上次看张嘉益的戏,还是《白鹿原》里的白嘉轩,粗粝,饱满,尽显陕西这片土地才能养育出来的那股劲儿。
这次,他在《装台》里,又演了一回地道的陕西人,张口即来的方言,本色自然的表演,把朴实耐劳的刁顺子刻画得生动,有他特有的准确、细致。
刁顺子在刁家村长大,是身在底层的城里人,踏实肯干,又略带懦弱。
他算是个小工头,平时带着一群从农民工从事舞台演出的装台工作。
装台,简单来说就是搭建舞台,负责把各种设备装好,一是布景,二是灯光,既要爬上爬下,又要仔细检查,是个兼具力气和细心的活计。
不过,刁顺子的运气实在不怎么好,故事一开始就遇到了糟心的领队跑路戏码,几个工友也各有心思,他既要想办法拿回工钱,又要安抚浮躁的人心。
但真遇到事了,也不退却,会用自己的方式解决一个个不好解决的小风浪。
我觉得,刁顺子身上有一种矛盾又自洽的安贫乐道感,生活不算厚待,需要苦苦奋斗,家庭关系里也有点小心翼翼、逆来顺受,可他保持着野草一般的生命力。
不难看出,剧中有两条清晰的叙事线,一条是顺子装台工作上的事儿,铁主任、大雀儿、麻刀、转转等等,讲人情世故、工友矛盾、底层艰辛,另一条是他的家庭生活,三次婚姻,两个孩子,第一任妻子所生的大女儿刁菊花,个性泼辣,不满他不声不响娶了闫妮饰演的蔡素芬,父女关系十分紧张。
第二任妻子几年前得癌症去世了,留下一个没有血缘关系的女儿韩梅,还在读书。
而因为三轮车碰到而结识的第三任妻子蔡素芬看起来温柔敦厚,是一个好女人,也给刁顺子的中年生活带来了一些不一样的活力。
从他午休时忙里偷闲,蹬着三轮车回家就能看出来,那个二层楼的小院里有自己牵挂的人。
这种平实又细微的情节,恰恰能反映角色的内心。
当然,这部剧对小人物的刻画,是群像式的展现,庞杂,热闹,却一个个都立得住,鲜活丰富。
几场戏下来,就能记得住每个人的性格特征,在心里也有大概的印象。
比如,铁主任油滑、爱摆架子但脑子活络,做事有底线,他牵线搭桥的项目出了问题,刚开始联系不到人,搞得人心惶惶,但后来还是给追回来了。
大雀儿抠门却很顾家,从他早上不跟大家一起吃早点那里就能看出来,他不舍得花钱,更愿意把钱省着给家人。
菊花脾气不好,总用杀气腾腾的方式跟最亲近的人相处,可对小动物有充足的爱心。
八叔看起来横得不行,对上同样窝里横惯了的菊,也只能一路小跑捂着血流不止的脸跑到诊所里缝针。
每个人物的细节都足够多,分寸又把握得足够好,他们平凡普通,有小瑕疵、小毛病,但也尽量活得堂堂正正。
坦白说,我对刁菊花这个不讨喜的角色更有感触。
原著中,她长得有点丑,会出口骂人,性格古怪,还是个大龄剩女。
《装台》里还原了一大半,只略微多了一些喜感,但她还是活得像个炮仗,一点就着,一着就炸,半分也不能得罪。
只有顺子说她是好女子(陕西方言),就是脾气不好。
可一个总用坏脾气对待父母的孩子,也是该反省和长大的。
就如前面说的,她缺点很明显,窝里横,孩子气,不懂如何跟家人相处,早该经济独立了却对花老父的钱没有丝毫愧疚感。
导致这些问题的原因,固然有父母、家庭对孩子的影响。
但更主要的是刁菊花对刁顺子有一股怨气,怨他性子窝囊,怨他给自己取了一个俗气的名字,怨他当初没留住要离家出走的亲妈,也怨他一再结婚。
这种日积月累的怨气,把她的身心撑成了一个充满气的球,如果不往外撒气,整个人会爆炸。
如果说我们能因为“樊胜美”、“苏明玉”等具有代表性的角色,讨论原生家庭对一个人造成的伤害,那我们是不是也可以通过“刁菊花”这样的人物,去思考为什么她总拿坏脾气当迟迟不肯长大、承担责任的挡箭牌?
这也是你我熟悉的百态人生中,借以警醒自身或想办法解决的一种。
不知道后续的故事中,菊是不是能意识到自己的问题,纾解怨气,跟家人和解,用一个成熟的成年人的方式去面对接下来的人生。
当然,《装台》也有让我觉得可以更好的地方,比如,有些出戏的旁白,原本可以作为点睛之笔或者快速推进剧情的存在,但略微多了,就显得累赘、刻意。
如果能精简一些就好了。
但有张嘉益、闫妮、宋丹丹等老戏骨坐镇,还是稳稳当当的,给人仔细打磨过的踏实感,很扎实,也很放心。
看他们过日子,就像是看到自己身边人的生活。
谁没有几家爱光顾的路边摊,谁不曾糟遇到过工作、家庭中的小波折小风浪,但无数人凭着祖祖辈辈传下来的勤劳朴实、脚踏实地,在某个城市成了家、扎了根,一代人有一代人的使命,从活下去到活更好,但追根究底都是好好活着。
而,只要活着,就会品尝生活的酸甜苦辣,也要学会扛住人生的压力责任。
这也是《装台》为我们展现的东西。
第32集:大军“潇洒”的一辈子,最终黯然离世。
与此同时,菊十月怀胎,新生命降临。
主创人员通过这“一生一死”的平行对比剪辑手法,加强戏剧表现,引人深思,赋予“生与死”深层次的生命力。
大军咽气,下一镜头拉升:展现西安城中村全貌。
神来之笔的响起了秦腔快板《教学》:”一不吹牛二不喧,我家三辈坐过官。
我爷见过皇上的面,我婆跟娘娘吃过饭。
我爸穿过黄马褂,我妈穿过绫罗缎。
出门不走坐软轿,回来捶背有丫环。
吃饭端的是玉石碗,尿盆上镶的是五彩蓝······” 。
这唱腔,这场景,完美融合,直指人心,令人久久不能忘怀。
此情此景,此景此曲,把大军的一生,把人性世俗,表现的淋漓尽致。
或许这就是生活吧!
真希望更多的人能看到发现《装台》这样好的国剧,活着跟生活是每个人来到这世上都要背负的两个字,生活除了柴米油盐还有可能一地鸡毛,绝处逢生看到的希望也可能是昙花一现俱往矣,每个人的几十年里最后都是一场归去来的轮回。
老演员的演技真的让人看得酣畅淋漓,无论是大小角色、老中青演员都让剧中人物丰满得像是真实的来过这世间。
中国不缺好演员,中国也不缺烂编剧。
8.4分!
豆瓣怎么了。
是吃货太多,还是我们实在忍受不了那些脑残都市曹操(白脸)剧了。
同样是张嘉益主演的《爷们儿》只有6.7分,主角的性格和境遇都很类似。
这部剧不像小说,像散文是散架的那种散。
吐槽:1,你在街上撞个女人,然后带到屋里揉揉腿,喝点酒就成夫妻了。
有没有可能,有可能!
但是前提是20几岁的女孩子,有一些生存的压力。
你把这种情节放到蔡素芬身上就不合理。
如果你非要写这个桥段来展示刁的暖男特征,需要更多的情节来刻画。
2,疤爷、疤嫂、黑总。
这几个配角剧情生硬跳跃,既不能衬托主角,也不能做为单独的主线来衬托社会背景。
疤爷一不小心到终南做隐士,黑总一不小心成了慈善家,哈哈,搞笑么。
3、大哥。
大哥的刻画也是单薄的不行。
尤其是终南山见初恋情人的那段寡淡。
4、两个女儿。
大女儿行为鬼扯,她既然是个嫌贫爱富的主,却对二代颐指气使。
二代家里的钱不是钱是他吗的天地银行的钱?
这太不合逻辑了。
二女儿刻画的也是简单至极,没感觉。
5、靳导对刁的情怀。
有病吧安排这个桥段,来衬托男主的暖男角色。
本身靳导的这个角色表现的还可以。
对艺术的追求和不妥协,忽而冷,忽而热反应了艺术工作者的神经质特征和不拘泥于一些事物框框,却被这一幕毁了。
6、三皮和两位主角的关系,太生硬了嘛。
然后到最后一集的那种醍醐灌顶式的收场,可笑。
还有很多。
总之一句话,这部剧太潦草。
又想有一点搞笑,又想含泪的微笑。
必然导致的是不伦不类。
梦呓,假如我是编剧:1.加大蔡素芬的戏份的描写。
一个知识女性追求幸福,有主见,有追求,有目标,有手段。
2.三皮这个角色。
学生爱老师很正常啊,美女老师都是青春期的女神吧,我相信遇见过的男孩都有这种感觉。
我到现在还记得我小学二年级有一个老师。
穿着一件红色的大衣长发披肩,我们都喜欢问她题目,讲解的时候,头发偶尔垂到你脸颊,你能闻到发香,那种在你纯真心里投射的美好变成了生命的一部分,而不是生活的一部分。
我很喜欢后会无期里的一句话,喜欢是放肆,爱是克制。
我觉得这个角色完全可以写的温暖而纯真。
一个女神在你纯真的年代投射的美好,你以为你是孙大圣,长大了可以保护她,却不成想长大的无奈。
你只能默默的在心里守护着这份美好。
3.大哥。
每个人年轻的时候对远方都有向往,但是很多人只是向往。
我们要对这种去远方的人褒奖,这是人类前进的动力,好奇心啊!
去远方!
那些敢想敢干的人离开温暖的怀抱去远方,20岁的决绝,憧憬。
却想不到你的远方,只是别人的家门口啊。
从不顾一切到“梦里不知身是客”,慢慢的变成“心若安处是故乡”,择一城终老,遇一人白首。
可是异乡能安你的心,却不能安你的胃。
思念在心里滋长。
再回乡,故乡和恋人已经不是曾经的模样。
你很想和20岁的自己好好谈谈远方真的有那么好。
见初恋这段,我觉得可以参考一部电影《暖》。
4.刁大雀儿。
刻画的要再深刻一点,生活的艰辛,小人物的无奈,对女儿的歉疚,对妻子的亏欠,还有那相濡以沫的温情,为啥要拼命啊!
因为在这个冰冷的城市有一盏灯为你守候,有一群兄弟彼此相依。
在这冷漠的世界里,热血的活着。
刁大顺苦,错还有更苦的。
但是他们为生活昂扬奋斗。
5.删除疤爷,疤嫂,黑总的戏份。
这个点缀没有丝毫的意义。
6.靳导。
一个艺术工作者艺术的坚守和无奈,要饱满一点。
以上只是一些浅见。
2021.1.25 半个西安人的回忆——看《装台》最近看了《装台》这部电视剧。
装台主要由张嘉译与闫妮主演的一部关于秦腔装台与城中村油盐米醋生活的电视剧。
装台讲述了刁家村刁大顺与蔡素芬一波三折的爱情生活与刁大顺在秦腔团干装台零活的事。
刁大顺在一次外出干零活途中不小心用三轮车撞了蔡素芬,结果导致两人生米煮成熟饭,相继领证。
两个人的爱情先后遭遇刁大顺大女儿刁菊花的不同意、三皮杨波的从中阻挠。
经过一连串的亲人变故与三代的降生,刁大顺回味人生百态活明白,活得更加通透,最后也赢得蔡老师的回归,也算是个完美的结局。
对于这部剧,从剧本事老说,其画质制作精良,取景很真实,表达的内容很容易赢得大众的投入观看,也符合大多数在大城市打工人的心境,展现了新时代中国的新面貌、人民新生活与新心态。
有几点特色也要拿出来单独讲一讲:装台人与秦腔。
从秦腔舞台的装台人中折射出秦腔的文化厚韵,装台人顺子的踏实,大雀儿的能干,墩墩的厚实,折射出陕西关中人的吃苦耐劳、稳重实在的性格,正因为这样的性格,才会从秦腔的嘶喊声中体现出来。
记得陕西武装部发布过一个关于招兵的短片,里面从秦统一入手,一字一腔,关中好男儿志在四方,志在家国情怀。
西安人的市井与直。
北方人相对来说比较直,南方人相对来说比较婉转。
女性北方人落落大方,男性则说一就一,敢做敢当。
我在陕西居住十年半余载,能感受到陕西关中人的性格直爽,能干就埋头苦干,能干从来不说在嘴上,说话也要在气势上压倒你。
西安人是最典型的关中人,西安城中村的人也是与一般城市市井相似,但是充斥着关中人的直。
原汁原味的陕西人演绎西安城中村文化与生活。
张嘉译与闫妮都是陕西人,每一句的台词都散发着浓厚的西安味道,每一个神态都把西安人的性格发挥得淋漓尽致。
剧中,演员大量引用关中平原的西安话,虽然是陕西普通话,但是已经有了关中平原的味道,有着肉夹馍与凉皮的味道,有着自古以来大秦人不屈不挠的性格。
剧情的跌宕起伏与人生的寓意。
蔡素芬的离开让顺子失去安稳生活的意义,窦老师的离世让顺子失去交心的避风港,大雀儿的变故让顺子对承担起兄弟情义的责任,刁大军的撒手人寰让顺子瞬间懂得自己还要负重前行,承担起这支零破碎的家庭重新团聚,也要保证装台对这份工作的热忱、团结与传承。
当一切重新开始,三代的降临也让顺子看到家庭的希望,哑巴的天赋也让顺子欣慰装台队与秦腔团这个大家庭重新崛起,蔡素芬的回归更让顺子感受到生活的美满幸福。
在西安上JX的十年,也让我有机会去了解这个传承千古文化的古都,也让我了解关中老秦人的性格与文化。
登高秦岭一览众山小,寻畔黄河壶口大合唱,城墙脚上聆听古城的诉说,总有一种亲切感,总有一种畅享古往今来,总有一种盛世中国的自豪。
喜欢陕西,喜欢西安,喜欢那股坚韧不拔豪气干云的关中味道。
西安城墙
空工寺
空工寺
空工寺
空工寺
东梁
箭峪岭
日出🌄
空工寺
一波烂剧横扫12月后,我们似乎又迎来了国产电视剧的“至暗时刻”,就在万念俱灰之际,张嘉译和闫妮主演的《装台》悄无声息地映入眼帘,成功吸引了一大波普通观众的注意力,也让浮躁的12月影视剧市场出现了一股清流。
拥有千年历史的一座古城——西安,在它繁华而忙碌的背后还有一座“城中村”,那里的男女老少自小生活在这个凼凼里头,有的富足安逸,有的疲于奔波,有的妻离子散,有的阖家团圆。
这座小城囊括了世间百态,也拉进了和观众的距离,这才是真正的生活嘛。
一口馍馍,一碗胡辣汤,这是西安人早餐的标配。
镜头从一开始就用朴实的“城中村”风貌和一大波当地美食装点这难得的烟火气。
无论大人物小人物你都要吃饭,无论穷人富人你都要为生活而忙碌。
《装台》给人的第一感觉就是不同于当下虚无的都市剧,多了份“土气”,少了点“油腻”,这才是真正属于老百姓的电视剧。
剧中的每个人物无论主角配角都充满了生活质感,他们不再是伟光正亦或是片面小人,他们是被生活碾压且矛盾的“干饭人”。
刁大顺生活中逆来顺受,工作中朴实圆滑,他庸碌了一辈子,却也踏实了一辈子。
像极了我们普通的大多数,他胸无大志,只想守好自己的一亩三分地,带着兄弟挣到属于自己的那份工钱。
只是电视剧或多或少会给这个人物带上主角光环,让他的生活多了一份冒险,也让他的家庭生活最后圆满结局。
其实更多时候,普通人的困苦就是挣不到钱,家庭不停出现矛盾,难得的满足感也是短暂而虚无的。
哪有什么岁月静好,无非都是为了生存奔波留下的伤痕。
蔡素芬更像是一个宿命的符号,丈夫杀人入狱,自己背井离乡,遇到一个踏实过日子的男人,不成想遇到一个蛮横的继女,还遇到暗恋自己十几年的学生,本可以平静的生活多了些许琐碎烦恼。
她经历的大多数人很难经历,但她生活的态度依然是世俗的,普通的甚至真实的。
什么大富大贵,什么飞黄腾达,这都不是她追求的生活,也许年轻的时候她想要嫁的好,但经历了大起大落后她更想脚踏实地的在异乡过好小日子。
猴子、大雀儿、墩墩、麻头这些社会最底层的农民工,他们乐观朴实,却又小气滑头;他们善良亲切,却又欺负新人。
这都是社会生存法则下的产物。
《装台》没有刻意回避城镇化带来的人性矛盾,也没有刻意将底层形象高大化。
正是这种接近真实的人物刻画,才让我们能够感同身受,感受到这个社会的冷漠与温情。
城中村的八爷、八嫂、黑总、二代这些生活富裕的小人物也是这个社会产物的一部分,他们看似无欲无求,无忧无虑,实则也有自己难念的经:八爷八嫂老来离婚,却又生活在一起,互相斗气,互相又牵挂,这是中年人的生活烦恼,也是他们的生活现状;
黑总一个人在轿车里住了一辈子,一票子钱却还想再多挣一些,多省一些,难以理解却又合情合理;
二代下半辈子几乎不愁吃穿,却一直有个主角儿梦,生意做得好却都不顶一个舞台角色,他空虚却又充满希望。
《装台》的每个人物都是那么小而精,他们不是完人,但也不是坏人。
他们只是被生活推着走的甲乙丙丁罢了。
看此众生相,不必妄加评论,其中可能就有你我他。
当然,面对现在如此保守的大环境,这部电视剧的很多细节显然被弱化掉了。
比如农民工的劳动保障问题,生存现状等被瞿团和铁主任这两个人物化解掉了。
再如城乡差异带来的社会现实问题也被很多喜剧效果冲淡了。
总而言之,我们很难再看到《小武》《马大帅》这样直击社会底层的哀颂,但更悲哀的是,我们现在能看到《装台》已经是一大幸事了。
如果说陈彦的原著小说用粗粝和真实的笔触刻画了西安底层社会的众生苦乐,那么影视剧化的《装台》用轻松和诙谐描述了一部分底层打工人的喜怒哀乐。
它不够犀利,但足够亲切;它不够真实,但足够接近;它不够残酷,但足够冷静。
我们需要这样的电视剧更多的出现在大荧幕,但我也害怕连《装台》这种类型剧在往后的十几二十年我们都难再看到······
上个世纪的作家心里,都住着一个偷窥者的灵魂。
因为时代变了,所以在现在的观众眼里看起来不伦不类,怪异而且令人厌恶。
我见过对三皮这个角色最典型的评价,就是不知道这个角色存在的意义在哪里。
对现在的我们当然没有意义,但是放在那个时代,因为类似的故事王小波写了一本叫做《黄金时代》的畅销书,如果读过这本书,大概就能进行一定程度的类比,为什么要出现一个令人讨厌的农村学生,疯狂的追求一个知性的老师。
这是一个时代的产物,它存在过。
好多时候我们对于意义有所误解,认为存在就必须要有意义。
但其实不是,存在就是存在,有些人不满足于存在,疑惑每天吃饱了耍开心了接下来是什么?
所以才去追寻存在的意义。
不寻找意义,其实也能很好的活下去!
三皮这个角色产生的动机是因为它曾经存在过,有真实的人物原型与之对应,作者听过这个原型的故事,或者亲身经历过。
和现在的观众一样,为之痛恨过,为之不满过,为之疑惑过。
最后存在的就是存在了,没有办法改变,所以他努力的想去总结出一点意义来。
或许到了结尾我们就能看到作者总结出的意义,又或者编剧已经把三皮在原作者那里的意义更改了,改成了一个更加正能量的结局,成了我们这个时代的意义。
在我看来,这个角色在现在这个时代唯一的意义,是给你一丁点的线索,有那么一丁点的冲动,去了解一下当年那些偷窥者的灵魂。
记得高中那几年暑假一直要去美术班上课,当时我们美术班就在旁边的一个城中村,当时记得很清楚一条很深的巷子,间距不过三米,一般楼层都不高,最高也不过六楼,越是顶层越是便宜。
当时的我并没有觉得有什么特殊,在陕西生长的这些年里,没觉得这样的地方跟其他地方有什么差别,我眼里的市井也不过如此。
转眼离开陕西已经十载,也看过大大小小的城市市井,满眼的繁华早已经浸透了眼睛,在看到曾经的城中村面貌,不禁让人反思起当时的人和事情来。
大家应该都知道城中村这个特殊的存在,他就像一个城市发展过程中结下的一个疖,虽然“丑陋”,但是终有一天他会脱落,会消失会被人淡忘,留下的是城市化后的干净和整洁。
其实我很能理解那些“怀念”这种村落生活人的感受,就像最近刚发售的《2077》,无论城市化多完善多美好,每个人心中都有一个属于自己的乌托邦,人类终究是要遵循自然天性的,画地为牢这种事是没有办法掩盖内心对自由的向往的,无论是游戏世界还是现实生活中,我们对于自由的憧憬永远都不会改变,城中村只是对于这种信念的一个折射罢了,不要瞧不起那些贫苦的人,为了活着大家都穷尽所有手段,不是谁都有一个完满的家庭,能在不完满的人生上去寻找生机,这本身就是生命的意义。
我们住的那一栋楼在顶楼,老师自己租了单间在楼下,每天我们就去楼上画画,吃饭就去楼下吃,一楼的门面基本被开饭馆的包了,从菠菜面到砂锅米线,小炒盖浇饭和各种川菜馆几乎就是我们每天仅有的选择,那个时候还没外卖这种东西,吃饭基本上就是我们平常在村里里溜达的唯一理由了。
我们那个巷子因为相对偏僻一些,环境还算好,旁边正街的巷子,一到下雨天进去就是一脚泥,到处是堆放垃圾和厨余,没一块干净的地方。
这些年已经很少回去了,听说是拆除了很多村落,整顿治理了很多环境,我关心的是那些小商贩是不是会因为租金上涨搬了地方。
都说陕西是文化大省美食大省,其实我觉得这些都要依赖于陕西这种“慵懒”的发展节奏,我是上了大学后西安才开始修地铁的,我当时来上海后惊呆了,无论是跨江大桥还是水下隧道还有几十米高的高架,都刷新了我对城市的定义,西安一直是一个发展很保守的城市,这也给这个城市留足了去发展文化吸引外来人口的机会,因为不高的物价和相对宽松的生活方式,让这里成了西北5省一个很便利的汇聚交流平台。
这些年看到西安开辟了很多新区大搞基建,虽然知道这是要升级的一个必经之路,但是看着还是有点让人心疼,心疼那些被赶走的街摊烤串,心疼那些被压缩生活环境的底层百姓,我爱西安,我希望他能像大阪的京都那样,找到一个平衡文化和现代化发展的方式,真正把百姓文化做起来,不要再变成一个类杭州类上海的城市了。
感谢这部剧从城中村这个角度去展现西安,有些人说这是矮化丑化西北地区,其实不然,就像郭德纲说的谁家的烟囱不冒烟,你是没见过上海棚户区人的生活,即使现在去上海南汇偏远地区或者奉贤,依然能看到底层人为生活打拼的模样,这个国家不是只有北上广,更多人的更多的文化是在这些34线城市的,如果只愿意看光鲜的东西,看不得那些扎根在我们眼前的人和事,你的生活恐怕真的只能在线上来解决了。
再多说一句,如果《白鹿原》是陕籍演员的一次合作那么《装台》就是一部陕籍演员的狂欢!!
疤叔真的太棒了!!
为上戏有这么优秀的老师打call! 为陕西有这些优秀的演员打call!
其实我觉得这部剧还缺凌潇肃,绝对的好角,正经秦川汉子,估计也是某些原因所以没机会参演吧,希望以后还能看到这些陕籍演员大联欢!!
其实我平时几乎是不看这种剧的,本人00年出生,女,一般都是追韩剧、甜宠剧、职场剧多一些,很少看这种烟火气很浓、男女主都是我父母那一辈的电视剧。
我放寒假回来了,就每天都在陪着我妈(妈妈在家做康复训练),她喜欢看这种类型的剧,所以我就陪着她一起看,不知不觉,就把整整33集全看完了😂我必须要说,这部剧真的有吸引到我!!!
我都惊了,我竟然会喜欢看这种很朴素的剧(我指的是着装),因为我平时追的那些剧,背景大都在都市,所有人的穿着光鲜亮丽,全都是都市丽人和年轻有为的霸总形象,反正就全都是帅哥美女就对了。
突然看到这部剧,所有演员都长得很“大众”(不是说演员不好看的意思,只是说他们的长相没有喧宾夺主,不至于影响到他们的演技的发挥),每个角色,都好像是一个活生生存在的人,而不是在演。
顺子、蔡素芬、那个总是抱着狗狗的疤叔、二代、瞿团、礅礅……太多太多的面庞一下子全都浮现在我的眼前,他们每个人,都是主角,都是这小小城区里的一分子。
他们有着不同的家庭背景,身上背负着不同的责任,他们是那么渺小,却又是那么伟大,用自己的一双手,用装台,来为自己的生活添砖加瓦。
我曾经以为我的未来一定是要坐在高高的写字楼里,穿着黑白色的职业装,脚踩高跟鞋,在自己的工位上对着电脑,从容地敲击着键盘,和同事谈笑风生。
可当我看到这部剧,我才明白,那并不是我真正想要的人生。
“人间烟火气,最能动人心。
” 我不求一定要去大城市,我也不求一定要找一份在别人眼里看起来 “体面”的工作,我只想要让自己活得像个人样。
我可以在县城里做一名老师;我可以在地里帮姑姑做农活、帮她在网上卖苹果;我可以做自媒体,把我所想的一切,用文字来传达给更多人……不论做什么,只有一点,要对得起自己,对得起父母。
我不知道这部剧究竟想要传达什么,但对我来说,这就是我所学到的一部分。
还有很多震撼和感慨的画面,我很难用文字表达出来,那些眼泪快要抑制不住的时刻,尤为珍贵,因为那一刻的动容,我已经很久、很久没有过了。
我就曾住在西安城中村。
开拐的的、收租的、路口钓活的……这些人都曾经就是我的邻居、甚至我的亲戚。
不夸张的说,装台就是把他们的日常生活直接搬到了屏幕上。
这部电视剧就像是实实在在从土里长出来的一株庄稼,而不是插在花瓶里的塑料花。
好的作品,第一是人物,其次是情节。
人能立住,情节按照人物自然发展,所谓性格决定命运么。
陕西有一句话:“人倒势不倒”,这个“势”是架势的意思,对这句话的解释可大可小。
放到大面上讲,就是一个人可以被打败,但是他的价值观是不会崩倒的,人不是能轻易就可以改变的,这个就是“势”。
从小处说,这句话的意思,就是两个人打仗,pose摆上,那怕就是被人揍倒,身子躺在地上被盖了无数个脚印,甭管有多狼狈吧,pose还是要摆好,陕西话讲“势要扎好”,俗话说也就是要做一个要脸面的人,爱面子。
爱面子这事,不能说好还是坏,大多数情况下也是环境迫使的必然结果——人不能光顾着眼前疼么,总是要想着以后:脸都不要了,以后还咋混么。
不管好面子这个事情本身有多荒唐,但实际上就是表明一个宣言:咱“势”没倒。
所以,一般来说人的行为有两个因素起了很大的作用:一个是个人自己的性子,一个是所处的环境。
这个人物能不能立住,也就看他所处的环境,加上自己的个性,所表现出来的情绪和行为是不是符合逻辑,是不是动了脑子做了选择……除非他是个傻子。
好的作品,主要人物都是聪明的,烂的东西,戏里戏外都是傻子。
可现实生活中哪里有那么多傻子,你要是觉得那些贩夫走卒都傻,那多半问题出在你自己身上。
“贫贱者最聪明,高贵者最愚蠢”,这话有一定道理,那些愚蠢的高贵者,多半就蠢在把别人都当成傻子。
顺子就是这样一个聪明的人物,或者说是个精明、善良的人。
不论把谁换成他,遇见他要面对的那些问题的时候,不见得谁会比他处理的更好。
起码在工作上,他是一个能力很强的人,不是说他肯下力能吃苦,而是他处理问题的能力很强:从第一集请出团长劝退拉器材的,到后面为演狗说退丹妹子,那话说得都是滴水不漏,还动不动抖个机灵,下个套等别人…常让人看得忍俊不禁。
而且就从手下那伙子对他的态度和跟他的关系来看,其管理水平也到极致了:没架子、不端着、还有威信,那伙人都把他当哥看,现实中能做到这非常不容易,和铁主任形成鲜明对比。
顺子在他那个环境做得很好,铁主任在自己的位置上同样优秀。
铁主任靠什么挣钱?
说白了,他就是个二道贩子,赚的就是信息不对称的钱,靠的就是他处在的位置和圈子。
在他眼里圈子是有等级的,事实上也是这样,他从文化干事的圈子拿到活,再找顺子这个苦力的圈子来做,从他的角度出发,哪个圈子对他更重要是无容置疑的。
对上点头哈腰溜须拍马,对下横眉立目,通常讲话都是命令式、动不动撅个人…其实这都是他的职业要求。
首先,他没必要跟顺子一伙推心置腹,用不着,毕竟他在这关系里是强势一方;其次,混成哥们了,再去坑骗徒然增加自己的心理负担,就得端着,把关系弄紧张点,让那伙尽量闲话少说,啥也不敢问,自己也可以少说些假话,用不着给谁再去解释。
关系都是为自己利益服务的。
顺子为什么就不能自己去揽活呢?
这就是环境带给他的局限性,他那个圈子没有那些资源,跟大师跟丹丹关系再好,他们也仅是个高级打工仔,并不能带来项目。
铁主任对顺子和其他圈子的关系又非常敏感,想必平时把这些资源都拿捏的死死的,不可能漏丁点下来。
在这环境呆久了,顺子的大局观也退化了……起初是想也没用,后面就没有那个念头了,有时还表现的不如大雀,大雀是个明白人,能力也强,但…用二代的话说:没人脉啥也不顶。
环境限制人啊,有时你貌似比别人成功,但其实你不一定比人家聪明,仅仅只是环境不同罢了。
社会上混久了都是人精,谁比谁傻多少。
顺子最大的缺陷是在家庭事务上,处理的一塌糊涂,但是这个锅得我们的传统文化来背…可写的点还很多,以后有空再补吧……
没有重点又无聊的剧情,男女主永远演的都是自己,能不能变变啊!旁白是什么鬼啊!1星给剧里的美食!
感觉很男性视角,一群人去蹲下来去审视一个穿裙子、皮肤白皙的女人,暗戳戳地说🐔儿很大体力很好,连所谓的爱狗人士,都可以光明正大进别人家企图强奸姑娘……也许是我生活经历不够,个人观点。
节奏超级超级慢,三集能并一集
看完到19集打算弃了 实在忍受不了菊了 而且整部剧有种西安旅游推广植入的感觉 忍不了了 我去看小说好了
西安地方宣传片,不适合我
3.5星。农民工、城中村、衰败传统戏曲、被欺压的打工人、单亲家庭、再婚...看得出想表现小人物边缘人的挣扎生活和坚持,他们的忠孝礼义,前几集节奏慢,再继续看又喜又悲。结尾是现在此类国剧特有的欢喜结尾,硬转。
还没上的时候就很期待了 特别喜欢这种生活剧 轻松愉快 老演员了 都很加分
我了迎合主流价值观,影视行业改动了好多的优秀原著,使得一到结局就变得突兀,不合理的情节比比皆是。剧中菊那么个人物也能被洗白真叫人很无语,一句单亲家庭长大就能解释一切?
讲述老百姓自己的故事。
陕西话真的很有趣 ,特别喜欢听 ,张嘉译和闫妮再次合作,两个人的演技都超好 ,选角儿选的太到位,太精准了 ,必追的一部好剧呀
没看出宣传陕西,如果厌女也算是一个地方特产的话。
这演员阵容可真的是伴随童年啊 (20.12.1)这个菊是不是有病 好欠。。。。感觉里面好几个都不正常。。。有点刻意说陕西话。。。。(12.4)提不起来劲 劝退弃剧
看过一集,里面有句台词"打到的媳妇,揉到的面"。公然宣传家暴落后思想,就这种剧评分这么高?
上星剧这个节奏慢得啊,真得是适合老年人了,要不是几个老戏骨撑着,洗澡时间都想弃了。前几集的剧情也有点断裂,使得刁菊花和三皮的人设无比奇怪,可能是某污点艺人的锅,最后几集的剧情就稍微连贯些。我相信原版小说冲击力应该更强些,人物命运也更悲剧,才符合茅盾奖的风格。生死由天不由人的不安全感使刁大顺的一生逆来顺受,是他的懦弱造就了善良,还是因为善良才懦弱?生活啊,哭着哭着就笑了,笑着笑着就哭了。
不错,有二叔的剧果然错不了,剧情好演技好陕西美食陕西人更好!
真好看!古都真是好地方啊,美食美景美人,想去了!
就冲着这集数我也得给满分💯
第一集让我想起了在西安上学的味!
对我来说节奏很有问题 最近实在剧荒所以就当是吃饭时候的背景音乐开着 可实在看不下去 像西安的旅游宣传片
西安人看这个真挺亲切的,剧改编自茅盾文学奖获得者作家陈彦的同名小说,故事真挺稳的,好看感觉很接地气,个人很喜欢这种风格