看完《误杀》,出电影院就想说一句:陈冲演得太好了!
脑中迅速调取近年来她给我留下的荧幕形象,《太阳照常升起》里的护士,《色,戒》里的易太太,大不相同。
而她从来都不是主角,要么在故事中画上浓墨重彩的一笔惊艳刹那,要么暗自镇场串起故事直到结局。
在新片《误杀》中,陈冲就是后一种。
《误杀》讲了一个爱看电影的父亲为保护女儿设计完美杀人案的故事。
乍看起来,肖央演的父亲/罪犯是主角。
他一生平平淡淡,除了爱看电影的宅男癖好没什么闪光点。
有点善良正义,也能努力撑起一个家庭,但总的说来,不是什么伟大的父亲。
但当这位平凡的父亲遇到困难时,事情发生了质的变化。
女儿被欺凌,母亲想保护却不够力量,肖央演的这位看起来平庸的父亲,竟然镇定的、聪明的甚至十分狡猾的设计了整套“作案流程”,出手不凡,杀死欺负女儿的男孩也不留一点证据。
而他的动机却无比单纯——只为保护他的家人。
故事讲到这里,不难看。
有一个善良的父亲作了恶,你该原谅他还是惩罚他?
但故事的讲述者并不满足这已经有点复杂但也老套的选择,他把题交到了一个与肖央力量相当的人手上,于是罪与罚的题难了不止两倍,变成二的几次方……这个解题的人就是陈冲。
陈冲在《误杀》中饰演一位警察局长。
一开始我们知道她是一位聪明甚至狡猾的警察,直觉敏锐,办案迅速。
她的工作能力对应肖央的兴趣,人家看了1000部电影,她也办了1000个案子。
另一方面,她也是一位平凡的母亲。
爱自己的孩子,甚至无条件溺爱到软弱。
为了老公的政治前途隐忍,只在自己的岗位上做好本分。
当这位“平凡的母亲”遇到案件核心是自己儿子时,她心中的力量就被全部激发出来,与肖央的坚韧形成巨大对冲。
于是故事变得好看,既是警察追罪犯,罪犯逃警察,也是父亲保护家人,母亲为子寻凶。
问题从一个人是善是恶,变成了两个人谁更善谁更恶,恐怕观众都很难做真相的检察官,只能任由故事向离奇的方向急速前进,它脱离了常识的轨道,但也没有违背人性,让我们无从选择。
讲到这里,我必须要讲陈冲如何给我留下了深刻印象。
如果这部电影仅仅有肖央演一个善良父亲完美罪犯,可能好看,但不够好看。
正如《色,戒》中,有梁朝伟演的狡猾易先生与单纯的王佳芝较量,可能好看,也不够好看。
陈冲的作用,就是增加那条让事情变得复杂的暗线,与主角形成明暗对比。
她是《色,戒》中为了丈夫前途忍够了的正房,是看起来厉害实际委屈的人,也是始终掌控大局的人。
而到了《误杀》里,她就是肖央对面的那个人,也是看起来厉害实际委屈的人,也在用尽全身力气与“敌人”对抗。
电影中有两个镜头让我毛孔战栗。
一是陈冲演的警察局长开始只凭直觉推测肖央是罪犯,到某一刻,她确定了。
那一刻就是肖央在餐馆吃面,他听到警察讨论案情,心虚的停了一下。
这个细微的动作,被坐在对面“钓鱼”的陈冲看见,她移过报纸,露出凶狠的确定的眼神,直击肖央内心,仿佛已经开始审问。
“是你吧,就是你杀了我儿子。
承认吧!
”那个眼神,犀利得像一把剑,带着警察的凶狠,带着母亲坚持到底的决心,也吓到了我。
还有一处,是陈冲这个警察局长从确定罪犯到更加确定罪犯动机的瞬间。
警察局里来了儿子的同学,他战战兢兢给警察们看那个欺凌女孩的视频。
陈冲身子一抖,迅速走向自己的办公室。
从外厅到办公室这条短短的路,她确定了儿子已被害,确定了凶手是肖央,但也有无限惭愧无限悔恨。
她越来越软弱,像乌龟被剥去了壳,终于在没有下属同僚的室内颤抖哭了出来——那个直觉敏锐、雷厉风行的警察局长瞬间变成了失去儿子想念儿子的母亲,她孤独,无助极了,没有证据,但知道凶手是谁,痛悔自己对儿子的溺爱,可事已至此,斯人已逝,她追悔莫及……这两个决定性的瞬间,是陈冲演的母亲/警察与肖央演的父亲/罪犯决斗的瞬间。
一个回合不够,又打了一个回合。
打到头破血流,一个被逼到墙角,一个也无从下手,难分胜负。
如果没有陈冲这位母亲/警察作对手,肖央的凶狠罪犯和仁慈父亲形象立不起来。
他也不会有那一而再再而三要决斗下去的心,就像他爱看的拳赛,两个势均力敌的拳手对抗,不到最后殊死搏斗不认输。
一个简单的追凶案件,因为有了父爱与母爱的追逐对抗变得复杂,加上故事设定的背景是一个警察滥用权力的社会,群众这条线被动用起来,使案件又倒戈成质疑当局滥用权力的社会追问。
于是矛盾冲突变得越来越多,故事也越来越好看。
但我们剥离层层外壳,包裹在其中的核心始终只是简单的两个人在对抗——一个父亲,一个母亲。
一个凶手,一个警察。
他们都在复仇。
这个故事的直接结局是肖央畏罪自首,但我们不妨再推测一层,陈冲这样的母亲,会让杀死自己儿子的人善终吗?
他们两个人又怎会真正的忏悔,真正的放过敌人呢?
所以有了最后的越狱,有了开头肖央越狱后在棺材中点亮火柴的一瞬间,看到了与他同谋越狱的黄毛兄弟躺尸身旁……这是他给秦沛演的餐馆老板讲的越狱故事吗?
可能是,可能不是。
如果是,这个追凶故事已经结束了。
如果不是……这个头尾呼应延伸下去的结局才令人毛骨悚然。
因为陈冲演的母亲并没有放过自首的罪犯,她为儿子复仇到底,封死了凶手越狱的路,直至用相同的办法把敌人杀死在棺材中。
走出电影院后,我在黑暗的夜路上抖了三抖。
再倒推想想陈冲演的这个母亲是何时决定要置肖央于死地的?
是在佛像前相遇的那个瞬间。
那是最后的一次正面较量。
这个表面已经软弱坍塌的母亲,在用最后伪装的仁慈去刺探凶手,用相同力量的父母之爱审问他,直逼真相。
“你到底有没有杀死我儿子?
你只要点一点头,我就决战到底。
因为我已经一无所有。
”她眼泪背后的潜台词实际是这样。
她知道肖央面对佛像一定会说出真相。
(也许已跟踪了他很久探到了他的善良之底。
)他果然在这回合败下阵来。
隐藏到最后的善良,在这一刻决定了他最后的“失败”。
为什么说陈冲演得好?
除了前面那些爆发时刻,她的表演还有层层余韵,延宕到底。
当你看完结局,想到开头,再回想佛像前相遇的这个瞬间,你会从身到心都冷得发颤:陈冲演的母亲,在佛像前是真的在哭,还是用假哭逼问?
她最后呈现的样子,是真挚的爱子之心,还是狡猾的警察设局?
她让我不寒而栗,就像《色,戒》的结局,站在易先生房门外看着他哭的那个人是易太太,不是王佳芝。
她有一点惋惜的表情温柔的转过身去,可没有人发现她已经掌控了局面。
她才是坚持到最后的人。
好的戏要遇到对手。
《色,戒》中梁朝伟的对手是陈冲。
《误杀》里肖央的对手也是陈冲。
肖央上一次在公众前展现的形象和这次相比大相径庭,观众惊诧,他竟然脱胎换骨般向韩国影帝宋康昊的气质前进。
那看似平凡的面相背后隐藏着坚韧到可以突破一切的力量,令人们重新认识肖央这位演员。
而我看完《误杀》,最大的感触便是他遇到了一个好的对手。
他不一定有那么强,但他被放在了和强手对抗的舞台上,也显出了相近的力量。
陈冲这个对手,适合做主角“镜像”。
她演的易太太和易先生一样狡猾从容,她演的警察也和凶手一样天衣无缝。
然而表面上她并不是那个主角。
她像主角的影子,跟着他,逼着他,形影不离。
陈冲的演技像水一样融于无形,让人们专注于主角的力量,却也无法忽视她的存在。
我可能要不止一次回味陈冲在《误杀》里的眼神,就像回味《色,戒》中易太太打麻将时说的话,那变化莫测的神态。
《误杀》中这个女警察局长,她太复杂了。
她那犀利的、苦楚的、凶狠的、仁慈的、狡猾的眼神,像一团迷雾,让人猜不透人性的真相。
而好的演员不就是这样吗?
陈冲就像一坛陈酿好酒,层层回味,越酿越香。
真正了解柯汶利导演是从《唐人街探案》网剧开始的。
柯汶利导演网剧第一部分《曼陀罗之舞》,其中呈现出的灵异惊悚质感与严密精准逻辑让人眼前一亮,这也无可争议地成为《唐探》网剧中质量与完成度最高的一部分。
而再回过头看柯汶利导演的《误杀》时却发现他似乎还没有那么强悍的文本控制力和清醒的判断力,这集中体现在结尾的全盘崩溃上。
结尾的崩盘并不是指所谓的“中国特色式结局”,这属于不可抗力因素,即便李维杰一家躲过了层层追查,撑过了严刑拷打,最终在最后墓碑掀棺时他们获得了“拳台”上的最终胜利,一切都可以在这儿戛然而止,李维杰一家可以重回平淡幸福生活。
但如果经常看中国电影的影迷肯定会有种不详的预感——“中国特色社会主义式结局”绝对不会允许任何罪犯逍遥法外,所有罪犯不论任何原因而作案最后必须绳之以法以凸显法律的至高无上性。
于是,如何用剧情指涉去消解这一不可抗力结局的突兀性,成为当今华语导演们相当重要的课题。
不管是曾国祥的《少年的你》还是刁亦男的《南方车站的聚会》都没能逃过这一宿命,同样不出意外的,他们所做出的妥协都或多或少影响了电影的整体质量。
不能不说柯汶利是有野心的,他知道自己面对的是一个不可改变的结局——即李维杰最后必须被捉拿归案。
但柯汶利试图寻找一种新的情感指涉去重塑李维杰的内心世界准则,即宗教信仰。
整个故事发生在被称为“千佛之国”的泰国。
从影片开始李维杰脱鞋下跪虔诚布施就能看出他的宗教信仰,而在李维杰“杀人越货”后再次碰到高僧时却被那句“无相布施,才有无限功德”震惊,这就是柯汶利为后来李维杰自首做出的重要铺垫。
宗教是人类社会发展到一定历史阶段出现的一种文化现象,属于社会特殊意识形态。
这种精神寄托与终极关怀具有极其强大且不可逆的情感归宿性,一旦遁入宗教中便拥有了强大的精神支撑和信仰,与此同时,若是行为举止违背了宗教教义则会承受精神上的折磨与煎熬。
在伊朗电影《一次别离》中,瑞茨是伊斯兰教最忠实的信徒,当她在西敏一家做护工时,她不确定是自己的流产到底是被车撞伤所致还是被男主人推倒所致,但只要瑞茨说出是男主人推搡自己使自己流产便可以获得大量赔偿以缓解她们穷困潦倒的家庭现状,但面对巨额补偿时,她看着手中的《古兰经》,在万分煎熬中、在金钱与信仰的痛苦博弈下,她最终也没有选择说出谎话。
柯汶利也认识到宗教信仰所具有的强大规训作用,这可以使得结尾李维杰自首具有清晰的情感逻辑和因由,因为背叛教义而受到精神折磨最后自首,只要能渲染到位,这样的处理方法既具说服力又能将影片立意与深度抬高一个层次。
而之后,当警察们在李维杰后院刨坟取尸时,整个场面终于达到了最戏剧化的高潮,当坟墓中的尸体不是素察而只是那只被桑昆警官射杀的羊(寓意替罪羊)时,所有民众的怒火全部被点燃,他们私下受到的敲诈,平白无故遭到的暴力和祖辈坟墓被挖出的愤懑全部化为滚滚洪水像权力机构席卷而来。
柯汶利将李维杰一家受到的个体性不公待遇上升为底层群众暴动的导火索。
而追本溯源,李维杰一家确实是杀害素察的凶手,所以由他们一家人所造成的城市暴动与群众起义实际上只是人民积怨已久的“错位宣泄”,这更成为了萦绕在李维杰胸口中的一块大石。
一直到这儿,柯汶利塑造出了两层具有合理性且说服力极强的情感指涉去消解李维杰必须自首的不可抗宿命的突兀性。
这就是宗教信仰和群众暴动,这两层理由都有十足十的感情力量足以让人相信李维杰自首的举动。
但是,功亏一篑的地方在于,柯汶利在影片结尾又安排了一场李维杰与拉韫夫妻的戏码,这场戏直接摧毁了柯汶利在之前埋下的所有情感伏笔与铺垫。
在整个失踪案件过去后,拉韫夫妻向李维杰道歉并且问他:“我能不能留有最后一点希望”,如果说拉韫的道歉还情有可原,那拉韫对李维杰提出的问题则让人摸不着头脑,他们夫妻二人去问李维杰:“你能不能告诉我还有没有希望,哪怕只是点头或是摇头。
”是极其吊诡的。
这里柯汶利暴露出极大问题——拉韫没有任何立场和资格去问李维杰这个问题,不管拉韫是站在迷奸平平的素察的母亲身份上,还是站在严刑拷打李维杰一家的女警长身份上,抑或只是站在朋友的身份上,这都不能成立,拉韫夫妻没有任何理由去问这番话。
但更加糟糕的是,拉韫夫妻对李维杰提出的疑问让本该在这场谈话中位于优势地位的李维杰一直处于被动“失语”状态,而李维杰说出的那番话和对拉韫夫妻鞠躬的行为几乎就已经变相承认了他自己杀害素察的事实。
这使得柯汶利在这之前营造的“宗教信仰”和“错位城市暴动的悔疚感”这两层情感指涉在这一刻全部被架空而成为了画蛇添足的符号点缀。
李维杰向拉韫夫妻的变相坦白将李维杰自首行为的原因集中诉诸于他对拉韫夫妻的愧疚而非是对违背宗教信仰的精神折磨和引起城市暴动的愧疚。
从李维杰最后在警车上回忆女儿的童年往事和感叹父女之间的渐行渐远中也可以看出,他自首的原因更多源于自己和拉韫夫妻一样都与子女在成长路上渐行渐远,拉韫夫妻谈话中流露的出对儿子常年疏于管教和沟通的追悔莫及正好与自己和女儿的状况相同,这触起了李维杰的同情心,他也同样可怜拉韫夫妻丧失子女的伤心欲绝万念俱灰。
但这场戏使得柯汶利在之前铺设的细节与构造的这两种情感力量(宗教、暴动)被瞬间消解,对拉韫夫妻的愧疚同情反倒莫名其妙成为最大赢家成功上位成为李维杰自首的根本动因。
这让全片既没爬升到“宗教”和“社会”的更深层议题之上,也没能消解掉“中国特色社会主义结局”的突兀性。
李维杰最后的自首仍然是生硬且尴尬的。
这就是《误杀》的根本问题,导演柯汶利已经找到了绝好方法去消解不可抗结局的突兀,却因一场画蛇添足的戏码使整个结局出现崩盘。
大陆导演如何在“规定框架”内最大程度展现自己想要表达的东西本身就是一个需要钻研的课题,但许多导演却好高骛远忽略了这基础的一点,在中国电影圈里,导演如果没有敏锐的洞察力,就无法拍出直指人心之作品;如果没有精确的分寸感,就可能面临作品被“雪藏”之窘境;如果没有在这洞察力与分寸感之间游刃有余地拿捏斡旋,则可能会面临功亏一篑之结局。
一位优秀的大陆导演,以上三点缺一不可。
印度的《瞒天误杀计》的表演和故事情节之精彩不再赘述,不精彩你也不会翻拍。
可是,翻拍要有翻拍的价值,如果只是精彩桥段的再现,那只能叫山寨,最多叫致敬。
既然是纯粹的山寨作品,又何必讲什么超越和价值?
真正有价值的翻拍,一是本土化改编,二是赋予新的时代特色,三是必须有新意。
这三点,本片一样都没有。
《瞒天误杀计》之所以成功,揭示官员和警察的腐败是重要原因,主人公微笑坦然地走出埋尸的新警察所是全片的最高潮,观众对主人公的智慧和冷静的欣赏敬佩也达到顶点,影片是立场鲜明的支持主人公对抗腐败权贵,讴歌一个聪明狡猾、对抗法律的杀人埋尸犯,在全人类,都需要一个扎实充分的理由,因此,印度版的法理、人情、逻辑上,都是经得起推敲的。
一部商业娱乐片也有了批判现实主义色彩。
反观山寨版,无法全部本土化,就放在泰国,不能去讴歌一个杀人埋尸犯,结尾就生硬的改编成自首,这样一来,影片的批判和现实意义基本为零,唯一能夸的就是演员表演很精彩,可惜这依然只是在模仿,始终没有超越。
另外,国外同行到咱这取景,高楼大厦拍少了,画面太土了,我们都非常愤慨,咱们公然抹黑和丑化泰国和谐稳定的社会大局,就不怕泰国抗议吗?
最后想说导演陈思成,近年很火,似乎混的风生水起,爱情事业双丰收,有点小机灵,有点小想法,可惜,我对他的印象一直停留在《士兵突击》的成才身上,那个会给班长连长散好烟、跟战友抖机灵、肚子里有点小九九的村干部的儿子,561、高城、袁朗、战友们,都不太喜欢的那个当了狙击手的成才。
答:二刷《误杀》以后聊一个剧透的关于这个电影的剧情精妙乐趣。
首先不由得感慨在中国当影迷真的挺憋屈,大家对电影的爱非常强烈,但整体受众还需要一个成长的过程,没关系慢慢等。
这其间加给影迷的压力挺多的,比如我每次夸赞《误杀》的时候或多或少总有人提醒我一下你去看一下印度原版。
我到现在也没看,三小时的长度让我望而却步。
有机会我会看,但一点都不影响我夸奖《误杀》,这次这个团队是买了版权的。
买了版权的意思是它可以合理合法地进行改编,同时作为这个电影的影迷,就有了可以不看原版的权力——如果文艺片或者作者电影有需要知道很多的权力,商业类型片的目的就是为影迷狂欢服务的,我在一个电影里面爽到,我并不需要知道他爸爸是谁,只要它没有抄袭融梗的问题就行。
当然这里有趣也在于,陈思诚在唐探二好像有融梗《双瞳》的问题,一直被诟病,但其实只要买版权就行了,资本就应该把钱花在这些重要的地方上,尊重知识版权。
同时作为看商业片的影迷,愿意去找原版是一种乐趣,不找不影响你看片获得愉悦。
第二作为影迷有点憋屈的感觉是在于,好多人是靠评价电影谋生的,所以才会建立很多体系,但其实观影本身是一个你爽就可以的过程,知道得很少一点不影响观影的乐趣,看电影就是再厉害的人也得闭嘴两小时看完再说。
这点一样的,我还是觉得要区分商业片和文艺片,商业片会获得非常高票房的缘故就是在于或多或少他表达了观众的需求,通过讲精彩的故事。
商业片的评析更多是它跟它的同类型或者相同类型上有什么突破,让影迷有没有更爽。
而此时好多人想在这个已经划分清楚区域的地方表达高超的见解都是在破坏这个电影提供的快乐——不过也无所谓,因为谈论电影多数其实都是在聊其他事。
商业片在赚票房的时候,其实也承担这种要被别人谈论的义务。
说了那么多,其实还是想表达《误杀》作为一个本土团队做的悬疑向电影,非常好看,赢在多方面,剧情当然有原版保障,但在本土化上能看出很多难能可贵的元素。
是一个需要很多智力,但不是为了让自己青史留名的作品,而是扎实地服务观众快感。
那么首先剧透角度我们来聊一聊这个故事牛在哪。
故事是由全知视角再做隐线展开:一开场是一段对肖申克的戏仿,浓郁的惊悚片气质,监狱里有人帮忙主角跑路,之前已经有人出去了,方式是有人死,通过藏在尸体里运出去,埋了以后再潜逃,一边说着,已经有人挂了,主角通过爬一段“肖申克”式的管道苍鹭尸体。
等被埋以后发现帮自己的人已死,他大叫——此时切到明亮的光线,原来是主角李维杰和下属在讲故事,秦沛作为饭店街坊让他们不要瞎聊,这里主角飙着电影里的经典台词“有些鸟是关不住的”以及“有些墙”或多或少都是铺垫,同时创造了一句取悦影迷的台词:“看过一千部电影,这世上就没有离奇的事”,和后面女警察局长“破过一千个案子”形成对仗。
同时李维杰讲了很多电影蒙太奇蛊惑人心的原理,都是对后面案情的铺垫。
一边交流的时候,凶神恶煞的恶警作为配角人物在敲其他人竹杠,反过来凶主角他们。
原来最近有个凶杀案,是关于用绳子勒死一个中彩票的人的案子,李维杰表示如果他能当警察他也能破案。
——这里交代出了一个极具传奇质感的故事背景,混杂泰语和汉语的边上小镇,镇上华人抱团,但被恶警欺负,恶警主要是通过各种事敲竹杠,大家敢怒不敢言,说明法律涣散,为后面个体英雄爆发做了铺垫。
此时影片隐入一条副线,就是女局长的破案神力,女主角通过拆穿由陈志朋扮演的嫌疑犯,利用上下楼装绳子,自己在楼下打牌,找机会用绳子勒死楼上中奖者,制造不在场证明,女局长扔出绳子逼迫凶犯认罪。
此处警员问女局长怎么识破的,女局长说了那句“一千个案子”名言,讲看了绳子的勒痕很好找绳子,警员问那凶器根本没找着,此时陈冲扮演的女局长酷爆了的回头,轻描淡写地说:这还重要吗——通过一个案件快速表现接下来的反派华丽出场,构成对比,以及再次说明故事环境中的警方相对不择手段,制造出了一个潜在强敌。
——这里吹爆陈冲的演技,陈冲后面的咆哮分外好看,在咆哮中还有母亲爱子的纠葛,演绎得淋漓尽致,非常有层次有爆破,商业类型片就需要这些戏骨来提供非常好看的表演。
接下来始终是一系列的铺垫,主角是网络公司的小老板,有向善的心,在街坊里很受欢迎,通过台词知道才小学毕业,挺有能力,爱好就是看电影,通过电影学到很多东西(这里无比取悦影迷,我们不由得想到昆汀),影片表现他向善是他有三次去寺庙送钱,第一次僧侣收了,肖央处理得挺好,他先脱鞋,再下跪。
给小女儿买蛋糕,摘花给老婆,和老婆亲密,被小女儿撞见——这个小女儿应该就是《西游降魔篇》里的小姑娘,演技真好,也蛮可怜,每次这种类型片都靠折磨这个小朋友来刺激观众。
接下来饭桌上大女儿对父亲不待见,但需要父亲付钱去参加一个有钱学生的夏令营(危机也就在这里铺上了,一般缓慢铺垫就是为了后面痛苦),李维杰明显是那种不算富裕勉强维持的父亲,对妻女不错,但应该也没什么好日子过。
大女儿对父亲嫌弃也是中国常见的氛围,包括婚丧嫁娶在异国大家要随礼,都挺日常,小女儿想要钢琴,李维杰说考一百分就给买,但是只能是口琴,小女儿瞬间沮丧——这里都在做一些喜剧剧情。
——后面随着剧情,肖央演得越来越好,但开头普遍的时候,我感觉还差了一点,差了这种相对低自尊的父亲形象的特质,肖央很好地演绎出了影迷和普通男人,但少了点父亲的味道,我觉得略显美中不足。
此处影片通过剧情带了一下,李维杰签了字愿意付钱让女儿出发——我总觉得这里父女感情隔阂和亲密要是能再体现一点,就完美了——同时听说影片本来处理成李维杰父母是因为暴乱而死,这让他后面愧疚自首成立,但因为节奏篇幅取舍掉了,可能也是篇幅的缘故。
但这里立住人物其实还挺关键。
接下来是整个影片始终维持的快节奏,女儿去参加夏令营,之前音乐一直维持这泰国欢快的调调——这里又遐想到肖央宇宙的关联,他演过《情圣》也是那首泰国歌印象深刻,而唐探一里面的泰国也是很多影像记忆重叠,这种在泰国生活的华人感受,又有点像港片气质里租界的底层人生,其实是由我们大量观影,影像记忆构成的故事空间,更为亲切熟悉,毕竟香港影人狂轰滥炸了多少次泰国,这次也有了一次跟《小丑》一样的暴乱在后面。
包括后面肖央的很多特写,开始接近于韩国电影宋康昊的人设与质感,做糙男为了家庭的振作感。
女儿的夏令营场景选了庙宇,也算是接近用罪与罚和泰国气质,此处引入反派人物,爱偷拍美女的局长儿子,目前为止整个基调始终还维系在一种好像泰国校园片的调调,直到开始几个人举杯喝酒,男生别有用心的眼神,和女儿平平杯中酒的反复特写,此处留白,切到李维杰在看电影感动。
——这里是放什么感人片吗,我没印象了,但影片里有大量这种迷影乐趣。
然后下属过来说谁没交网费,以及恶警拿走多少保护费,李维杰表示不用断人网,都不容易,以及突然想到平平也快高考了,有点感伤,再通过下属嘴带出他只有小学文凭,会被女儿嫌弃,他其实很介意——这些细节其实都是一直叙事效率很高,后面怕讲不完我就不做具体延伸,但整体整个影片由于要制造悬疑效果,绝对地控制了信息,没有任何废话。
接着引入的是李维杰要接盘新警局的网络线路的事,以及李维杰路见不平帮助一个学生家长不被恶警欺骗,去做验伤报告,而原因是局长儿子打瞎了对方眼睛,恶警更加对李维杰怀恨在心——这里信息量依旧是高效,引入的新人物是后面李维杰埋尸和需要他打电话给选举反对派的帮手,同时再次交代出局长儿子的可怕以及与恶警的关系恶化。
接着就是局长的老公要竞选市长做光明的形象,一进房间,慈母局长和之前凶神恶煞判若两人,在帮儿子处理手上的伤口,父亲打了他一巴掌,儿子开着车跑了。
台词交代了母亲已经给了十万块(这里就等于被恶警想用6000块打发受害家长独吞),同时这个儿子只有16岁,但女局长把他宠的不行,给他买车,不知情他在外面已经为恶那么严重。
而要竞选市长的父亲明显是只会凶不懂管教。
接着切到李维杰一家吃饭,女儿仓促要走,被局长儿子拦住,给她看迷奸的视频,强迫她晚上在她家仓库等他——此处是前面各种铺垫以后,一下子让观众荷尔蒙般情感受到刺激的篇幅,关于这种恶性事件我们在新浪热搜看得实在太多,而影片表现得又非常直接粗暴,一下子让人感觉疼痛,尤其是前面李维杰一家塑造的让人感觉很有中国特色的那种善良本分家庭,情感代入以后的刺激非常高,我一下子感觉到疼痛,在不知道剧情的前提下,我会感觉万一女儿从了,会陷入更可怕的悲剧,那种恐怖感一下子会掘紧观众的咽喉。
另一边李维杰出差,处理酒店的网线,帮忙删掉监控(都是伏笔)。
要逗留一日,他去看了球赛——另一边母亲来关心女儿,女儿是躲在被窝害怕,同时看到闹钟,观众一起感觉恐慌——此处是平行蒙太奇,一边李维杰看拳赛分外过瘾,虽然不舍得买啤酒,还帮人普及什么是吞舌现象——也是后面留给观众的线索,局长儿子其实没有当时死。
女儿在仓库门口等,局长儿子进入,开灯,母亲站出来保护,但局长儿子压根不怕——这一段戏结合李维杰拳赛的蒙太奇,真的是看的人情感刺激无比强烈,我觉得大多数观众都是被这一整段戏激发了强烈的情感共鸣——当然我们里头我们也可以看出是一种对比,局长家里的教育,和李维杰家中,虽然贫困,但善良家庭母女之间始终是有纽带来推进。
母亲没有经验面对这样的禽兽,她一上来说“要跟你拼了”对方不怕,抢手机里的视频中,女儿失手打死了对方——一边李维杰交代了吞舌,里面几场打斗戏设计得非常到位,局长儿子残忍地打母女,让女儿杀人构成了强烈的情感认同。
女儿想去报警,母亲为了女儿不允许,开始处理尸体,他们家就住在坟地左右,母女开始缓慢搬尸体,不小心打翻水池,拍到尸体的手,在这之前探鼻息——其实都是在讲局长儿子还没死,但当时大家不知情——另一边李维杰之前取钱的细节,也是后面他要用的关键。
同时看完拳赛他感觉不安打电话,小女儿来接没接上,把电话没挂好,于是李维杰一直打不通电话,他最终担忧,打长的回到家,看到了瑟瑟发抖的母女,一下子知道了所有的情况。
——此处两条线贯穿,整个事情交代得事无巨细,能非常看出改编的能力。
类型片里要塑造主角对抗体制,一定要找到他足够的合理性,为了拯救家人明显还不够,所以前面做了大量的处理,先是局长儿子实在逼人太甚,母女二人艰难对抗,情急误杀。
同时肖央有预感早早到来,但他所做的都可以为掩埋时间做铺垫。
同时又留下隐患,小女儿看到了东西,小孩泄露信息的危机也就一直存在。
——这之前影片还有很多走向,因为有个迷奸和视频这个剧情(让人悲伤的大概这只能在泰国背景做,如果在内地就被和谐了),其实情感强度已经非常大了,但现在类型片元素就非常清晰了,观众也基本站在了主人公的一面。
到此处观众全程参与了所有的过程,接下来就要开始展现主角的人物弧光。
主角只是一个普通有点弱的父亲,他如何保护自己的妻女?
首先他排除了妻子说的自首,因为杀的是局长的儿子,以目前观众了解的当时警察的情况,这已经不是坐牢的问题,那么只有用智力面对了。
李维杰来到妻子埋尸的地方开始思考,他想到韩国电影《蒙太奇》里的剧情,结合今天的经历,慢慢在脑中推敲计划——此处用了大量蒙太奇,观众看得热血沸腾,这种期待在《黑镜》第一季第二集《一千五百万里程数》也出现过,在第五章黑人要开始报复可怕的选秀节目,那种激昂的音乐,主人公在慢慢盘算复仇计划,都会带给观众非常强烈的集体共鸣。
——题外话,我很早就看了《蒙太奇》,当时是有个导演要做类似的韩国罪案片,让我密集看一系列这方面电影,但我没什么印象就是觉得看久了有点厌倦,故事张力都很强,但人物都没什么深度,其实罪案片光猎奇没劲,人物扎实,情感冲击力才会强大,当然没有逻辑漏洞是这种题材必不可少的。
总之李维杰盘算好了接下来的计划,观众也完全跟进。
此处还有两个伏笔是他询问了一下尸体没有流血,为铺垫后面其实局长儿子没死透,是在棺材闷死的,跟前面的序幕重合,也跟以前一个老电影《活埋》结合,当然我觉得这个梗传递最久远的是《妖猫传》,陈凯歌讲杨贵妃死,也是这个梗,已经有很高的群众基础了。
包括此处出现了恶警殴打认真做生意的老板,李维杰反抗,恶警打死了羊。
第二个点是李维杰很早就想到尸体不能放家边上,找机会换了地方,但这里隐瞒了观众和家人,为了制造关键的悬念冲击。
所以全知视角但随时在制造关键点的反转。
既然已经决定跟警察对抗,一个弱者要靠智力对决的气质出来了,那种传奇故事的味道扑面而来,而他仅有的只有看过的电影,所以接下来他要先做一些筹备,先是去处理车——处理的时候还意外让恶警有所看到。
他先删掉视频扔掉手机,然后将车沉入湖。
此处差点被牧羊的人看到,也是影片第一次出现羊的视觉。
——影片后来一共出现四次羊的画面,结合英文翻译片名,不光讲“乌合之众”,也在讲,没有了放羊人的羊,羊代表隐忍,也有点像是这个故事里李维杰内心的良善,第一次见到活羊,接着是羊被恶警打死,再是把死羊埋在棺材,最后是在寺庙看到活羊,都有非常重要的要么是剧情,要么是人物情感的关联。
因为不是很熟练,差点被发现,但总之车是处理掉了。
随即李维杰带着家人去大城市,之前他已经去过了一天,他巧妙地利用现在再去,来制造时间落差——这里他带着家人做一系列事,影片里面交代非常具体,我就不展开了,总之就是我本来还想着他昨天连夜赶来房间退没,结果他没退,到了以后假装说是昨天一家人住的,刻意制造吵架,然后引发关联。
再一起去看泰拳。
——这个部分不用专门分析了,影片影片交代得非常详细,女局长要反复地不断找里面的漏洞,是影片的斗智精彩篇章。
简单来说就是,明明是周六晚上母女杀的局长儿子,周六李维杰一个人去的大城市,但是李维杰在周日带一家人去,做了各种事,配合上监控和说法,让一家人都说他们看到的事,然后不断地跟别人讲周六日一家人在大城市。
于是那些证人就构成了一种错觉,那就是他们一家人去了两天,这样他就给家人制造了不在场证明,因为局长儿子是周六晚失踪的,但周六他们家都不在。
这里影片用了女局长的视角,一点点破案,让我们看懂了里面的重点。
就是混淆时间差,怎么做到的,《蒙太奇》这个电影的方式,影片用了一个视觉很强的方式体现,这里不展开了。
风险是在于只要有人记得,就会露馅。
但由于李维杰本身口碑挺好,大家一直觉得这是恶警要整他们家,也就是说群众基础站在李维杰这边,所以女局长即便看穿了一切,也没证据——女局长是为了儿子硬生生不断找李维杰的电影片单才找到关键,这里无比满足影迷的乐趣。
至此影片切换了视角,由女局长这条线来破案,而李维杰一家要对答如流,每次关键时刻,都闪回蒙太奇,李维杰的事先交代,让剧情张力非常强大,不断让观众有得逞的快感。
同时影片又非常兼顾表现女局长的睿智与脆弱,她做梦有梦到过儿子,但当她终于推理出李维杰的诡计,也已经动用了一些力量引发群众的不满(这里影片在铺暴乱的戏,真是叙事效率无比高),她猜出了一切,但目前无能为力——而李维杰一家只能算侥幸得脱,李维杰心中有数。
在这之前几段戏也非常好看,一是李维杰在看新警局部署网线的时候,眼神停留,由此观众可以猜到尸体是埋在了这里,后面警方不愿意透露尸体在哪,因为就在警局……二是恶警和他的上司试图找到李维杰漏洞,都被巧妙打回去了,但恶警还是上报了女局长,于是战斗升级,女局长看到李维杰的一个眼神,凭直觉就能确定双方就是要斗智的对象。
总之逐层升级到女局长还是没有办法的时候,儿子的同学跟他一起作恶迷奸女孩的同学回来了,看到视频女局长知道了李维杰的动机,这段戏也非常好看,她直接说这段视频不能留出去,随即警方不断威胁孩子删掉视频。
女局长回到自己房间崩溃,这段戏陈冲处理得实在太好了!!!
——先有知道真相知道自己儿子是噩梦的惨痛,随即又秒懂了对方家人承受的痛苦,再随即知道恐怕儿子已遭受不测,但又不敢相信,以及先得删掉视频保全,但内心的崩溃是接近到极限的——此时下属来问,她直接破罐破摔,哪怕引起民变,也要知道真相。
接着就是分外好看的对峙戏,接近出现影片第一个强刺激场面,没有计策的女局长直接拿出了视频,逼得谭卓演的母亲不得不站出来对抗,女局长说作为母亲你能理解我在干嘛,谭卓那两句台词,应该是多年以来,老百姓特别想喊出来的内心感受:“有些孩子是孩子,有些孩子就是禽兽”。
两个女人,两个母亲互相对峙的场面应该成为影片的经典段落。
没有招的陈冲开始对警员说她只要真相,允许用暴力。
于是一家人被殴打,通过制造惨剧来逼迫小女儿受不了说实话,此处陈冲再次贡献了那种逼迫小女孩强烈的恐怖,这种咆哮真的是了不起的演技,因为夹杂着不仅仅是恶,还有做母亲的痛苦,她诠释的非常密集,我甚至觉得已经有《小丑》里华金表演的那种味道了,此处小女孩流露出的楚楚可怜的表情让人心疼,然后留白。
再压一压,等待大高潮。
接下来是一家人被绑出来,小女孩给父亲道歉,父亲说是他不好,没有保护他们。
那么也就是说小女孩说出了自己看到的,母亲把尸体埋在了家外面的坟场。
在暴雨之中,所有人都汇聚而来,等待真相暴露——之前他们家人再次被抓的时候,李维杰留了伏笔,让那个老板帮忙打电话给竞选市长的竞争派,又有媒体报道,事情已经升级到了彼此都生死存亡的位置。
如果尸体找到,李维杰一家万劫不复,局长一家才能维持正当性。
但为了找尸体不断挖别人祖坟,也激发了更多的愤怒。
群众的怒火也接近一触即燃。
最终所有人都期待一般,他们找到了之前妻子挖坟的地方,开始慢慢挖。
此处妻子和观众始终是不知情李维杰换了尸体。
当终于尸体出来,铺了大量的升格镜头,有一个袋子装着尸体,让人感觉要完蛋,也就是影片高潮最强的位置,妻子已经担心地不行,突然把袋子打开——是那匹被打死的羊。
妻子无法置信地看着李维杰,而女局长也的确没有了任何的招,接近崩溃。
此时愤怒的群众终于有了理由,现场引发激烈的暴乱,恶警趁机被打残,因为群众对他的愤怒是最直接的。
暴乱正式发生——这一段真的像极了《小丑》,看的时候真是分外激动,难得在国片看到了类似的暴乱场景,以前也最多港片浅尝辄止。
而此时,影片还铺了李维杰的表情,特写表现出了棺材板后面的抓痕,以及他之前处理尸体的时候,看到尸体的特写,这里隐含的信息交代了,其实局长儿子是被闷死的。
但李维杰也无能为力,他开馆的时候尸体应该已经死了——影片此处信息较为模糊,如果他提早处理尸体,可能还活着,但出于各种考虑,也许他也会把他杀死,因为家里已经没有退路。
但我又想他在没找到可以放尸体的地方,会不会打开棺材,反正不清楚了,总之李维杰也认同自己是杀人凶手,并不仅仅只是女儿打死局长儿子。
他望着那个抓痕,是的有愧疚和不忍。
同时也有个说法李维杰的父母也是死于暴乱,但因为这件事暴乱持续很久,对他的打击很大,他或多或少还是利用别人的善良在拯救自家人,对于信佛的他是内心煎熬。
所以影片呈现了一个他在雨中也同样痛苦的表情,信息交代极其清晰。
到此影片整个重要信息都交代完毕,局长一家惨败,家里被砸东西,局长被罢免,市长竞选自然是不可能了,大家都开始参与暴乱,而李维杰一家的确目前安全。
李维杰的下属受了伤,他让妻子送钱。
同时妻子送上了小女儿的成绩单,是一百分,李维杰答应给她买口琴——这里我看了评论都说是70分改的100分。
但我看两遍的确没注意这个细节。
如果有这个细节自然更为聪明,有点像《天才枪手》里面由于对法律有侥幸,但会教坏小朋友,让人们懂得利用规则,保护家人是对的,但教育小朋友,如果享受福利就不可能是一个父亲真正所为,为李维杰自首做了铺垫。
此处妻子问,为什么不告诉她(换了尸体)。
影片又给了一个让人物光辉的台词,李维杰说出内心的话:他没让家人过上好日子,但有灾难的时候,他一定要挡在前面。
至此一个中国好父亲,那种我们渴望的小人物英雄,通过一个父亲的形象成功塑造完毕。
也是影片在强刺激之后,老百姓所需要的感动。
接着李维杰去了寺院,在这之前他开始用机计保护家人的时候也去寺院捐钱,但那次寺院僧侣不收,这次他拜完,看到了活着的羊。
此时他遇到了局长夫妇,他们说自己一无所有了,但局长夫人还是会有一丝残念,认为儿子可能会回来,他们首先表示愧疚,希望能得到一个明确的答复——这里人物塑造就非常完整,高级。
此时李维杰也表达了愧疚,含糊地给了答复。
在夫妇痛哭的时候,多种原因(女儿的改分数,寺院的钟声,暴乱的发生,内心的挣扎),总之李维杰承认了自首,并揽下所有罪名,是他误杀了局长儿子,家人在电视里看到泣不成声。
于是有了一个有点模仿《我不是药神》女儿追逐父亲的场景,此处画外音又表现一个父亲的失落,以前女儿依赖,但后来渐行渐远,没想到是因为这个可怕的事,彼此重新恢复信任。
父亲难过但同时又再次找回内心的平静。
——这里大家会说是因为审察,其实我感觉这样人物是完整的,还是的确有一个教育的问题。
李维杰至此自首毕,家人也相继自首,大家开始议论纷纷讨论这个案子,接受采访的时候多数都站在他那里,大家都等着这个案子判决。
同时警方不透露尸体在哪,但找到尸体了——影片信息里交代肯定就是在警局底下埋线路的地方,真是信息高度密集交代。
影片最后一个镜头问秦沛,也就是看着李维杰长大的人,问他李维杰到底是怎么样的人,拍到了秦沛困惑的表情,他不知道该怎么回答——这大概才是最真实的感受。
熟悉的人做了对的事,但表现出来的可怕又是让人意想不到的。
影片至此结束,彩蛋切到了监狱,李维杰在影片开场那个自己描述的故事里面,看着他的表情,他现在已经蜕变成一个厉害的高智商人物,至此故事讲完。
此处我感觉分外激动,就是看到这里,我突然觉得这是一个唐探宇宙的人物前传——《唐人街探案2》里面那个神秘的肖央演的跟秦风一起破案的家伙,这大概就是他的前传,也有种说法这就是神探Q,其实完全成立——因为唐探塑造的Q据说最厉害,如果是别的人,都没有李维杰来得更满足影迷,天下第一神探,当然最好就是看过一千部电影的影迷啊!
而且还有一个这样精彩且悲伤的前史。
通过慢慢完成家庭的震撼教育,背负着痛苦的神探就此诞生,亦正亦邪是没得选择,想想就不由得对唐探3充满期待。
由此我感觉这个宇宙做得分外扎实,唐探3据说会填所有的坑,还有网剧。
反正智力照顾观众和荷尔蒙刺激一直是这个团队做得极好的,很让人放心。
《误杀》有了这一层意思,更让人期待宇宙完善。
而落回到误杀这个故事,我觉得整体都成立,非常好看。
里面细节的推敲,说透和不说透的,观众都会很受用。
等着唐探3给我们更多呼应的惊喜。
最后还是想说,演员们都了不起,尤其是谭卓贡献也挺大。
她在《被光抓走的人》也演一个妻子,完全是不同的层次,好演员服务好剧本,永远都是观众的福分。
看完电影的人看看这篇我们再做讨论,没看过的先别看剧透了。
这就是看这种电影的乐趣,期待一起查漏补缺。
公众号:朱古力先生
我愿称此片为国产电影过审教科书,当真是广电该想到的它都想到了,广电想不到的它也想到了。
下面不妨来猜一猜改编团队的过审思路。
首先,故事里不可避免要保留那几位滥用职权的角色,包括寻子心切的女高官和流氓配枪的小片警。
像这样的人物,本国怎么可能会存在嘛,众所周知,本国的官员个个清廉爱岗,和人民群众打成一片,像吃拿卡要和刑讯逼供这种事,是只有国外才有的,所以这个改编的剧本,故事地点必须得放在国外。
那放在哪国比较好呢?
原版在印度,他们印度一家人,二号去听经,晚上住旅店,三号去餐厅,然后看电影。
这个去听经就很有问题,众所周知,本国人只信奉中特马,目标就是要打倒一切牛鬼蛇神,不仅自己不愿听经,也不愿意听外国的和尚来念经,所以得改,一是改到经费便宜的泰国,二是改去看拳击,这也算是他们异域特色了,够新鲜。
但这时就出现了主角国籍的问题,国产片的主角怎么可能是外国人呢,那必须得是本国人,还必须得强调一个心在曹营心在汉,即便小时候就跑出来了,我的心也依然是中国心,不仅自己不改国籍,还要变着口音地教周围所有邻居说汉语,让全世界都在讲中国话。
话又说回来,他们国外有什么好,官员专横就不说了,动不动还暴乱,媒体还总出来推波助澜,一点都不考虑社会影响。
也正因为主角是中国人,所以他才能具备那么多中华民族的优良美德,首先是实诚,即便毁尸灭迹玩得贼溜,秀操作蒙住了所有人,最后也是要站出来认罪的,甚至妻子女儿也要出来争相认罪,前面费的那么大劲,其实只是想证明我们中国人比你们聪明而已。
其次还有大爱奉献,家人犯了错,她自己能担的绝不让她独抗,必须把全家搭进去,才算保全了我东亚传统家庭的好名声,否则做爹的该有多丢人。
正因为本片在过审上的心思用得太刻苦了,我一个观众都觉得广电算是怠慢了它。
为了鞭策影视从业者之中的优等生,广电不应只给他们出那种普通的难题,而本该给他们多加点难度才是。
比如主角出来顶罪这件事就很有问题呀,法治社会下怎么能这样宣扬顶罪的行为呢,我要是广电领导,这本子肯定是要打回去重改的。
最后想说的是,不是说你买了原版的剧本版权就可以光明正大的抄电影了,好歹你也得原创几处闪亮的桥段吧,毕竟抄和改编还是有区别的。
当本片在改动上的巧思就只体现在应付过审的部分时,连我一个观众都不好意思去夸了。
它好看的部分是挺好看,评分是挺高,但这个结果你主要还是得感谢人家印度。
因此,我也愿称此片为无知影迷收割机,谁能想到,当代互联网都发达成这样了,国内电影圈竟然还能存在这种靠信息差获利的低端高效手段。
国内不能这样拍,就跑到泰国拍?
这个也没办法,剧本要想按自己写,但又怕过不了审,这么写警察国内肯定过不了,删了吧也不行,这是核心剧情,删了怎么激怒观众呢?
这片应该没在泰国上映吧,不然泰国人得多仇恨中国人,你想想假如泰国人在中国拍一部这样的电影,中国人怎么想。
比较反感用激怒观众的低级手法,刻意制造很戏剧化,注意,是很戏剧化,可以戏剧化,太不要太过,而且戏剧化的目的是激怒观众的时候,这种手法很低劣很无脑,但确实对大部分人很适用,只要你看进去了,那你就会很气愤,你的情绪上来了,那么这部电影在你心中的评分也就高了。
这种手法在韩国某些电影用的很多,但不包括朴赞郁金基德奉俊昊这类国际化导演,你看看拍《熔炉》《素媛》诸如此类电影的导演还有啥拿的出手的,也就借助真实题材讨好韩国观众,和国内的药神是一样的,当然药神本来也就是借鉴这个模式,药神唯一值得夸赞的地方是他借鉴的很完美。
所以豆瓣250能进《熔炉》这种电影说明这个榜单不能全信,得自己亲自看看,看看你就会知道你和另一部分人观点会有多背道而驰。
当然本片除了借鉴韩国此类电影激怒观众的低级手法外,也保留了陈思诚在《唐人街探案》系列当众缜密的推理技巧,是值得肯定的。
陈思成这个人平时新闻不多,作品在国内来看却很出彩,能够推测,自己有一些才华,也肯学习,当然好的坏的都学了,好的呢,就是电影开头这段对电影的感悟很资深,对《肖申克的救赎》的理解,电影看得多再多离奇都不离奇了,更有翻出来主角的观影记录《七宗罪》《狩猎》,其实就是陈思诚的观影记录。
等你跟着故事的情绪100多分钟看完了,看似这是两个不同阶级的家庭大斗法,但等冷静下来慢慢回味思索,不对了,善良与邪恶、情感与法律、对与错的价值观、如何教育下一代……这里面好像俄罗斯套娃一样,一层套着还有一层的含义。
这两天抽时间去看了《误杀》,第一感觉就是“真心好看啊!
”我很喜欢看犯罪类的,因为动脑子。
最不喜欢的就是开始10分钟就能猜中结局的。
而最好看的片子是:跟着影片追到结局后,电影院回到家的路上,甚至晚上躺床上还在反复回味。
不停对电影细节反复中思索,又有新发现。
《误杀》就是我喜欢的这种。
和《名侦探柯南》一类推理型电影不同的是,这部戏一上来很快就出现了杀人事件后,谁杀的还挑明了,好人全家参与杀人,坏人努力追凶,故事矛盾马上就集中在这两家人的侦破与反侦破上面了。
等你跟着故事的情绪100多分钟看完了,看似这是两个不同阶级的家庭大斗法,但等冷静下来慢慢回味思索,不对了,善良与邪恶、情感与法律、对与错的价值观、如何教育下一代……这里面好像俄罗斯套娃一样,一层套着还有一层的含义。
那啥,我不属于1000个影片看完而且很厉害的老影迷。
据说这个影片是根据印度影片改编翻拍的,我也没看过原版哈。
所以我先聊聊我自己抓到的细节,并且体会到的套娃层次。
我估计肯定很多人比我想的更透彻,积极鼓励大家留言哈!
这类的片子互相讨论才能得出新结论,这个也是我喜欢这类片子的原因之一。
首先:先说这个标题,中文部分不说了,看英文“Sheep without a Shepherd”
大多数国产片的海报上都会有中英文的电影名。
但中文名的占地面积绝对不会比英文小!
然而这个电影的大多数版本的海报中,英文名字的面积都是中文名的两倍。
说明点啥不?
为了让你多看看英文名字里的“玄机”呗。
直接把这个英文名网上搜索。
出现的答案是这样的。
那么来了,主语是“羊”!
碰巧了,影片里还真有“羊”!
没记错的话,第一次老爸去寺庙“布施”后面就跟着两只蹦蹦跳跳的羊,后面几次寺庙背景中,若有若无的都有羊的身影。
虽然故事本身是架空的国度,但出现宗教背景的时候,不管人类历史上的哪个宗教,但凡能长久保留下来的都有两个特点:1、教人向善,让人内心得到平和,2、利于统治阶级管理民众,对整体社会发展有帮助。
从这个角度上来说,拥有信仰的爸爸本来应该是服服帖帖安安稳稳生活的羊啊。
而矛盾冲突中出现了两次风口浪尖上的“亡羊”第一个是“袭警事件”中的替罪羊
无缘无故的成了坏警察的出气筒挨了枪子,不折不扣的成了爸爸的“替罪羊”。
第二次是在雨中刨祖坟。
亡羊的登场不折不扣的成为了压死骆驼的最后一根稻草,成功点燃了暴乱的导火索。
再看台词中和“羊”有关的细节,没记错的话,出现了两次。
第一次是大女儿的课堂上。
大概是说:羊是一种视力很差的动物,离群的羊很容易被捕食。
仔细想想,我好像只听说过羊是色盲,而羊视力差还是头一次听说。
这是真的吗?
自然界中:山羊在陡峭的悬崖上爬来跑去、野生的绵羊由头羊带路寻找有草的地方迁徙……视力弱的一般都是鼹鼠啊、深海生物啊这种不见光的动物,如果羊这种食草动物视力差,不是这个物种早就没了么?
为什么电影里的这个架空国度的学校会有这种“科普教育”啊?
看到这段时,我只是对台词产生了一个小小的质疑,然而再看完了回味的时候,突然懂了。
这个是学校啊,学校当然是教给小羊羔们“不要瞎折腾,小心外面有狼,不听话就要被吃了”这种教育了!
第二次的羊的台词出现在电影结尾的群众采访里。
大概意思是说:羊只要平平安安的有草吃,不会在意谁在它们身上薅羊毛的。
虽然是从一个路人甲口中说出来的,但这句话其实是整个故事的点题台词。
一下子就说清楚了,“谁才是羊!
”对的,那些引起暴乱的暴民都曾经是故事里的爸爸一样的祈求平平安安过日子的羊。
看两个女儿的名字“平平”、“安安”不是已经再清楚不过了么?
他们要求不高啊,只求平平安安,不惹事生非平安喜乐的过日子,这个也是爸爸去布施的时候所求的祝福内容。
然而就是这么点要求都无法保证,羊也有給逼急了的时候,逼急了也会和牧羊人斗智斗勇来求得活下去的机会。
说了半天羊,说说牧羊人吧。
整个影片唯一出现了一次牧羊人,就是在爸爸沉车于水下的那一段。
一个有可能成为证人的牧羊人带着一群羊路过。
很遗憾,这个并未目睹爸爸的“罪行”的牧羊人在这里并不是重点,重点是这个罪行他的羊看到了。
可羊口不能言,见到了又能怎样呢?
如果从全文最后一句被薅羊毛的羊所指代的可怜民众的角度来说反过来看,商店老板、被孙子差点被弄瞎眼睛求赔偿不得的爷爷、甚至包括男主爸爸这样的平民百姓曾经都是这种看到了恶(比如坏警察收保护费、警察局长儿子几乎把别人弄瞎等等吧)而口不能言,或者根本不敢言的羊。
而相对男主爸爸这群“羊”来说,电影里真正应该存在的牧羊人在哪里呢?
这个有可能成为“牧羊人”的人就是官二代的老爸,故事里的市长候选人。
协助牧羊人的重要角色——我这里姑且称为牧羊犬吧——这个工作就分配给了官二代的老妈——以权谋私助“子”为患的警察局长。
所以看似是两个家庭的善与恶的对抗
结果却上升成了两个社会阶层的对抗。
并且最终导致了社会暴乱……咱国家历史上有句话“水可载舟亦可覆舟《荀子》”,这是个老理儿,放在任何国家都适用。
电影里这个架空国度的暴乱就刚刚好映了这句话,老百姓是水,不一直都是羊!
说到善与恶的对抗,这个影片的各种细节衬托出来的情节发展更为有意思了。
看台词哈:比如两母对峙的时候那句:“有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽!
”其实在阿玉第一次见到官二代的时候,她并没有马上给出这个“禽兽”的定义。
那个时候,她对白中对官二代的称呼是“孩子”。
同一个人,警察局长的眼睛里,又是另一种表现了。
她的孩子一身白校服,站在阳光里干净的让她怜爱。
对的,同样一个人,不同人的眼里给出的定义却如此的不同。
对于官二代的行为,这个“慈母”并不是不知道。
从差点弄下别人眼睛然后赔钱私了,就能看出来警察局长对自己小孩的教育方式是“你闯的祸,我帮你搞定”。
从官二代第一次见到大女儿就敢下药迷奸她,到和朋友一起拍视频敢留裸体证据,再去大女儿家威胁本人发生下一次的性关系,这一系列的行为在这个未成年的官二代手里操作起来是那么轻车熟路,不禁让人觉得:这肯定不是第一次,不知道之前还有多少姑娘被官二代这么蹂躏过。
更可恶的是,当官二代的朋友拿出自己手机里的视频,当着整个一群警察居然能说出“你要保密”,并且一屋子的警察(还有女警察啊)居然马上可以做到不能让视频流传出去的同时,帮警察局长对男主一家进行身体和心灵的暴力摧残,
这个时候,其实已经特别清楚的表明了,“不光有的孩子是禽兽”,养育禽兽孩子的父母,也是禽兽吧?
对不对!
并且这个禽兽还行使职权把跟随她的人们也变成了禽兽!
就像那个让人恨的咬牙切齿的坏警察一样,之所以有官二代的存在,之所以有坏警察的存在,责任在于身为禽兽家长的警察局长本人就身不正!
对的,就是一个见到自己儿子迷奸未成年少女的视频的反应。
颤抖和眼泪过后不是悔过自己儿子有问题,而是“把他们全家都抓来”。
对的,同样一段视频她看到的只是他儿子失踪前充满活力的笑脸,即便这张笑脸是他儿子马上要强奸未成年少女前露出来的。
她想到的仅仅是“我儿子的失踪一定是这家人搞出来的”。
在警察局长愤怒、悲伤、颤抖的表情中,并不包括吃惊这一项。
从开篇局长推理绳索杀人凶犯用的“假证据绳子”,就能得出结论,智商这么高的警长,她儿子是什么料,她会不知道么?
她不仅仅是知道而且她可能以前也付钱或者用自己的权势摆平过不止一次她儿子的类似行为了。
所以这个比官二代儿子更为升级的恶的母亲更让人恨。
警察局一群警察殴打男主一家这一段,从某个程度上来讲,是一个“恶”的高潮。
特别是局长把巨大黑暗阴影慢慢压在小安安身上这一幕,当时在电影院里,我感觉我自己都努力的把身体往椅子里缩进去了一截。
这种为了保护自己儿子改变完全失去是非曲直道德观却拥有强大势力的禽兽母亲真的太可怕了。
和警察局长的恶明显对比的自然是男主这对夫妻的善。
同样被这事件碾压的父母同样是“要保护孩子”。
但做法形成了鲜明的对比。
这里不仅仅是:在面对“杀人”(虽然我认为叫:正当防卫更合适)这个严重的反社会行为,她母亲刚开始有句台词就是:“我去自首,说人是我杀的”。
而父亲对外展开了斗智斗勇的猫鼠游戏,但对内,对于两个女儿的态度始终是“对不起,我没有保护好你们”。
是的,这无助却睿智的一家人,大难临头时决定手拉手拼死一搏。
即便这样,父母也是挡在孩子前面的。
其实更高层次的“保护孩子”在于后面的身体力行的教育孩子身上!
这个就是男主的自首。
首先、对于官二代棺材里努力求生而他见死不救的行为,作为一个普通人,男主的内心饱受折磨,最直接的表现就是第二次布施的时候,和尚不受时,他藏而不露的复杂表情。
其次、警察调查男主的对白里有一句“自幼是孤儿,父母死于暴乱”。
而男主一家的事情最后就偏偏引起啦城市大暴乱。
男主恐怕很比一般人更清楚暴乱带来的严重后果。
最后、在忏悔塔与警察局长夫妇对手戏,都能表现出他内心的挣扎与痛苦。
然而大风大浪都闯过来了的爸爸为什么突然决定去自首了呢?
这个让情节突然180度大转弯的关键因素,就藏在阳台对话的细节里。
瞒天过海的蒙太奇作战成功后,这个“造假”技能成功的反映在小女儿安安身上。
就是那个“100”分。
做事如此实施缜密的父亲怎么能看不出来100分是70改的呢!
“子不教父之过”,这个小学都没毕业的父亲却非常明白这个道理,他的行为拯救了一家人却和变态的社会一起改变了孩子们对是非曲直的价值观。
他必须用自身的行为把这个价值观給教正回来。
于是他决定自首。
作为一家之主再次站在全家人的前面承担所有责任。
这也是他想要教给他的孩子们的善良与正义的价值观。
这也正正好表现出来了这对夫妻对孩子的言传身教绝对甩出警察局长和政客夫妇好多条街!!!
说实话哈,虽然我作为看戏的观众,真心不希望这么好的爸爸进监狱,但是恰恰是他去自首后,再出现妻子、女儿的自首这一笔带过的情节,才能说明这对夫妻比警察局长伟大多了。
虽然结局不是我想要的,但善良和正直在整个电影里是确确实实是胜利了。
不过话说回来了,警察局长的一系列的恶,为啥导演和编剧们不能再多给一两句恶有恶报什么的交代呢!
丧失名誉地位还有丧子都不能让我觉得大快人心。
也许最后男主进监狱后,发现隔壁女号里面就住着警察局长以及篮球场的轮椅上坐着奄奄一息的坏警察什么的?
要是那样的话,电影结局出现的时候我会站起来拍手一边喊着“活该”一边叫好的!
好了,我自己大概看到这么多,估计再深挖应该有更多的细节和对比让人体会到更深层次的东西。
还是那句话,悬疑类的电影,一层一层的拨开真相反复思索却发现这个套娃里原来还有另一层意思,这种探索和发现让人兴奋而且想当上瘾。
如果看到我这篇东西的发现其他细节又有新一层含义的,欢迎过来讨论啥的。
最后提一个和悬疑、剧情啥的都没关系的问题,有没有人觉得下图最右手边这个男的是何家劲?
我怎么看怎么觉得像,不过演员介绍里我没找到。
算算何家劲应该有60了吧,年龄好像也对不上,但演艺圈的人的貌相有时候不太暴露年龄是不是啊?
有没谁也觉得这个是何家劲的啊,或者何家劲的亲戚?
关于男主最终自首,我想问编剧,是站在谁的角度推理出这样的剧情?
一个权贵阶层可以肆意妄为的社会,底层百姓能够挣扎温饱已不易,什么情况会让家庭的顶梁柱放下养活全家的重任,只是为了给孩子做表率,就非要自首入狱?
活着重要,还是赎罪重要?
一个毫无背景的人得罪了有背景的人,你能指望他在审判中得到公平,在牢狱中获得新生?
什么是正常思维,能够赎罪的人,首先要好好活着,之后才能用多余的精力去弥补他人或社会,留得青山在 不怕没柴烧。
一开始费尽心机的保守秘密,是为了保护家人好好活着,到后来便不重要了?
女儿最看重的名声,媒体一采访,就坦诚地告知天下?
最初支持他的街坊邻居,被他颠三倒四的行为忽悠,谁还会再为善良的人站队?
这些都不重要,只有为孩子做表率重要?
教育孩子,也不是只有坦白罪行一条路能做到,况且影片给出的逻辑,人性如何,生来已注定,一个父母在暴乱中丧命的孤儿,在目睹社会的种种邪恶,还能保持善念,便是秉性。
自己的女儿自己带,犯了错及时批评教育,总比失了父爱流落街头被人欺负强。
阿三的误杀结局源于穷人生活的实质,而改编的误杀结局,只能说是编剧把自己高贵的灵魂带入了影片,异想天开吃饱了撑的。
首先,影片开头是李维杰叙述的电影《活埋》的情节,但主角却是他自己,暗示了他的结局,像素察一样被活活闷死在棺材里,而结尾的彩蛋再次提示了这一点,但这一次不再是叙述电影情节了,而是真实的世界。
然后,影片中多次提到李维杰是个电影迷,他的种种技巧都学习自电影。
而拉韫是一个有着多年破案经验的警察局长,而且片中也展示了她的破案手段高超而且不择手段。
李维杰说:“当你看过一千部电影,这世上就没有什么离奇的事了”。
拉韫也说“当你破过一千个案子,这世上就没有什么离奇的事了”。
起初看影片的时候以为是故意呼应而营造的笑点。
后来仔细想想,如果是看过一千部电影加上破过一千个案子呢?
忽然有点恍然大悟的感觉。
拉韫是个什么样的人,聪明,强势,溺爱自己的儿子,可以为了儿子做出任何疯狂的事。
她自己也说过:“母亲是可以为了孩子做出任何事的”。
片中也提到她因为思念儿子经常会出现幻觉,而且最后李维杰也亲口向他们承认了是自己害死了他们的儿子(到底是谁造成了素察的死,这点我也没弄明白,有说是李维杰的,也有说是他的妻子女儿的)。
并且李最后向警方自首,交代了尸体最后埋在警察局里(就是影片他在坑道里拉电缆的地方,所以警方说埋尸地点不便公布)。
那么,通过尸检,拉韫应该很清楚的知道她的宝贝儿子是被活埋活活闷死的,经历过漫长痛苦的死亡时间,双手抓挠棺材抠的血肉模糊。
这样一位爱儿心切的母亲,她一定痛恨死了李维杰,不可能会原谅他,而且随着时间推移,她对儿子的思念越深,她的恨意只会越来越深。
而且她什么都没有了,儿子,权力,名位。
所以支撑她活下去的动力就是向李维杰复仇,把李维杰送进监狱肯定不是她想要的结果,她想要李维杰死,而且最好是像她儿子一样的残酷死法。
那么,拉韫怎么进行她的复仇呢?
她肯定要去调查了解李维杰,仔细观看研究他看过的每一部电影,知道他爱自己的家人胜过一切,派人去跟踪监视他的家人,去调查他在监狱里的一切情况。
李维杰被判的刑期肯定不短,拉韫有足够的时间去做这一切。
那么拉韫怎么去杀死李维杰呢?
她又不能进监狱杀人。
所以聪明的拉韫就设计了和电影里一样的越狱桥段,安排监狱里的人越狱并让李维杰知道(她当了多年的警察局长,而且丈夫曾经是议员,在监狱做这点事应该不太难,而且监狱里可能之前就很混乱,经常有犯人越狱,她只不过利用了这一点)。
她知道熟知电影情节的李维杰一定会上钩的,现在就差鱼饵了,鱼饵就是李最关心的家人,只要把他的家人收到欺凌或者伤害的消息传给他,他一定会忍不住越狱的。
这也解释了为什么李维杰最后明明自首了却还要越狱,他一定有不得不越狱的理由,这个理由就是拉韫设计的。
那最后就很简单了,按影片的开头和彩蛋,李维杰钻进下水道来到停尸间,钻进装死亡犯人的箱子,等待被埋了之后再爬出来,可他没想到的是箱子被锁死了,他面对的是和素察一样的命运。
看了一千部电影,最后却死在了和电影一样的情节里。
道高一尺,魔高一丈。
因果轮回,冥冥之中,自有宿命。
最后,没有真正的赢家,所有的人都是输家。
谁能告诉我,这片子上映的时候有哪里明确说是个翻拍片吗?
真是太坑爹了,也就五六月份的时候刚看了印度版的误杀瞒天记,真是完全没把两者联系起来,要不是朋友极力推荐,说是悬疑很玄妙,很多你意想不到的结果,我还没想去看。
真去看了才发现敢情就是个一模一样的翻拍啊,所有的细节,所有的人物性格,连男主的中文翻译名字都一模一样,当然唯一不一样的大概就是画蛇添足败笔的结局了,全家都去自首。
当然这个败笔的结局也是很好理解的,不然这片子也上不了啊。
然而,依旧跟吞了个苍蝇似的,特别别扭,就是明明一个很好的故事,你一模一样没有任何新意的又讲了一遍,我再听一遍也就算了,然而特么居然还把好好的故事给讲坏了,这不是给人添堵嘛,全程除了吐槽我还能干嘛呢。
不管怎样,抛开这个翻拍的点,本身还是不错的,没看过原版的还是推荐去看。
5.0 事实证明,再好的剧本放在烂导演手里也会跟着烂。导演就像是一个刚刚毕业的“做作系”学生,用各种各样的方式展现他的用力过猛和刻意。升格镜头竟然还能这样子无理由的大量运用,令人不得不发问,导演你在做“升格镜头”的作业吗?想要用自己觉得精良的技术营造氛围结果只能凸显出自己的黔驴之计。尤其是结尾男主突兀的自白,什么时候才能告诉这些导演,无节制的煽情只会适得其反。唯一的亮点大概就是陈冲的表演了吧。
最后结尾什么玩意儿
屎一样的片子也能尬吹出花……呕
我完全相信一个小学都没毕业的人,能因为看了无数部电影而变得智商超群。一个人的双商三观和共情能力,有时候并不取决于受了多少教育,而在于目睹了多少故事和人生。
“给我查他一年的观影记录!!!”肖央不玩儿豆瓣吧😂😂
好尴尬 为什么不在中国村里拍
这就是典型【大甲方项目】的样子,有要求、有修改、有调度、有操控,摄制团队的上头有几十个爸爸指指点点叽叽喳喳。片头罗列的大量出品方名单即为部分“干预者”,片尾自肖央坦诚没用男人的几个片段并未给影片减色因为就没有色,全片的人声有大问题,或是后期配音或是做了特别处理,非现场感太明显。资本的力量再次以工具的形式掠夺了电影的艺术表现力。这种现象也曾出现在《波西米亚狂想曲》,略有不同的是后者立足于成熟的电影工业体系,影片僵而不烂,可大陆电影圈仍是泥淖、泥潭,利益是影片质量的最终裁决线。少则二十年多则五十年,这部影片也将映照出药神、少年两部热点电影的质量短板,揭开主题前置影片的弱点。
没有自首的情节,就是五星佳作。
看了828部电影就能完美犯罪 我觉得看了282部电影才能拍出此片 剧情逻辑完全是扯淡一样 真尬
千万别小看骨灰级悬疑片影迷父亲,和路边不知名字的山羊。影片节奏很ok,演员表演很可,剧本整体不算差。但大家看着片名 《误杀》 就仿佛已知道了剧情,所以剩下想知道便是如何“瞒天过海”,如何“抽丝剥茧”。但这两部分的处理都很仓促。李维杰仅仅靠“蒙太奇”就让所有证人为自己作证了,看来唠嗑如此有助于记忆。拉韫仅仅靠听部下讲几部电影梗概就基本破案了,这思考体系也太简略化了。除此之外,“羊”的意象用得很好,片名《Sheep Without a Shepherd》,本译就是失去了牧羊人的羊,也译为乌合之众。片中还出现了“揭棺替罪羊”,“窥罪领头羊”,“忏悔赎罪羊”的几次结合宗教与人性的铺垫,细节之处是可圈可点的。
B。整体剧情没有问题,这得益于原版剧本编排完善。关于羊这一意象运用很成功,对理解剧情和引申内涵都有重要作用,但是bug在于羊的尸体被埋了那么多天,怎么没有什么腐烂的痕迹?为了过审改变结局也可以理解,不过编剧对父亲这个角色的塑造还欠火候,原版把一个为了保护自己小家圆满平安“对抗”权贵的父亲形象立得很足,所以他的一切行为都有很多的理由和情感支撑,剧情看下去就会觉得理所当然,但是翻拍版本里,肖央自首后对女儿的独白就显得有些尴尬刻意。电影对蒙太奇的运用比较成功,声乐配合画面切换的确营造出紧张的观影体验。利用光影成功凸显树立人物形象,最明显的是对陈冲饰演的警长形象塑造,第一场审讯和最后对小女孩的恐吓质询,在光影运用下更显人物的可怖,当然这也离不开陈冲本人精湛的演技。
让李安叫爸爸,便宜都给你占了。
一颗星全给的演员的演技这不是翻拍,简直就是照搬照抄 不知道其他编剧的名字怎么好意思打在编剧一栏目中《误杀瞒天记》最经典的一幕就是最后的结尾,埋在了警察局“正义”的房子之下这结尾如果是为了过审 就不要翻拍了 恶心
没有什么故事是一个特色结局毁不掉的。
照葫芦画瓢的翻拍,水土不服的《误杀》并没有延续印度电影《误杀瞒天记》的精彩。相比于前作缜密的剧情下,极具讽刺意味的现实主义之笔,这部“聪明”的把电影背景放到他国的改编之作,则完全失去了原作的魅力,生拼硬凑的剧情,不过只是一场可笑的东施效颦。
看爸爸,妈妈,局长这三位飚戏太爽了,剧情,镜头,剪辑都很棒,完成度很高,算本年度很不错的悬疑片,但这个结局扣掉一星,设定在泰国不应该是这样的结局吖,且加上彩蛋是不是有点矛盾?←_←
在过审的死框架里算是努力做到最好了。
照着翻拍,结局毁大半。
一个点子的小面团发成了一部电影的大面包。一度引人,挖出棺材后开始坍塌,仇人父母见面处断崖,坏人可怜兮兮落水狗,好人代表民意虽自首。学韩国悬疑类型片那一套,吭哧吭哧,吹胡子瞪眼,匠气十足,亲情万岁。客观三颗星,待情境的催眠退去,散场洗手间出来就凉成主观的两星了。表演和升格镜头的使用都是拼了老命,猛演猛灌猛拖,生怕以后再没机会用了似的。
电影疯狂给线索,给细节特写配以音效强调,给人物以非常功能性的直接台词,生怕观众不知道案情的真相,悬疑感非常廉价。剪辑糟糕,那场拳赛和凶案现场的平行剪辑刻意到爆炸。谭卓这种大陆式母亲的表演真的很违和啊,除了和陈冲警察局对视那场是亮点别的场合都很突兀。几处迷影向的致敬还算有趣。以及差评与中国特色式结尾无关。