婚礼上的玛戈特

以为是个很轻松的片子，但是看了开头就有些后悔。

虽然本来是想看过轻松的片子助眠的，可是由于懒得换碟还是坚持看下去，但并没有让我后悔。

看似单调、生活化的剧情并没有让我觉得沉闷。

反倒是觉得片中乱糟糟生活着的他们也许就是我们内心的真实写照。

玛戈特觉得每个人都是自闭症，我想是对的，“装”何尝不是一种自闭呢？

肚子痛，躺了起，起了躺，一部片子看了一下午，也贯穿了一场始于情感问题，兜了一圈又回到情感问题的讨论。

你相信人和人之间拥有长久的关系么？

要知道，感情是这样一种时隐时现忽冷忽热捉摸不定无法被证明又难以表达的东西啊。

一个小误会就能导致情人反目密友翻脸了，很脆弱不是？

玛格特和波利是一对姐妹，童年有过家庭暴力的阴影。

尽管她们已经能够在重逢时把那些经历当笑话谈起，但其实并没有真正走过那个坎儿。

用妮可的冷艳来诠释这个角色真是恰如其分，玛格特刻薄、冷漠、挑剔，家里闹离婚，外出参加波利的婚礼，又离间了波利和未婚夫的感情。

并非出于故意，玛格特自己都不喜欢自己。

嘴上说着恶毒的话，脸上却泄露着内心挣扎的痕迹，这样的妮可，折损了一点高贵，多了几分世俗和人情。

漫长的一个多小时家庭矛盾啊，看得我几乎失去耐心，谁料在最后几分钟里，片子突然巧妙地和解了。

波利忍不住打了一个电话给未婚夫，爱和悔都混杂在哽咽声和含混不清的扯淡里一起从那头传到了这头，顷刻间化解了波利的绝望和愤恨；刚送女儿上车去找爸爸的玛格特，愣了一小会儿，突然扔掉了包和外衣，发足狂奔，追到了女儿身边。

仍然没有任何煽情的语言，在影片结束的那刻，玛格特也只是理了下散发，牢骚一句跑了那么远路。

呵呵，看到这里是想笑的。

多妙的结局，突然却不突兀，因为家就是这样的地方，拌嘴、争吵、甚至打架总是有的，也会一直有的，但始终是家。

所有的因爱而起的负面情绪，也会因爱而化解。

你相信人和人之间拥有长久的关系么？

在我看来，任何情感都是长久的，只要足够真诚。

冷战、吵架、翻脸有什么关系呢，因为在乎，才会这样较真，过一两分钟不就又如胶似漆了；一年、五年、十年不联系又有什么关系呢，所有一起拥有的片段都已经成为自己的一部分，被动是因为心里笃定，只要一相遇，就一定能找到彼此熟悉的气息。

From:http://ishijie.blogbus.com/logs/31951511.html

在碟店里翻出margot at the wedding那张碟的时候，我真是高兴的要跳起来！

自从鱿鱼和鲸一出，我就在等这部电影，两年前它在imdb上的名字还是the untitled noah baumbach project来着。

满心期待的看完一遍后，竟然没有任何感觉，脑袋被抽空了似的。

立即迅速的又一遍按下了play键，在我恢复任何的判断能力之前。

第二遍刚开始看就找到了感觉，那种对noah baumbach的无限热爱又回来了！

评论普遍说婚礼一片不及鱿鱼和鲸，我怀疑没人看了超过两遍。

反正以我这种中等水平的智商，看到第二遍才catch到那些饱满，无处不在，而又纯粹的近乎透明以至于让你忽略的细节。

剧情的发展，节奏和衔接都是精心计划的结果，人物之间的关系也饱满到不可思议的地步，你突然能够清楚的感受到导演是怎样一个字母一个字母深思熟虑的写下整个剧本啊，你甚至能够隐约看到east village里某个小咖啡馆里下午两三点钟时的阳光照在noah奋笔疾书的肩膀上的那个画面！

然而比起其他那些太过工于心计而显的匠气十足，或是虽然无可挑剔但无论如何也不能打动你的那些影片，margot at the wedding一如既往的轻盈，自然，让你不知不觉中深深的沉浸其中，这无疑也是一如既往的noah baumbach。

它没有鱿鱼和鲸自传式的私密性，但同样程度的私密感也贯穿于始终。

我相信剧中的每一个场景，事件，甚至对话都是为导演所亲身经历或亲眼所见。

它们虽然大都荒谬可笑，却带着不可磨灭的残酷的真实性，以及那种和你身边发生的种种相同的气味。

同kicking and screaming，以及鱿鱼和鲸等noah以往电影最大的不同是，margot at the wedding让观众真正的和影片中的人物建立起了关系，而不是导演本人。

虽然叙事语言以及画面都继承了noah的一贯风格，这仿佛是他第一部完全抛却自传性质的作品，也是他第一次以旁观者的身份冷静的来观察剧中人物，从而给观众留出了他们自己的情感空间。

也许为此你对本片不会有像之前那样强烈的感情，但我个人觉得这是他非常了不起的进步，也让我对他今后有更大的期待。。。。。。。。

以上的，我自己也不太知道我写的到底是什么。。。

总之你知道，这个世界有些东西，电影，书，唱片，甚至人，动物或者颜色，你完全没有什么特别的理由，但是却会不自觉的被吸引，对他们产生一种无法解释的，有时甚至是非常不理智的强烈感情，那么我个人的单子上是绝对有noah baumhach这一项的。

Noah Baumbach保持着他一贯的对于中产阶级婚姻家庭生活自省和批判的文艺气息，对于新浪潮的致敬和使用自然光、手提摄影机营造所那份怀旧的质感，继2005年的《The Squid And The Whale》(http://www.douban.com/review/1341167/)之后，《Margot At The Wedding》像是《乌贼与鲸》主旨的延续，也许它们更像是三部曲中的两部，《婚礼上的玛戈》秉承了《乌贼与鲸》将一个中产阶级的家庭的生活通过大量的对白、感情的冲突明确又含蓄的展现在粗糙的影像里面。

无论是对于Nicole Kidman还是Jennifer Jason Leigh来说，这都是一次艰辛的表演，她们需要展现一对互相伤害却又互相依存着的姐妹之间复杂的纠葛。

Margot是个不讨人喜欢的姐姐，尖刻敏感的小说家，打着文艺分子常用的孤独、难沟通甚至精神障碍的招牌，用刻薄的言语、不合理的示爱和强烈的控制欲伤害着最亲近的人，或者是给自己的出轨找一个合理的借口。

她使得妹妹、母亲都疏离她，丈夫与她离婚，儿子Claude别扭的易情绪波动的性格，我觉得她最令人难以忍受的一点，正是利用妹妹的感情经历作为小说的素材，尽管这一点作为艺术工作者来说是完全能够理解的。

而妹妹Pauline是个一直生活在姐姐阴影下，她憎恶姐姐给她带来的这一切压力和伤害，可是另一方面她又嫉妒和敬仰着姐姐，她的美貌她的才华她的文艺身份，她极力摆脱着姐姐给她带来的阴影而找了一个完全不符合姐姐心理标准的丈夫，可是却在婚礼前夕邀请到Margot的来访时候，再次陷入在强大压力下自我否定的崩溃。

这对姊妹花扭曲的性格也造成了身边一干人的古怪，她们的丈夫、孩子、朋友，甚至连邻居都是一个阴森怪异的存在。

当然还有那颗古怪的树，一开始也许它是他们在用力维系的家庭，外表看上去光鲜茂盛，实际却已腐烂变质，他们对它有过美好的记忆，Margot在汗水涔涔的爬上树之后，有那么一刻是快乐的，可是却卡在那里上不去也下不来。

他们想让婚礼在树下举行，他们想尽办法维持那棵树，但是高潮在他们自己动手锯断那棵树的时候攀上顶峰，它摇摇晃晃的倒下砸毁了整个婚礼，是这个血缘关系的连根拔起，还是彼此真实面对的契机，全在我们生活中每一个细小的选择。

虽然大量的接近崩溃边缘的对白充斥了整部电影，有时候都能让我笑出来，在Margot腿脚灵便得爬上大树却又下不来（听说Nicole姐为此专门修炼了爬树，囧），Malcolm被Dick追着暴打没胆量却还想还击，Margot问儿子会和一个认识只有一年的人结婚么结果自己的婚姻还是一个失败的典范，等等。

尽管在笑过之后嘴里会感觉到一丝酸涩，但也让电影显得不是那么的晦涩乏味。

电影还值得称道一点的是它带来了很多悬念和疑问，比如姐妹俩父亲的行径，Pauline的第一次婚姻，或者是让Margot失控的那段修理工往事，在你不断指望解答的时候，电影却在Margot再次改变主意和儿子一起了之后戛然而止，回味无穷，影像是从真实生活里抠出来的几天，没有开始没有结局，纵使那些疑问纠结着你，让你在电影结束之后，仍旧需要花上很长时间来理清它的脉络，可是就是因为它的不落窠臼让你让面对整个故事的时候，能够深刻感受到其中的批判和反思，甚至让你更加发自内心的深思彼此爱着的人之间那种剪不断理还乱的情感。

对尼科尔·基德曼一直不大喜欢，直觉。

通过这部电影逐渐认识了她。

姐妹间的温暖与伤害，牵挂与冷漠，共同的喜忧与相互的对立，我觉得演绎的很真实。

平凡的生活，密集的对白，自然流畅，感动了我。

她有自己的原则，尖刻好斗，柔软脆弱，积极又退缩。

最近感情很泛滥。

看《家好月圆》哭得厉害，赞TVB的编剧一个，荷妈就连吵架场面也是字字血泪掷地有声。

只是现在每周等更新等得老子心焦。

看《Margot At The Wedding》这样的小文艺片也哭，狂躁的死胖子Jack Black（以前一直认为他爱耍贱，The Holiday后完全改观）在大婚当前与青春小妞出轨睡过之后，未婚妻Pauline悲愤离去。

到了中转的小镇，两人电话时没有争吵，只是泣不成声。

那一刻无力感的很沉。

爱没有停顿，只是人性的脆弱和贪婪，才让背叛有机可乘。

以前看过一段话，大致意思是讲：背叛未必是要与人上床。

和异性朋友交谈时亲密得毫无节制，泄露爱人的秘密。

两人关系出了问题不和爱人坦诚相见，却跑去与倾慕自己的异性朋友倾诉。

自己有爱人之后，依然乐此不疲地回前女友或前男友在晚上发来的短信，暧昧的、兴奋地、沮丧的、漫不经心聊天、嘘寒问暖的、寻求安慰的等等等等。

想想我们自己，或多或少都遭遇过，抑或成为背叛者，事件的始作俑者。

以前我的信念是，出轨者必死，永无机会翻身。

现在年纪大了，才发现到处是睁一只眼闭一只眼的人。

有很多次被问及如果未来的另一半出轨怎么办，仔细想想以我的性格，撕破脸是免不了，睁眼瞎做不来。

而原不原谅只是在于是否够爱。

也听过老夫老妻之间遭遇出轨，以坦诚和宽容唤回浪子心的故事，感触良多，做笔记之。

最初也和很多人一样，被Nilcole红色软呢帽子以及大量留白的构图吸引。

然而看过这一大家子人的病态缺陷，剧中夹杂大量含义不明争吵与亲热，但当他们在一起，又是矛盾中平衡。

《孔雀》里那一家子何尝不是？

以前因为喜欢诺亚.鲍姆巴赫的剧本和他的电影，所以当《婚礼上的玛戈特》刚一出来时，我就迫不及待在自己那时候的博客登出来故事的梗概。

可是，今天我才真正去认真观看。

零八年看过最棒的电影，我觉得是《蕾切尔的婚礼》，很符合我的标准。

所以，我想起来另一个婚礼，我一直再推辞，玛戈特妹妹的婚礼。

同样是一对姐妹，一个混乱的家庭，彼此复杂的关系。

同住在一个屋檐下，每个人心中都揣着不一样的小情绪。

诺亚.鲍尔巴赫用他一贯冷静的态度处理一些复杂的家庭，婚姻的故事。

姐姐玛戈特是一个性格敏感，尖酸的作家，美丽，傲慢，古怪。

她和她的儿子参加妹妹波林的婚礼。

在火车上母子的对话中，你就可以知道，它们姐妹关系并不好，至少玛戈特这么认为。

妹妹呢，性格和姐姐相反，但诺亚没有处理的俗到《双生美莲达》那种，两姐妹似近似远，性格也时异时同。

这才是两亲姐妹吧。

姐姐显然看不上妹夫，最后还是忍不住去评论了这个游手好闲的胖子。

而这个胖子，懦弱，伪善，背叛，观众后来也会觉得姐姐的观点没错。

妹妹和姐姐的争吵也是经常爆发。

姐姐略有神经质的怪脾气，对周遭人经常看不顺眼，自己的妹妹，儿子，丈夫，情人，妹夫，邻居。

妹妹有时候很难跟姐姐沟通，某句话可能就会惹怒姐姐。

儿子时而想安慰妈妈，却遭到妈妈的抗拒，妈妈恶言恶语，诋毁儿子的自尊来维持自己的信心。

玛戈特对妹妹邻居的家庭，还有他们同志朋友的“孩子”健康的担忧，在家人眼里都是“多此一举”。

为什么玛戈特这样？

我仔细想想诺亚.鲍尔巴赫安排的剧情结构上的联系，比如诺亚对于玛戈特这个人物童年点缀的交待——她们变态的父亲。

这就造成玛戈特对人的看法的改变。

比如开始只是家庭的闲聊，说出妹夫小时候曾被男保姆性侵犯，在故事的结尾，玛戈特就断言，妹夫有“恋童癖”，看到邻居对待小孩的关系时，她就断言，邻居虐童，同志朋友的孩子，更不用说，在玛戈特眼里是多么的不舒服。

当自己的情人dick在读者座谈会上提及她现实的父亲时，她是那么的无助和恐慌。

她想背叛丈夫jim，但是，她还是要回到jim身边，她明白自己最缺少的是，安全感。

妹妹讨厌姐姐，为什么？

姐姐贩卖自己的爱情故事，泄露自己的秘密，自己的一切，姐姐都否定。

但是，妹妹波林还是希望姐姐可以来她的婚礼，并且是为了妹妹而来。

妹妹觉得姐姐很多的事情也不对，比如她不喜欢姐姐的情人dick，不明白为什么姐姐不教侄子游泳，不明白姐姐为什么这么爱惹是生非。

波林的表达方式与姐姐很不同，她不会劈头开脸的直说，甚至她选择不说，知道最后，所有人的矛盾终于浮出水面的时候，观众才知道，妹妹的观点。

知道故事感人的地方在哪里么？

彼此矛盾重重，知道事情处到危机时，血终究浓于水。

陪伴她们的大树被砍倒了。

妹妹的婚礼也毁掉了。

姐姐带着妹妹离开了家，并希望她能重新生活，离开那个配不上自己妹妹的男人。

两姐妹同睡一张大床，彼此舔舐伤口。

妹妹还是决定回到未婚夫的身边，姐姐呢，回到那个少了激情，但拥有安全感的丈夫。

演员妮可基德曼，零七年很是糟糕，尤其是当你那年看过《致命拜访》和《皮毛》之后。

《婚礼上的玛戈特》里的妮可基德曼，把这个刁蛮的女作家演绎的又厌烦又可爱。

詹妮弗.李演的这个有点小叛逆小冲动的妹妹更加精彩，完全不会被奥斯卡影后的“姐姐”所掩盖，让人印象很深。

杰克布莱克呢，唉，这么多年，还是那个摇滚教室的摇滚胖子，没变化。

很多电影网站，对于《婚礼上的玛戈特》较之诺亚.鲍尔巴赫之前的作品，评分不是很高，我看来，可能是有些苛刻。

可能是这部有些过浓的“学院气|”，很是有法国新浪潮的味道在里面。

但是电影的色调充满了怀旧的气息，把一个略有破旧的老房子拍的很有质感。

我倒是很喜欢这种味道。

电影没有我想象的那么沉闷，但对于喜欢强烈喜剧冲突的电影的朋友们，这个还是会有些失望。

要写不如就坦白点写，要不会让人说zhuangbility，本人根本就没看懂导演要说什么？

Margot带着儿子去参加她妹妹的婚礼，婚礼显然是要在 Margot和妹妹共同成长的故乡举行。

Jack Black演Margot妹妹的未婚夫，一个事业不太成功的爱絮叨的家伙，never mind，他只不过是剧情（但愿观众也能承认这也叫剧情的话）发展的调料。。。

开始是Margot妹妹和Margot向Margot追忆童年回忆，青年时代热衷于摇滚乐，然后Margot爬树，说明Margot是个很先锋的人？

但后来和邻居的冲突，儿子对Margot管邻居闲事的不满？

但Margot对她前夫的管闲事却自我反省相形见绌？

然后就是Margot和妹妹在怀孕保密上的冲突！

然后Margot和他的老情人的冲突！

Margot和妹妹在争执中说他们的妈不喜欢Margot，还有个一直未出现的Margot的另一个妹妹？

结尾居然还出现了Margot的妈妈和妹妹？

这点没搞懂？

反正看来看去——问题都在Margot身上，这个女人和任何人的关系都不佳，眼立不揉沙子却很爱大嘴巴，精神上有点神经质，爱管不关己的闲事却不肯为闲事让自己付出代价！

最后追上车根本没搞懂啥意思，懒得去看老外评论了，imdb给分6.2基本差不多，作为文艺片也值这点分。。。。

（芷宁写于2008年3月5日）记得曾对前去奔丧的亲友说过，不要奢望能和留守在大家族里的亲戚们改善关系，因为一些你以为得当的举措不仅不能使因时间、空间甚至利益所造成的隔阂消除，反而更可能使其恶化，在去之前，一定要做好受委屈的心理准备，一旦心理建设做好了，届时不论遇到什么待遇，都不会觉得委屈了。

非是本人悲观，而是在地球这个村落，但凡一个大家庭有了重大事宜，不论婚丧嫁娶，众多亲友都会汇聚在一起，一些平日里累积的小摩擦、隐藏已久的家庭矛盾，会在这个各家族成员齐聚且都易激动的场合敏锐爆发，若毫无心理防备，那么所受伤害只能更深……当然，这也是世间百态的一类，于是，光影捕捉并再现了这些“人间俗事”，于是，观众们也看到了很多人家的家务事，也难免想起周遭的烦心事。

人世间很多东西是共通的，不论哪国人，都离不开人类世界的那些麻烦，如，成长的烦恼、经年的误会或矛盾、微妙的竞争和比拼、利益的分配和纠葛，更令人叹息的是后辈们对遗产的你争我夺，当一切被镜头语言剥开重现时，人类又是那样的错愕——我们真是那样子的吗？

曾带给观众《鱿鱼和鲸》的编剧兼导演诺亚·鲍姆巴赫此次再度拿出了他的强项，用低沉无望又略带讽刺的影像风格，描述了一出充满着冲突与荒诞、颇具生活气息的故事，再度提出了家庭中存在的问题，述说了家人之间那复杂又难以割舍的矛盾关系——由来已久且不可能得到彻底解决，还总不时地蹦出来折磨当事人的心情、压榨彼此的亲情。

可以说，《婚礼上的玛戈特》延续了《鱿鱼和鲸》的风格，不论叙事节奏、氛围营造，还是人物造型，但在色彩处理和摄影手法上略有小小的不同，一个简单、风物一些，另一个则精细、都市一点。

另外，由角色所引发剧情发展的戏份分配上，两者更显得不同，《鱿鱼和鲸》的人物塑造和叙事构成是呈线形发展并交汇的，而《婚礼上的玛戈特》的矛盾冲突则是由点散开的，这个点就是玛戈特，由刻薄寡恩的她逐个带出其他人物的问题。

敏感而尖刻的短篇小说家玛戈特（妮可·基德曼饰演）携儿子克劳德去家乡老屋参加妹妹波琳即将举行的婚礼，姐妹俩已多年不见，对于此次的观礼，玛戈特的解释是“去支持波琳。

”然而事实上，玛戈特的支持令人“胆寒”，因她是个对心灵杀伤力极强的女人，自以为是，又无视他人的自尊，但凡看不顺眼的都要横加指责，常令周遭人抓狂，即所谓“你伤害了我，却一笑而过”。

此次，她一如既往的挑剔、苛刻，瞧不惯妹妹的生活方式，对痴肥怯懦无为的未来妹夫更是横竖瞧不上眼，外甥女的身材也让她滋生意见，甚至对戈壁邻居对孩子的教育方式也有诸多不满，进而还发现了准妹夫的隐私……一切如年少时一样，本来满心欢喜、欢迎亲人前来观礼的波琳（詹妮弗·杰森·李饰演）毫不示弱地回敬了姐姐的刻薄，还不失时机地让玛戈特出了点丑，但她仍希望姐姐能成为她最好的朋友，然而，这次和以往一样，她失望了。

未婚夫马尔科姆（杰克·布莱克饰演）的嗜好曝露令她仓皇失措，特别是当着本来就颇有“微词”的姐姐的面，让她情何以堪，何况，玛戈特此次还出于好心地没直接揭露马尔科姆的隐私，而是让波琳自己去发现，这让她更加失控，过往种种如潮水般涌来，“我告诉过你我第一次婚姻的事，结果你就写了出来，《纽约客》上一登出来，我的第一次婚姻就完了……”波琳痛斥姐姐的行为，并给她扎针，“你知道妈妈为什么把房子留给我，而不是给你……”影片也在其中散落着玛戈特的童年往事和婚姻生活，解析着她性格形成的点滴缘由，如童年有关父亲的不幸记忆，再如，和丈夫分开的她面对波琳关于姐夫的话题总是闪烁其辞。

在这里，导演并没有采用那些花哨的“闪回”手法来再现往事，而是舒缓柔和的描述，通过那些绵里藏针的对白，导演完成了对玛戈特这个角色的立体“雕刻”，这个具有破坏性人格的女作家对自己比对他人还苛刻，在不自觉中，她毁了别人的生活，更将自己的生活弄得一团糟，即，把别人逼得走投无路，让自己更走投无路。

当玛戈特坚决支持波琳离开马尔科姆，带着儿子、妹妹、外甥女住在旅馆时，躺在一张床上的姐妹俩试图找到一种亲密的感觉，可惜现实有时候是不具有戏剧性的。

第二天，波琳忍不住打电话给马尔科姆，马尔科姆哭得像个婴孩般乞求，于是，从来和性格强硬的玛戈特不同拍、不同调的波琳心软了……片尾，仓皇躲开其他亲人的玛戈特送儿子去坐公车，她原本执意让儿子独自去前夫处，可在最后一刻，固执压抑的她改了主意，追上儿子乘坐的公车，和他一起离去，一如和儿子一起来的开场，不同的是，来的时候，她大包小包地带了一堆行李，离开的时候，她甚至连随身的背包都丢掉了，仿佛寓意着她丢掉了一些令她沉郁的包袱。

该片对白很见编剧功力，既风趣诙谐又真实犀利，两位女主演的表演较精彩，不仅塑造了两个生动鲜活的女性形象，还将这对性格悬殊姐妹之间特殊的感情拿捏得当，就像两只想相互取暖的刺猬，出发点和实际效果总是相差甚远。

在表演方面，妮可·基德曼显得更为突出一些，此次她一改往日诸多惊艳装扮的银幕形象，用一种素颜兼低调、松弛中溢满压抑、冷淡中释放强势的表演方式再现了一个可厌又可怜的独断女人。

有人认为该片情节平淡，所述故事浅显，还不够精致，不具有足够的复杂多变的情感，其实这正是鲍姆巴赫对生活琐事体会入微的再现，平常人家的生活哪来的那么些个“煽情”和催人泪下，普通家庭成员之间多的是矛盾和争执，还不易解除，就算和好了，以后一旦遇到新问题就又会翻旧账，且大多时候，矛盾冲突总会不失时机的爆发一番，然后人们接着过各自的生活去。

（http://nicolew.blog.hexun.com/17392246_d.html）

真的还是有那么一些向大师电影致敬的感觉，因为对我而言仍然是不知所云。

埃里克侯麦的《收藏男人的女人》我没有看懂，而这一部《婚礼上的玛戈》亦如此。

非常手持的拍摄手法，完全采用自然光线，使得有些画面黑暗模糊得看不清楚。

nicole还是过于美丽了一些，脸上的皱纹增加了些许真实感。

影片的对话语言还是很容易懂的，但是每个人说话的时候都带那么一点神经质。

这个家庭太不寻常，邻居也不寻常，每个人都那么疯疯癫癫出言不逊。

我自己也语无伦次。