍什么。

可爱的小狗，蓝天白云，骑自行车的欧巴桑背影，打哈欠的巡警桑，上学的女高中生，满开的樱花。

拿着相机一直边跑边笑的世之介。

他永远不会老，想想也就不那么悲伤了。

【等等，我这篇真的算在影评吗QAQ】

看了《横道世之介》，不怎么喜欢世之介，却很喜欢喜欢他的千金大小姐。

不明白豆瓣上的人把他吹捧的多高大全，在我看来世之介就是一个大男孩。

说不好听点，活到20岁心智只有12岁。

在朋友面前莽撞又扭捏，女孩子暗示得那么明显还不解风情。

和基友洗澡时谈论是否做过了也轻描淡写，似乎完全没把性经验当回事，小男生并不很清楚自己做了什么的感觉。

之后又猴急突兀地提出马上要xxoo，祥子惊得一口气没上来的表现倒是很真实，要不要那么突然啊喂！

人家可是第一次，浪漫一点铺垫一下，给点心理准备好不好！

（这段其实可以理解，分开了一段时间回来时女朋友却受伤了，以不想自己担心之名还不告诉自己，心里肯定跌宕起伏急需安全感，想两个人紧紧贴在一起仿佛才抓得住什么。

心情可以理解，但是他的表达方式真的太唐突。

祥子虽然震惊最后还是答应了，简直真爱，太真爱了。

）相比之下实在太喜欢大小姐祥子，经过此片对吉高路人转粉。

长得美衣服美人又超级萌超级天然呆（还很有钱），出场时气质惊艳没想到笑起来却毫无形象。

与人打招呼时与众不同地说着优雅的“贵安”；去世之介家里好笑地看着他隔着玻璃门慌忙穿衣服的样子；在沙滩上傲娇又羞怯地说我已经暗示你我吃醋了你怎么还不明白；还有难民来时世之介拉着她想跑她却奋不顾身地接过难民的孩子，最后打电话来说孩子救活了时抱着世之介喜极而泣，光这个细节，我觉得大小姐要比世之介“心里美”得多。

当然还有最萌的，在家里经过尴尬的“见家长”后，两人告白确定恋爱关系。

祥子躲到窗帘后面那一段，非恋爱中人不能体会。

那种极度的紧张羞怯期待狂喜激动荡漾，无法说出口的那么多感情，光是颤抖地生硬地吐出只字片语，便足以让人高兴得恨不得裹着被子打几个滚再嗷嗷叫唤几声。

相恋之初那种激动喜悦，吉高实在表演得入木三分，可爱得让人感觉像是头顶上顶了个热水壶，呜呜地冒着热气吹着哨呢。

能让人回忆起自己的经历并引起共鸣，大小姐的恋爱段落实在拍得很好。

最后的最后，祥子去法国留学。

她说不喜欢别人去机场送她，独自拎着大大的箱子上了巴士，那个时候已经有了后来独行天涯的率性影子。

也许一切都是天意，一切都是命运。

片尾的长镜头，也许是我最喜欢的世之介的一场戏吧。

热热闹闹地与恋人分别，即使只剩一个人了还感觉恋人并未走远。

心里有不舍，但更多的是莫名的激动和快乐，心情雀跃得好像要飞起来。

脑海中不停回忆着一起度过的每一分每一秒，每一个细节都因为你有特别的意义。

虽然看不到你，却整个世界都是你。

谁知道这一去，竟是最后一次道别。

后来，我们是怎么断了联系。

本片可称为男版“被遗弃的松子一生”插叙和倒叙的手法并述 用被世之介影响的所有人勾勒出真诚 乐观 直率的世之介形象 这又是部让人看完回味不断的影片 80年代羞涩的初恋感觉很好 其实并非狗血的“现代恋爱”才有观众 但能拍好纯爱太需要相应的功力 导演很有意的还原了80年代胶片色调 非常赞 高良健吾阳光的形象也很成功 是一部既治愈又有回味的好电影我也是那个看着世之介和祥子温柔而坚定地互相叫着对方的名字，泣不成声的旁观者；我也是那个看着二人袒露心迹羞红了脸不敢面对彼此，觉得他们傻傻的很可爱的旁观者。

遇见你，大概是这一生最美好的事情，若记忆中的你是奇怪而有趣的，那这份美好或许会多一份怅然若失。

日影的细腻，对情绪的精准把握，让这个剧情上缺少起伏的故事在人心里掀起无穷的波澜。

经历了史上最长的一个夏天之后，今天上海终于降温，于是我把很久之前就很想看的《横道世之介》给看了。

看完之后冲了个热水澡，现在感觉浑身都是暖的，不仅仅是因为热水，也是因为这部电影。

好多人说这其实不是一部青春片，我觉得，这就是一部青春片啊！

是属于所有在电影里的角色，和我们这些观众的青春片。

世之介并不像大家说的那么神，他只是个普通人，一个有点好笑的普通人。

其实回看我们自己的青春，回忆里是不是也会存在一个世之介？

他像某个名字特别奇怪的同学，常常引人发笑；他像是那个乍一看不靠谱，却在某个时间点，让你突然觉得消失了隔阂的人；他是那个会和你一起穿着校服，跑进披萨店，直接用手吃披萨的人；他是那个听到了你的难言之隐，没有疏离你，却把吃的分给你，像什么都没发生过的人；他是那个你学生时代，二话不说借你钱，你却从来没有还过他的人；他是那个从来不会辨别气氛，却也不让你觉得讨厌的人；他是那个在你还没注意到时，为你的孩子拍下第一张相片的朋友。

一定有的，即使我们没有全程闪闪发亮的青春，也一定会有偶尔灵光乍现的瞬间，我们一起吵闹互相嘲笑度过了被我们吐槽无数遍的校园生活，然后挥手作别奔向新的旅途。

过了很久，你还会记得这些瞬间，却不一定想得起那些当时在你左右的人的姓名。

世之介是个很“麻烦”的人，在东京这样的繁华都市主动去和邻居打招呼，主动搭讪考试碰到的女孩子，主动邀请误以为自己欠了对方50块的同学吃午饭，甚至在听到别人说“以后我们见面再慢慢聊”这样的客套话之后，不依不饶地打听：那下次是什么时候？

一开始，大家都觉得，这个人怎么这么奇怪，为什么听不懂我说的话，可若干年后，同样的人都觉得，啊，认识他我真是赚到了，是啊，有什么比一个用最简单的思维、最诚恳的心思和你交流，不带偏见的人更珍贵的呢？

世之介看似不谙世事，其实他对待身边人的出发点只有一个，就是关心，让人从头暖到脚的关心。

世之介也是有成长的，在看到了难民之后，他还是意识到了生命的可贵，他劝诫朋友要好好抚养孩子；在看到了孩子出生之后，他感受到了父母的爱，准备了好多硬币想和远在家乡的父母聊聊天；在外婆去世后，他不再像以前那样，觉得走路去给外婆送东西很麻烦，年年都会回去扫墓。

和祥子之间的一切，发展得都是那么自然，有很多有趣的细节：在沙滩上第一次搂住祥子时祥子背部强烈的一震、想轻吻祥子时让她调整一下脸的角度、冲到医院时对她说，你不要怕让我担心，我就是要担心，你受伤一定要告诉我，我受伤一定会第一个告诉你。

他还是原来那个天然呆，却多了份担当。

直到世之介的死讯到来，人们才渐渐在回忆里浮现出了往日一起有过的岁月，这不是一个单向的故事，而是双向的。

成长就是在某一时间段陪伴着的你的人，和你互相改变的过程，谁也不是一个人长大的。

可是，当你真的长大了，那些像烙印般刻在你骨子里的东西，也就渐渐被你习惯了，忽略了，那些陪你刻上烙印的名字，只会在你偶尔的回忆里，一闪而过，但愿能够化作你脸上的一道笑容。

也许，你遇到过世之介，也许，你也曾是别人生命中的世之介。

这才是真正的致青春。

是大学上课的时候看的，刚开始是冲着高良建吾去的，时长3个小时的电影，平淡但又甜到心底，希望每个人都能在被别人回忆起时，不单单是一个苍白的名字，而是更丰满的像横道一样的能让人会心一笑。

他，并不出众，就是一个平凡的男孩子，平凡的让人觉得傻里傻气的孩子，从刚来大学，邻居对他的无比担心，到再次见面，说他的间隙少了很多，“间隙”少了，应该是说他成长了吧，变得认真了，变得有目标了，变得更知道自己要的是什么了。

印象最生动的应该就是刚哥对他的评价，“我觉得我很幸运，认识了他，让我觉得比别人更加幸福”，对啊，应该每个人对生命中那重要的几个人应该都是这样的评价的，多希望以后别人回忆起我，也是这样的想法，不是苍白的我的名字，而是我最真实的微笑。

可能是注定吧，在再一次重温这部电影之前，我做了一个梦，梦里大家大概是要毕业了，都想知道自己的成绩啊之类的，然后导员发了一个表，必须每个人都在上面上传自己的10张照片，全部人上传完了才可以知道自己的成绩。

梦醒了之后就想到了yonosuke，那么多的人回忆起来他，不再是一个简单的名字，更是这个有趣的人如何在当时精彩了他们的人生。

观影指南大概就是请做好要看2个小时40分钟的准备，做好了的话，请相信我，你绝对会也想要认识yonosuke这个人的，毕竟他，是那么的有趣

首先，关于这个名字，用主角名做电影名不是什么明智之举啊，让人不知道中心思想啊喂，导演一看就是没上过中国的作文课。

切。

横道世之介其实是日本某个情色小说的主人公的名字，换做在中国应该就是叫“西门庆”吧，所以剧中所有人听到主角自爆姓名后，都忍不住笑出来，然后就是主角憨憨的缩缩脑袋。

然后，虽然故事的主角是横道世之介，但他的存在感却不是那样的强烈，所有人在回忆起他时都要费点力气的感觉，但却又忍不住想起就露出了笑容。

其次，横道世之介太纯粹了，活得不像是真实世界的人，倒不是他做了什么了不得的事，相反，他的所作所为真实的不行，只是，这些温暖的举动和想法真的可以无时无刻的存在于一个人的身上吗？

真的有一个人可以这么温暖的照亮身边所有的人吗？

再说说一些细节：1.大学的朋友因为女友怀孕，放弃了学业，开始了新的生活，横道世之介借钱帮忙搬家不说，当快临产时，他站在他们身后大声的“呼呼吸呼呼吸”比当事人还在意，朋友忍不住摇摇头，“别理他，那个傻瓜。

”2.大学同住的好友在公园里，对他坦承自己是gay的事实。

——“所以，你要是有什么想法，以后不要来找我了也行。

”——“哎？

不能来找你了嘛？

”——“不是这个意思。

”——“哎？

那是要对我表白吗？

”——“你不是我的菜。

”——“哦，那你去吧，我在门口等你。

”然后横道世之介啃着半个西瓜，坐在旁边，像没事发生一样，好友坐下后，还掰了半个西瓜递过去。

3.交际花千子巴不得甩掉横道世之介，但只是简单的几次相遇，最后她却决意回归正途。

她也想不到，多年以后再一次相遇是在自己当电台主持人后，读出关于地铁救人新闻时，一名见义勇为而死亡的人叫做横道世之介。

导报问她为什么突然心情不好了，她平静了一下，说这个新闻里“下午5时”读起来也太拗口了吧。

4.相恋的家庭背景差距极大的富家小姐要去法国留学了，明明一再见就是永别，但两个人却幼稚的可笑却又让人心疼。

两个人像往常一样边走边聊，拍照留念，送到最后BUS开来，两人急急忙忙将行李运上车，还来不及好好道个别，还来不及留下泪水，BUS就启动了。

缓缓开动的车里女主角头伸出窗外，大喊：“横道世之介，我好喜欢你。

”在电影的最后，这里导演用了一个很长的长镜头，横道世之介盯着车消失在路口尽头，深呼吸，转身，踏上楼梯，开始用相机记录那些生活中的小美好：逃跑的小猫，打哈欠的片警，飘落的樱花，放学归来叽叽喳喳的学生妹，淘气打闹的熊孩子们。

这一幕也解开了观众们的疑惑，之前剧情里介绍的横道世之介死后，他母亲邮寄到归国回来的女主角手上的那些不明所以的照片究竟从何而来，因为他们约定他的第一卷胶卷的照片要留个她第一个看，所以这些照片应该静静的躺在他的抽屉里很久了吧，只不过她想不到这些照片就拍在她们分别的那一天。

像这样的小细节，电影里不胜枚举，像茶一样，细细回味，就别有风味。

最后，我想说，一开始看到片长有2小时40分时，不由得抽了口冷气，还好是个闲适的星期天下午。

所以建议广大群众别把这部电影塞填在忙碌的生活中，一是没耐心看完，二是会错过电影里美好的细节。

P.S吉高由里子演大小姐还是很可爱！

时间拨回三十年前，十八岁的横道君拎着不是很沉重的行李，从长崎的乡下出发，经由慢悠悠的公交，转乘JR铁路线，不超过十个小时就到达了东京。

从住处邻居诡异的闹铃开始，想象中的“东京这样的城市”一点一点在他的面前展开。

那是一个新的春季学期，开学典礼的时候还是樱花的花季，谁知道前方是一个怎样的未来呢？

既不是什么校园的风云人物，社团也是听起来就不是很靠谱的桑巴，性格也没有一眼可以看出来的亮点，除了一个“好像说相声的”一样的让人发笑的名字，实在是一个邻家大男孩。

会因为一笔可观的小费而合不拢嘴，跟所有的男大学生一样，关心是不是处男的问题，也邋邋遢遢穿个大裤衩在家宅一天，泡面一族的无敌属性，让他可以用筷子直接翻漫画看。

就是这样的横道君，被大家偶念不忘着。

偶念不忘——在适当的时间因为偶然而记起，或失神或发笑，才是恰到好处的分寸感。

以这样的方式出现在世人面前的横道君，纯粹，天然呆，或者用他妈妈的形容，无忧无虑。

18岁到19岁这一年，描刻一段年轻得近乎荒诞的时光。

仓持跟唯，这两个他入学最开始结实的男女朋友，横道见证了他们顺利地走在一起，一起面对了他们意外怀孕以及退学的状况，见证了新生命的诞生；对于交际花千春这位御姐熟女有着一见钟情式的好感，几次三番的偶遇也像是命运的安排；认错人而结识的加藤君，向他出柜时因为一句“你这是在向我表白么”让所有人大笑的桥段；姗姗来迟直到影片四十分钟处才露脸的女主，祥子笑点低到跟横道天然呆到极致的般配，然后是一段纯的滴水的爱情，养眼又温暖。

一整年生命的际遇在两个小时四十分钟的镜头中逐渐显现，知道最后又是樱花绽开的时候，祥子决定到法国留学，给祥子拍完照片之后，公交车来的时候都来不及一个仓促的道别。

只有一个第一卷胶卷的照片的约定，那也是横道摄影师生涯的开端，以蓝天为背景的樱花，即使横道君生命凋零，依然在那个春天在回忆里永远盛开。

并没有用高明的叙事手法，许多未完结的故事依然给人足够的想象，仓持跟唯的女儿后来跟汽车保养站的小伙子怎么样了呢？

千春的改变有他的功劳吗？

加藤那副冰山脸好像也没有变化，祥子也从不谙世事的小公主成为一名足够坚强的现代女性，这期间彼此又错失了多少呢？

各奔东西之后他们明显是没有再联系的，生活中的琐碎总有力量把一个人的精力占据满满，这些曾经的朋友们的生活仍然有欢乐有不如意，就在某一个时刻，横道的身影模糊地出现在记忆中，然后零零碎碎地片段闪过，不由得发笑，“遇见那个人，真好啊。

”年岁既久，人的记忆究竟没有我们想象的一般顽强，即使曾经的浓墨重笔朝夕相处在时光的洪流中晕染开来，就恍惚是一场白日梦，美丽并且难辨真假。

而镜头屏蔽了更多局外人无法关注到的地方，只有19岁才会有的困窘与烦恼。

银幕上所呈现的不是横道君的个人回忆录或者私人日记，而是所爱的人对于横道君的共同回忆录。

夹杂着对青春岁月的怀念，在横道君身上流淌而过的岁月分外动人。

只是，这样呈现出来的横道君的不完全版承担了太多人的想象。

末了，便知，横道世之介不过是吉田修一 一次漫长的意淫。

“这个...那个...不知道该不该问？

”“嗯。

”“那个...这个...怎么说呢......就是，我能亲你吗？

”“......”“那，不好意思了......那个，脸往这边一点。

”“世之介，有句不太应景的话不知道该不该说，那边好像有人啊?”哈哈哈哈哈哈哈，尽管日式幽默需要缓缓的反应一下，才觉得口感甚佳，可还是觉得胸口跟中了铁砂掌般被狠狠的戳中笑点。

世之介总是小心翼翼的报出自己的名字，不安的看着大家古怪的表情和嗤笑，因为他跟一著名健身书籍的男主同名，就好比我们身边有人叫了西门庆。

他是个有一头蓬松的卷发，带着张呆滞傻傻的笑脸，喜欢无聊的时候偷偷嗅自己狐臭的大孩子。

他还有一群古怪的朋友，在开学训导会上，头次搭讪仓持说自己做春梦勃起了。

酷酷的死颜加藤，竟然喜欢到小公园里找男人。

世之介迷恋的千春小姐是个富贵圈子的交际花。

而女友是个花痴娇羞却又总不顾形象大笑的富家女。

横道世之介的故事就是在大家的记忆里漫漫拼凑出来的。

他就是那么一个普通人，但是认识他的人都说自己赚到了。

下面讲我最喜欢的那一part，那个提前一天跑到男孩家里等男孩回家的姑娘，在海堤上等着世之介慢慢的搂着她，于是有了开篇那段台词。

还是那个姑娘在舞台下，随着桑巴又舞又跳，她的少女情怀随着手中的风扇失落着饱满着。

深宅大院的女仆看着男孩笨拙的向女孩吐露心事，而女孩却蹑蹑地藏到窗帘后不肯出来，使我想来了《情书》里柏原崇在白窗纱下时隐时现安静的模样，他们此刻仿佛是共通的，同享着感情弥漫中的宁静。

白茫茫的雪地里，导演把镜头缓缓地拉远拉远，两个人浅尝辄止的吻了又分开，哈哈大笑后继续吻，在雪地里印满了脚印。

听着世之介说“担心你是理所当然的，你就是让我担心的。

”多少人如祥子般心头一紧，仿佛有万种情绪在游动。

“趁着年轻什么也不要管，起舞吧，不要去想理由，就能渐渐进入那个世界”清志哥聊着哲学，在拥挤的小屋里骚然起舞。

在加藤出柜时，世之介笨拙地在腿上摔开西瓜，两个人啼笑皆非。

电影里的每个小段落剥离出来都似一篇小品。

故事有两条线，一条大学时代的故事明线，一条在十几年后大家不经意的想起世之介的暗线，最后两条线在世之介的照片中交汇形成闭环。

整个片子中的风景，建筑，甚至里面游走的小情绪都有种宫崎骏的味道，那或许是那个年代日本青春的味道。

没有人物的好坏，性格的评判，只是在缓缓的交代这群人跟世之介的故事。

很难在片子里找到焦虑，失望，痛苦。

他们仿佛因为世之介的简单纯粹而被过滤掉了，世之介身边的人也都活在这片阳光纯粹里。

他可以把钱都借给仓持让他努力生活，他可以不去面对奶奶葬礼的那份沉痛的告别，他可以带着喜悦跟那个喊着我很喜欢你的要去异国他乡姑娘挥手告别，他可以一个人哼着小曲拍下身边的景色。

蒋勋老师讲：“孤独的时候，一个人往往精神处在极大的饱满。

”我看到照片里的那一树樱花开的那么孤独，那么耀眼。

吉田修一的写作特征是，对主人公不做明确的直接描写。

关于《恶人》中的祐一，他曾提到“自己并未写祐一本人”。

在《恶人》的原著中，祐一本人的显影来自作者对祐一周围人的着墨。

与吉田修一共同着手剧本的李相日导演就曾诉苦道“祐一这个人的形象迷雾缭绕，难以琢磨。

”在《检阅式》里，所有年轻人都只了解他人的一面，也只让他人了解自己的一面。

通过这样的方式来拼贴他人的印象，同时保持自己的形象，并以此维持正常的人际关系。

《横道世之介》的剧作法更加深化了这种方式。

在影片中，这个拥有奇怪滑稽特殊名字，从长崎来到东京念书的大学新生从头到尾，只单独出现过两次，一次在开头，一次在结尾，其余场景里，他都跟朋友厮混在一起。

当看完影片，你才发现，原来那一年时光（1987到1988）里的横道世之介，不过是他的朋友在若干年后偶然忆起故友的片段罢了。

回忆起来的时候，大部分人也只是浅浅地一笑，啊，原来我还认识那样的朋友，真乃人生的财富。

只有曾经的恋人，以及得到偶然机会的人才知道，原来这个现实中总是少一根筋，慢一个节拍的朋友，早就死翘翘了。

《横道世之介》就是这样一部温柔地散发着青春苦逼欢乐的奇怪影片。

说它奇怪，是因为它的结构实在罕见而精巧。

它的罕见不在于以众人各自的视角去拼贴一个共同认识之人的画像，这样的手法在佐藤祐市的《如月疑云》中便曾用过，在那部片里，五个男人在一名女优逝世周年祭的那一天聚在一起，以各自的经验去推理一个他们共同的女神的死因，结果每个人轮流被认为是导致她自杀的凶手，最后却发现，原来她并非自杀，而是死于一场滑稽的火灾，才释然而归。

《横道世之介》的罕见和精巧在于，当一段和朋友的美好时光结束后，总能无痕地插入若干年后的现在时空，接着又无痕地回到世之介二逼的生活里，仿佛二十来年的时间，根本不存在。

而在三分之二的地方，又提前揭示了横道世之介救人遇难的命运，可是基调依然轻松，回避了沉重，没有伪善的美辞丽句，没有伤感的情节剧套路，一切都是浑然天成，因为二逼青年本来就活在大家的记忆中，同时也活在观众的记忆之旅中。

然而这并不意味着世之介这个人永远阳光灿烂，正如《恶人》里的祐一在他人眼中形成了恶人的形象，世之介在朋友眼里形成了一个逗趣好玩的小男生。

也许，世之介身上有太多的阴翳和忧郁，只是，朋友们从未见过，就算见过也记不得了，毕竟，谁的记忆里又想留住一个悲伤的朋友呢，自己都已这般苦逼。

《横道世之介》没有大事件，没有连贯的线索咬合，没有所谓的三分法，三段式，有的只是主人公身上的几段不痛不痒的青春轶事，连恋爱，都止于一个吻，和一场蓄意却不成功的性爱计划。

但接近三个小时的观影时长却在不知觉中逝去，让人想抓一抓这个愣头青的尾巴，摸摸他的头，问问他，嘿，哥们，你后来都拍了些神马照片？

跳下铁轨救人时都想的啥？

冲田修一擅长对日常生活与人情温暖细腻着墨，对所谓的戏剧性有超乎商业套路之外的理解。

他的第二部长片《南极料理人》写的是一群各式各样的男人在南极观测站渡过的一年多时光，最后大家都成了好基友，在那样枯燥的日子里，唯有吃，才能聊以慰藉。

而2012年的《啄木鸟与雨》则讲述了歧阜县某个偏僻山村里，年长的伐木工与来到村里拍摄僵尸电影却极度缺乏自信的年轻导演之间互相实现生活救赎的温情故事。

《横道世之介》是他生活流的延续，但在时间线的处理上也是突破，那几笔现在时空的无痕插入，就像忙里偷闲抽根烟，多好。

导演在处理电影内部空间时，通过镜头的组接有意拖慢了时间的节奏，一切都仿佛都比现实慢一拍，这是他独特的时空意识，是见功力的地方，比如雷德利斯科特在《异形》里的处理。

慢节奏里，改变世之介人生轨迹的事情都毫不用力地自然发生了，然后，一切又都消失在一句简单的新闻播报里，仿佛一切都没发生过，仿佛世之介这个人像冰融化在水里，说不在了，却有过。

每个人都是他人的配角，与世之介的朋友一样，我们认识了世之介，正如我们认识了生活中的小明和小强。

也许你就是别人眼中的一个小强，他们想起时，总是抿嘴一笑，所谓记忆，就是这么个玩意儿。

有时候会想，如果我们的青春片能够如此深入浅出，没有过多的无病呻吟和故作伤感，那该多好哩。

原载《电影世界》

其实我看原著小说，就是想弄清看完电影后生出的两个疑问：1、世之介和祥子看似这么和谐，怎么会分手的？

2、为什么后来所有人想起他时，总是一副遗忘了很久的样子，甚至连最亲密的朋友仓持和唯这两口子都和他再没联络。

——U兔

最让我有感写这篇的是，电影中的人物性格并没有照搬原著，而是加以丰富，让这个角色在当代影片中显得如此“脱俗”，而原著小说中的他却正好就一“俗人”。

这就有意思了——电影更多地把世之介塑造成一个出于纯真和独特的立场、好到异乎寻常，从而有点不合时宜的“好人”；而原著小说的他更偏向一个做事不走大脑、懒惰迟钝、但喜欢照顾别人情绪甚至不惜委屈自己的“普通人”。

看完这书，倒是终于确定原来他和祥子真的就一年后普普通通地吵架分手，普通到祥子连理由都忘记，但这何尝不是高中生恋爱的常态，尤其是从一个非常独立的成年女性的当下去回顾。

许多年后祥子才看到这些照片要说电影和小说里世之介的不同，举个例子：加藤一大早去找世之介，带了章鱼小丸子。

贪睡的世之介被吵醒，所以吐槽“我刚起床你就叫我吃章鱼小丸子。

”并且原著还特地标明：“世之介并不是不想吃，只是爱发牢骚而已。

”电影中的他如果演了这个桥段，一定会前一秒还有起床气，看到吃的立刻有了精神，和加藤高高兴兴地坐下开吃了吧。

就是这样的不同。

加藤和世之介电影很大篇幅在描绘他“傻人有傻福”，但不是真傻，而是这份纯真在这个复杂的社会没有被辜负。

但小说里的他可没少动小心思，这些憨憨的福气更多是他争取来的。

比如遇到千春小姐送走母亲那段，临别千春客套了一下“找时间一起喝酒”却被世之介直接问到“哪一天？

”结果骑虎难下，被迫定了约会，也难怪小说中千春会放鸽子了。

文中说“世之介为了逼出这个结果，只觉得自己连吃奶的力气都使上了，顿时感到全身瘫软。

”而电影中的他虽然热切希望能够再见千春，但并没有强迫，而是顺势问了“哪一天”，装傻的技巧也罢，真的不谙世事也罢，反正没有猴急的猥琐（并不贬义）。

片中似乎不希望出现任何“不好的人”，所以隐去了千春后来爽约这一污点。

世之介和千春电影在努力让这个角色与众不同，让你觉得近3小时的时间里认识了一个特殊到非常值得细致描绘的人。

只是表现“不同”的方式是着力于塑造这个人的“好”，这种看似“主旋律”的方式倒也另辟蹊径，看得我一个愣一个愣，总是拿世俗的心，去叵测人家：“不会世之介最后黑化了吧？

所以所有人都不和他交往了吧。

”原著小说里的世之介，最大的人设是“对人对事只说YES”，但同时有很多的毛病（并非贬义，更多偏向于普通青年的共性）：懒，甚至邋遢，爱吐槽爱发牢骚，没太有担当，也对别人很好，但这种好有时是有私心的，而且如果因此自己吃亏是会后悔的。

所以就是个普通人，而不是那种纯真得无以复加的“好”嘛！

我甚至都在想这么普通的人，真的会有人觉得遇到他是“一生的幸运”吗？

（当然，除了他妈。

但即便他妈也是后知后觉，在他离世后才会有这样的感慨吧。

）

爸爸妈妈真是好可爱啊转念一想，这倒是解答的我的第二个问题：就是因为世之介是普通人，所以在离开大学后大家奔赴不同的方向，于是和所有人之后的经历都没了交集，跟所有人都疏于联系，并不是所有人都过上了“没有世之介的生活”，当他不是主角的时候我们就不会有这样的立场。

我们生活中不是常有这样的“朋友”嘛，在学校关系挺好，一旦失去了物理空间的聚合，就莫名其妙渐行渐远，偶尔想到时，还净是亲切的回忆，但是你说要重新建立联系却也没什么动力——替换成这样的“朋友”也就不难理解了。

仓持和世之介所以仅就这点来说，世之介这个角色是非常具有普世性，而且非常贴合大众心情，更是值得书写的。

当然，两个世之介的共性是善良，这个底色，电影、小说都把持得很好。

都是善良的人，一心想救小baby如果像电影中那样，好得超凡脱俗的世之介，那样一个可以理解所有人、给所有人力量和无私的关怀、让所有人都能无奈又会心地笑起来的人，怎么都不会走到跟所有人都不联系、彻底跟自己的青春告别的地步吧（更何况跟大多数人仍在同一城市生活）。

多年后加藤对世之介的回忆其实感觉书和电影都没认真考虑这个问题，是我自己在自圆其说，但我觉得这是一个合理提问并且对这故事至关重要，因为无论是电影还是原著中，“过去的他”与“其他人回忆的他”是有非常强烈且直接的联系的，所以他与别人“之后发生了什么”也值得追溯，甚至会影响故事的立场和价值观判断。

一个人的时候也会露出傻笑就仅找1个桥段的不同，来说说电影和原著小说在塑造“世之介”这个人的时候各自的倾向：

原著：世之介在加藤家，大口大口地挖西瓜吃。

加藤出门后，世之介抱着西瓜出去，听了加藤的出柜，世之介的反应相对是自私的，最关心的是“你在拐弯抹角地叫我不要去你那儿借地板睡觉？

”并且一直在纠结这个问题。

而加藤虽然意外他得知真相后并不惊讶，但更多是讨厌他的粘人。

而世之介最后竟然知道了自己的不该来，但仍然粘在公园，这一晚也就这么结束了。

电影：这一段是处理很感人。

在家两人把西瓜切成大的三角块，抱着啃，很带劲的样子。

世之介带着厚厚一瓣西瓜跟到公园，加藤说出自己的秘密之后，世之介的反应相当得可爱：加藤：“记得我曾经说过对女孩子没兴趣吗？

”世之介：“你有说过？

”（迟钝的他并不记得了，其实前文也并没有着重表现，而原著说的是“记得记得”。

）加藤：“其实我……比较喜欢男生”世之介：“哎？

”加藤：“不明白？

”世之介：“那你是……向我告白了？

”（紧张得西瓜也不啃了，身体也站直了）加藤：“不是呀！

你不是我喜欢的类型。

”世之介于是像放松了一样继续啃了口西瓜，站得也没刚才那么直绷绷了，手插裤兜，拧巴着两腿，似乎并不明白状况，轻松准备听下文，正牌的吃瓜群众状态。

（而小说里，世之介还介意“你这样说太过分了吧？

”这就显得有点刻意）加藤（尴尬地）：“你现在知道了……若你觉得不舒服，可以不再见我”世之介：“啊？！

我不可以再来了？

”（反应搞笑，常人第一反应不会想到这一点吧，立刻化解了加藤的尴尬）加藤：“我没这样说过啊！

”（哭笑不得，世之介介意的是能不能继续吹空调，对他的性向毫不敏感）世之介听了后又放松了，笑了一下。

（原著在反复确认纠结这个事，直到最终得到“还可以去”的答复之后，就全然不再顾及加藤的想法了）。

……

加藤：“这公园是我们这种人来的……我是来找伴侣的。

”（原著中，加藤自己说是每晚到这个公园来寻求一夜的刺激，并且说自己是“放浪形骸的人”，再次证明影片不想反映任何人的“不好”）世之介（吃了一惊，似乎还为自己的莽撞行为有点懊恼）：“那我不应该在这儿啦！？！

”加藤（不耐烦的样子）：“没错呀！

”世之介：“那我在这等你吧！

”（原著中世之介坐下是因为“吃西瓜还是坐着吃比较顺手、容易”，完全的利己化，并且这一章节到这里就戛然而止了）而电影并没有结束：世之介虽然不解风情，但他是鼓励加藤去约的，而且更多地表现出对同性群体毫无鄙视更不恐惧。

也是这种没心没肺的理解，让加藤放弃了去约，无奈地笑着（而不是原著中的生气），和世之介坐下分西瓜吃。

分西瓜这个电影情节设计得可以说高效又温馨，用到了之前就安排了的道具（西瓜），将世之介对加藤的态度给了个圆满的交代，很好地化解了加藤的尴尬，并且充分表现出世之介的可爱与大大咧咧，还强化了他看重友谊的特性。

高良小哥哥和刚哥的表演也是自然顺畅，毫不造作又精准，非常难得，因而也很令人感动。

看看他们的表演吧：（很短）U 兔 说：掰开西瓜的声音 就把所有的不爽和困窘打碎了U 兔 说：掰开西瓜的声音 就把所有的不爽和困窘打碎了原著小说的结构很工整，叙事也有小技巧——每当事情发生当时，都会在关键点戛然而止，然后推到相关的、之后的某件事再回溯“当时”，把“当时”的事件交代完整，基本全书都是这样的结构和节奏。

还有，世之介的生活都是第三人称，也就是像个观众一样去看他大学一年级的经历，荒唐又温馨；十几年后每个人对他的回忆，则都是第一人称，这种视角的转换促使读者产生一种代入感， 似乎也正在回忆某个旧时朋友一样，情感上更投入一些。

电影整体的叙事结构基本跟原著小说一模一样，到世之介35岁时大家回忆的段落就直接跳切，用得非常大胆。

然而，电影有几个精妙的设计，则是超过小说的：比如祥子招手的姿势（后来第一次见到她妈出场时，同样的姿势真是笑趴了我）这是书里没有、电影原创的设计，也是堪称天才的设计，凸显性格又对人物产生了精准的记忆点， 让人物一下子活起来。

天才设计还有那个佣人的设置，虽然老套但是就连她都感动时，我的情绪竟然也被带动了起来！

这个人很动漫电影在原有的情节上，增加了很多有趣的梗，比如世之介带祥子和高中同学去海边聚会。

世之介由于是刚拿到驾照，在单行线的马路边，侧方停车进不去，又被后面的车催，就只好一加油门又绕了一圈。

绕回来时，久等的朋友已经体谅地把车移得紧凑些，让他可以直接开到车队最后面停下。

这样的小梗生动又有效，虽然并不影响整体剧情推动，但看得出捕捉生活的能力，也让影片好看很多。

被朋友指挥倒车中小说和电影还有不少细节的不同，比如：小说：在桑巴舞社团大游行时，世之介没有当众晕倒，而是在出发前就晕倒了，所以录像中并没有拍到他。

世之介在看别人的录像仍然能津津有味。

电影：在大游行期间晕倒在观众面前，太阳头套突然pia到地上成了个煎蛋，非常丢脸，世之介却不以为耻反以为荣，在加藤家把那段录像反复欣赏，还拉加藤一起看他的荣耀时刻。

这样的世之介更加可爱和没心没肺，甚至显得特立独行。

在加藤家看自己的傻录像

海报照，不是向日葵哟再说世之介第二次公演，也就是在舞台上成功跳桑巴时（正片海报的太阳头套照）电影中是这样表现的：赶来打call的祥子在观众席中跟着一起跳和欢呼，表演结束后祥子在后台边扇扇子边问他“一会儿是否有空？

可否一起吃饭？

”由于两人为了小婴儿的事而没怎么联系，祥子是害羞并且想主动一些的。

世之介却说“不好意思，一会儿要帮朋友搬家”。

于是原著小说中祥子说：“您要帮朋友搬家，那就没办法了。

下次再约好了。

”世之介：“抱歉、抱歉。

”就告一段落。

而电影中祥子满脸尴尬，沮丧得扇风都慢了下来，世之介看到之后，赶紧却接了一句：“那星期天怎么样？

”（这就特别符合世之介懂得观察别人的心思，照顾别人感情的设定）祥子立刻高兴过头：“啊！

好呀”喂世之介喝饮料还自言自语咂摸道：“星期天！

”表情特别到位。

太喜欢表情丰富的姑娘了这不仅顺畅引出了帮仓持搬家的情节，更是让两人关系从前一个阶段顺利过渡到下一个（在祥子家见家长以及表白）。

可谓看似平常，实则高效而精准的叙事手法了。

电影用接近3小时的片长，非常冷静而高效地铺陈了世之介复杂而单纯的人物性格，把他之所以成为他的全过程刻画得丝丝入扣，精准而有力，所以让人一直对结果有期待，自然也尤其心碎。

结尾定格在他拍摄第一卷交卷的那一刻真是太美好了，每每想到那样的奔跑，甚至闻得到春天微暖的气息，都会心抽一下。

每次想到都心里抽一下

八又迷影组八又费里尼的梦，我的二分之一。

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