关于莉莉周的一切

“没有人理解我啊”

至今星野依然不被理解着。

岩井俊二一开始就发问给观众，“星野为何变了”，短短一个暑假间发生了什么，这也自然成为观众看完电影后最先的疑惑。

而我想，这也是理解本篇的题眼，也许也是本篇被众多误解的原因。

的确，我们曾尝试去回答，也许我们明面上接受了这些回答，也许我们内心中依然不服。

因此，请允许我为大家揭示，星野内心深处的孤独，惶恐，与不安。

星野，很 优秀，温柔，敏感，勇敢，个性，倔强，却孤独，内向，自卑。

甚至在一开始的时候，不少观众都误以为这会是个温情浪漫的青春片，的确，一开始的星野，完完整整就是个偶像片料子：

×× 他很勇敢。

××

星野，勇敢的反抗前辈的命令，保持自己的姿势。

如果前辈说听不到，就走到离台下观众更近的地方说。

而这里也显出了他的另一点，克制，“和为贵”。

他没有直接反抗前辈的命令，而是淡定的绕过前辈，走到观众面前，说出自我介绍。

此时暴怒的前辈当然是直勾勾怒视星野，而星野呢？

低头俯首，绕过前辈，无声却强烈表达了“无意冒犯”，成功的避免了事端。

很强烈的“以和为贵”，可以说他机智，但他一定是温柔，谦逊。

如果这样的例子不足以体现星野的勇敢，那么自觉与多嘴女生们谈话，众人羡慕又退缩时独自抢走富豪现金，甚至最后船上把钱扔出（回程机票买了么？

）。

这些不是勇敢是什么？

注意，星野下一幕就跑去抢钱了，而他一点特殊心里表征都没有。

细节如此缜密的本篇都没有刻画他抢钱前的心里斗争，就只能说明，没有斗争，进一步说明，1. 他骨子里本质的勇敢，2. 也许他有对抢劫的罪恶感，但至少在当时，没有发作，即兴犯罪，一时兴起，也可能说明他对犯罪的罪恶感不是很强吧，也许可能。

然后他就上去抢钱，就被混混们追，这时注意观察，他好友们都在做什么：

hhhhh，一群怂逼，星野上去了他们却说“糟了”，星野向他们跑回来他们却在害怕，还日语说了“快逃”（没字幕所以没截图）。

当然他们不硬上很明智，上了肯定更惨，不能说他们错吧。

到最后不知哪个群演接过了钱救了星野，不过显然不是懦弱的莲见。

因此，不像大家误解的，星野很勇敢，倔强。

并且他的第二个特点，克制，谦逊

不只是初次见面的剑道社（注意这里星野是自觉找丑女团的，这种没事找事体现出他勇敢的同时，也表达了他的温柔，学者气质）：

还是后来车站被以前同学挑衅：

星野全都选择了回避，本来正常人肯定就上了去打一架。

星野的克制可能源于多种原因，首先，他有文化，显然是文质彬彬学者类型，不动手，跟你讲道理；然后是他家境曾经富裕，由母亲的温柔可以看出星野一定有良好的教养，而且家里有钱，从小可能就被灌输“不要找事儿”的思想。

然而不只是这些，在他的眼神中，已经不只是克制，还有浓浓的 恐惧 ：

请注意导演刻意构造的眼神对比！

星野游走飘忽不定的眼神，无一不透露着，他在恐惧 。

这不只是简单的回避视线避免冲突，而是逃避，是畏惧，或是说，此刻偶遇的同学，触及了他内心中最敏感的部位，也许那里有旧伤，那它一定仍未愈合。

再次回顾质问剑道丑女团事件，星野眼神中吐露的是同样的感觉：

也许 这就是旧伤！

星野的勇敢与个性，优秀的成绩，温柔的内心，这些偶像片料子让他成为学校中闪耀耀的明星，在开学典礼上演讲的那个人。

而本应高高挂起的星星，却亲历躬为，努力想与大家构建友谊。

不解，畏怯，嫉妒，自尊与自我保护引诱着同学们提防，孤立，嘲讽星野，并在过往班级里恶化成了欺凌。

即便如此，人走后，超级懦弱的莲也骂了女流氓一句；而星野：

一切的问题，指向了他自己。

已经不只是克制，而是自卑。

他认为，一切都是自己的错。

曾经富裕，但又企业倒闭家庭离异，世人必然是风言风语。

而温柔的母亲，似乎不会也无力去遏制星野幼年时萦绕在身边的留言噩梦，也许 只能从自己身上努力，努力改变自己，也许 恰就是这些，让星野习惯了克制，并进一步，产生了自卑。

事实上，对于这样优秀聪明高高挂起的明星，他根本无法使用暴力，甚至不能用任何伤害性的方式回击，因为伤害只会造成对方对自己的疏远，与更为可怕的流言蜚语，而那恰恰又是星野的地狱。

一方面，星野别无选择只能克制自己，努力提升自己，而这又慢慢变成从自己身上找问题，进而产生自卑；另一方面，星野所渴望的恰恰是伙伴，是友谊：

于是自卑又反作用成为星野克制的理由，努力克制自己尽可能改善与大家的关系，星野不懈地希望与大家建立起友谊，请了这个请那个。

甚至 偷钱也是为了大家能去琉球 ，当然也许他当时并没想这么多，但他对琉球的渴望，确应是希望与朋友共同度过美好的暑假，甚至也许他家里依旧有钱支持他自己的旅游，甚至是所有人的旅游，不过那样显然会更加“刻意为之”，就像请客吃饭，被同学们看穿其用意。

这就是星野的苦恼，作为一个人类他渴望被理解，渴望朋友，而家庭离异与风言风语一定使他更如此渴望。

但他是耀眼的明星，本应高高挂起。

在大家眼中，星野是天才，不需要朋友，理所当然就应去挂起遥望，去嫉妒，永远保持着距离。

而星野却偏偏那样个性，又那样渴望友谊，于是一切对他们的善意就变成了，嘲讽，炫耀，已经不只是吃力不讨好，而是一种攻击与伤害。

巨大的落差别人对星野的隔阂，星野对友谊的渴求，痛苦的鸿沟。

我不知道星野是否认为倔强也是他的过错之一，但若他真这样去想，并希望去改变，就只能从这三点下手，勇气，交谈方式，与动机也就是正义感。

而导演告诉我们，他最后都没有放弃勇敢。

他勇敢的堕落了。

但在星野眼中，罪人，一定是他自己。

别人眼中的星野，星野眼中的自己，无望的鸿沟。

带着这一切的落差与鸿沟，星野遇到了莲见。

我不知道星野是否曾渴望莲见的理解，但莲见确乎是，拒绝了他。

也许同多数观众一致，就像我们记忆中的全校第一，莲见眼中的星野来自外星，并非常人。

甚至莲见一直在怀疑星野第七名的真实性，却对星野真正的烦恼——担心别人会误解自己——视而不见。

最后星野说完了自己的烦恼，莲见无声沉默继续看着星星，沉默了5秒，星野无奈感叹，“睡觉吧”。

即便不被理解，星野依旧为自己拥有这群伙伴而快乐的。

为了能一同去琉球旅游，甚至不惜犯罪冒死黑吃黑抢劫了混混。

却在他期望的，充满友谊与爱的海岛上，迎来了终结：

来自开学前星野（青猫）的帖子发言。

“自然界就像我们的游乐场，但对于生活在里面的生物，可以说是地狱。

可是这就是大自然，有好也有不好，生与死并肩而立的地方。

”——琉球岛上死的那位生物学探险家。

多次出现的探险家热情，活力，道出的人生哲理，导演不停的强化大叔那种勇敢活力与沧桑成熟的气质，就像父亲一般，也许不经意间唤起了星野对父爱的渴望。

星野必定珍视感激着这位大叔，不说他的人格美丽，哪怕是救了星野一命，这样细腻敏感的星野也一定会长久感谢着大叔。

然而大叔遭遇了车祸。

巧合么，偶然么？

而且是在刚刚，这句话之后：

那代表着什么？

——“你抢来的钱”。

“是你，就是你害死了叔叔”，星野自卑的内心，本来就擅长自我责怪，现在必然如此反复回荡。

“如果你没有来，没有抢钱，叔叔就不会死，这样和蔼可亲的叔叔就能继续活着。

”“为什么？

我明明是为了大家快乐，为了能有个共同美好的暑假。

”“不，不是我，不是我，那不是我。

”“是他，是那些肇事的主人”：

“是人性的丑恶，明明是他们撞死了叔叔，是他们在逃避责任。

”“只要把这些扔掉，把这些钱扔回神灵，我就不再持有罪恶。

”

坚定的眼神。

猛力的扔出。

然后异样，开怀的笑，得到了解脱一般。

星野一直在努力忘记那个夏天发生的事情。

咒骂着人性实际只是推卸内心的谴责，想释然自己，解脱自己。

却在新学期，一开始就被玩笑打破：

而开玩笑的居然TM是男主莲见。

轻轻的问候，却将最想忘记最想封存最痛苦的伤疤挖出，用的还是镐子。

染发混混不留情面的乱入，星野的正义感依然驱使他上前阻止，依旧尝试用温和的劝说的方式，但那被唤醒的记忆，星野的脸，面容，神色，扭曲着。

混混生气使用气势压迫星野，星野眼神飘忽迷离，不敢直视混混。

旧疤新伤一起犯。

混混上来就是一脸，周围同伴却是嘲笑，佛如嘲笑着自己的努力，嘲笑自己为改善班集体关系改善友谊做出的努力，嘲笑为此而死的叔叔。

连击X3。

星野爆发。

三次直击心关的刀子，在莲见视角，全都是玩笑般的琐事……当星野踢翻桌子抢得刀子引发轰动围观的时候，一切就结束了，星野苦心想构建的友谊，再也无力回天。

星野回神，周围人已将自己看成了咆哮的持刀歹徒，自己的冲动给了自己，最后一击。

混乱，愤怒，恐惧，疯癫。

三月春雨，众人视线绵密如织，无处可躲。

星野无声，不再挣扎因而不再痛苦，只听茫茫秋雨，接受此生命运。

星落苍野，人性不复心死绝望，摇摆起空荡的躯体，凝聚起一生的希望，高举椅子，摔倒地上。

从今以后，再无星野。

星野疯癫的笑着，笑着自己所有的苦楚，悔恨，无奈，委屈，痛苦，愤怒，仇恨，全都将他们归结为人性丑恶，归结为包括自己的所有人类们。

星野自己也毁灭了。

星野的地狱，开始。

仰视视角，犬田（那个混混）退学时，沉默的众人。

接下来时间线就进入新的叙述，津田诗织与久野。

成为援交少女的津田，在最后一幕自家水管下洗澡，莲见默默转身离去后，出现的却是星野的台词：

论 久野某种意义上， 久野是很接近黑化以前的星野的，勇敢，个性，同时习惯沉默以避免争端却更加自信。

那是钢琴师自发的自信与傲骨，即便被剃光了头依旧坚强，不戴假发坚持上学，就像电影原文“打脸给了星野看”。

这也许就是星野下手的原因，如此的相似，却孤立倔强，那样的自行，恰是星野黑化前不住渴求的。

也许吧，也许是这样的，这里我真的分析不出。

但看着久野成功凝聚了班集体，完成合唱时的星野，一定在这时，下了杀机。

与另一种可能，莲见。

我大胆猜想，如果星野真的要针对久野，被打脸之后一定会接着针对，而在电影中没有表现中进一步的动作，到是星野刻意让暗恋久野的莲见送久野上坟场，仿佛是刻意刺激莲见，还专门派丑女团之一来刺激他。

而莲见，只是抱头痛哭。

以及在行刑结束后，那意味深长的点头（不好截，1:42:30的位置，星野抽起烟叹了口气，带起帽子（自我保护的象征），回头看莲见一眼，转头继续走，走了大约3步又掉回头来，对莲见点了下头，之后就径直走出场外）。

“做得好，干得漂亮，莲见。

那样美丽的久野，就像曾几何时阳光正直的我，再一次在你眼前崩塌。

干的好，抱着自己哭，这就是你对待真心朋友，在他们临死前拯救他们的方式。

干的漂亮！

”而终于，我们善良温柔的残翼小天使莲见同学，此刻迎来了命运的宣判，津田的死。

就像探险家叔叔的死对于星野一样。

论 津田诗织 之死，与莲见 不作为之恶。

星野搞津田诗织的理由电影中没有交代，但再一次，让莲见跟着津田。

当然，也许只是因为视角在莲见，我们只能看到这么多。

Anyway，重点是，诗织对莲见有好感（1:33:30）：

莲见歌唱时眼瞟着久野，

却见久野低着头，夹着着丑女们的眼白攻击，头越发低姿态越发顺从。

这些莲见看在眼里，与多数观众一同，对久野同情。

而莲见的这一温柔时刻，也被津田看在眼里：

事实上，莲见很温柔，一直都是相当温柔：初次登场时就成为援交少女，返程途中津田尝试用钱收买莲见，却看到莲见唯唯诺诺柔柔弱弱，莲见的难过无奈与对津田的同情此刻全都展露在津田面前。

津田一气之下把钱砸在地上，叫莲见去捡，莲见便懦弱从命蹲下身子，津田生气将莲见推到，对着他脚踢，莲见爬起，不跑也不反击，只是默默退后着绕圈挨津田的打。

莲见的懦弱与温柔，全被津田看在眼里。

而温柔，正是此刻刚被迫成为援交少女的津田，最渴求的。

津田恨，恨着星野，恨着跟班的莲见，但看到莲见的同情，特别是同情的莲见的懦弱，无力的气，愤怒而无奈，悔恨而无处释放，只得无力的踢着莲见，揉碎钞票，自己跳入河中，发泄。

注意此时雾蒙蒙的背景与刻意燃烧的烟雾弹，充满着少女般的浪漫。

与少女想洗净自己却不能的痛苦。

莲见仍然是他唯一能倾诉的对象，虽然是木头，是南瓜，虽然倾诉过去毫无反馈毫无共鸣根本无法分担痛苦，孤独的津田依旧对温柔的莲见产生了好感。

两人奔跑着，对话也有点小浪漫，莲见“你从……”，津田 “那人……”，莲见“别跟……”。

虽然面对痛苦莲见石块硬木头，但日常起居中还是蛮男人味的。

然后就各种蜜汁尴尬，说关心津田也沉默，说喜欢久野也沉默。

但这沉默足以说明，莲见喜欢津田与久野，不一定是爱，但至少是温柔，希望他们能好，能开心，能解脱。

然而莲见的命运悲剧点也到了。

津田说了一句“借给我吧”，看着莲见，莲见沉默，再用敬语“请借给我吧”，莲见沉默，掏出张两年前的专辑，津田再问“这是最新出的么？

”，莲见“这是前两年出的”，津田“那最新出的呢？

”，莲见低头，“我没带着”，津田笑着说“骗人”（她甚至依旧想欺骗自己，她不想接受），莲见继续沉默，津田看着看着，看了3秒，一句气话“小气”，转身离开。

同样是没听的唱片，两年前与两年后能有多大差别呢？

津田一连5次要求，想要一张最新的，不过是女孩子想要最新的最美的，津田想要莲见的关怀，莲见的温柔，独占那最新的，独自占有莲见的温柔（爱情的独占性）。

是津田在向莲见渴求。

津田甚至最后笑着说“骗人”，是笑着说，是依旧想欺骗自己，真的不想接受……！

莲见默默沉默。

看着津田渴求，怀疑，失望，看着津田不得不信以为真，不得不接受，不得不难过，不得不说出“小气”。

莲见想要借给津田，想要温暖津田。

但他只是呆呆的看着，一句不说。

正如呆呆看着星野成魔，看着久野凌辱，看着自己面无表情，杀死星野。

不作为之恶莲见想说出什么，犹豫，还是停了下来，扭身走去。

津田却转头，望着莲见，“她会没事的，久野他很坚强的”（含义是，“祝福你跟久野”）。

津田她微微内八字，扭捏着说完，仿佛是勉强着装出微笑……那之后就是，缺席的津田。

哭泣的津田。

矗立在屋顶，曾经有人向自己告白的地方，呆呆地看着远方。

暗示她期待着幸福，期待有谁关心自己。

“你好像很关心我。

”也许津田一直盼望着的就是，有谁来真正关心她。

莲见算么，莲见当然想要，他的沉默足以说明他善良，想关心津田。

但，莲见的沉默……最后：

最后影子中，掐住自己的脖子，暗示了自己的死亡。

漫天飞着风筝的田野。

全作最明亮，开阔，充满希望的地方。

津田走入了她的梦之国。

两只高飞的风筝，也许象征着对不曾触及的爱情与虚无缥缈浪漫的渴望。

津田最后坠落而死，她希望飞入高空，爬上铁塔，摔落而下。

但至少，她飞了起来，哪怕只有短短的几秒。

津田死时，差不多同一时刻（根据日落推算，风筝那里有树挡着），独立的星野。

同一时刻，干枯稻草中的莲见。

至少津田还有勇气前往，自己的梦想。

光辉照射满他的座子：

这光打在莲见脸上。

“我的脑中有一种奇怪的声响，很大，很大……”，一股股眩晕并之后莲见呕吐倒地。

然后他病娇娇的躺在医护室床上，对老师说…星野坏了，hhhhh

而此时，烟雾迷蒙中。

星野疯狂的咆哮怒吼，随着BGM一直在吼，足足吼了至少1分钟。

他咆哮的是谁呢，是死去的津田么？

是放手任由津田死去的莲见么？

还是害死津田的自己呢？

还是他自己，终于，第一次，亲手，害死了一个人呢……只知道他猛烈咆哮着，怒吼着，愤怒抓狂着。

与，下一幕。

长镜头3秒。

此刻默默站着，摸头的残翼小天使，莲见君。

Hhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh这就是你们眼中的，受害者。

**不作为之恶**

下一幕，镜头切换。

进入终章，作案现场。

星野拿着苹果视线到处跳跃，显然是寻找某人。

我觉得他与 菲利亚 的约定，应该不只是儿戏，他不这么认为。

而 莲见 也显然认出了 星野 却与他躲避视线。

星野发现莲见时的一口冷笑。

“假装没有看到我”，显然敏感的星野一眼看穿了莲见。

抢完票后，派莲见出去买饮料，便趁机撕毁了莲见的票，摧毁了莲见最后存活的希望。

以上是大多数观众看到的，以及我一刷时看到的。

那为何星野会把见面信物苹果扔给莲见呢？

因为戏弄吧，大家都是这样想的。

然而当时，莲见走出去买饮料后，走了约三步，星野回头叫住莲见，扔给他苹果，莲见走开两步又被星野拉回来：

悄悄跟他说，“如果友人找你说话，把这给他”。

这会是戏弄么？

……需要这么麻烦么？

…………………………是故意。

星野故意把苹果给了莲见。

把跟 菲利亚 的信物给了莲见，希望莲见见到菲利亚……，那指引星野走出阴霾的人。

想救莲见。

结尾里光中祈祷的星野。

2:13:12 ，凶杀情节，如果有幸二刷的话，留意 BGM与间断重放的剪辑特效。

2:13:53 围绕尸体人们纷纷倒下，展开涟漪般的圆环。

2:15:57 莲见最后连自杀都不敢。

带有保护，安全意味的绿色头罩。

2:18:11 久野既敲锣又弹琴，而莲见却一个人站在音乐室门口，很可能是被那帮丑女们排挤了。

2:19:07 班里下课，无人出来跟莲见打招呼。

那应该是被排挤了。

2:20:00 整整一分钟都在说老师无聊的，根本不懂人心的教导，揣测着学生的心思而学生一话不说。

2:20:57 “现在开始，现在行动起来好么？

”，即便回答是，老师也明知学生根本不会听进去，与其说是要求学生，不如说是安慰自己，劝服自己“我已尽责”。

2:21:04 最后临走时老师终于想起了莲见的心里问题咯，那个响声。

2:21:12 老师面容微笑不变，看来莲见的心里问题并没有放在心上，“大概是青少年常见的吧”大概心里会这么说吧。

2:21:39 莲见依然是温柔的，自然不会打断陶醉其中，只剩下钢琴为乐趣的久野。

却默默远远的站着，而在镜子中，他俩离得很近很近。

结尾。

莲见，星野，津田 按着出场时间序登场。

象征希望的麦田，也由春到冬，最后星野在光中祈祷着，最后只剩下光秃秃的地面，最后只留莲见一人，继续着他 默默的站着，面无表情。

他不明白，为何所有人都死了，最后只剩自己一个。

“我不理解。

”-这是导演对我们开的天大的玩笑。

*如果* 我是对的话，*如果* 你也认同我的话，并也曾如此不解误解星野的话，那么在超出电影本身的现实，岩井为我们带来了另一部电影。

与银幕上被误解的星野一同参演，我们观赏着，以莲见的视角，就像现实中往往是旁观者的我们，忽略着重要的，反倒只在意风语笑话。

一切都演出来了，星野的呐喊，现实中堕落者迷失前的惶恐，一点一滴全都刻画出来了，只是我们是莲见，全然无视而只顾着八卦笑话……细思恐极。

导演将我们带入莲见，或者是说，下了圈套让我们变成莲见，电影中莲见对星野的不解，对欺凌的痛苦，我们也同样感受。

然后星野堕落，莲见同观众一同痛苦，那样的莲见一头扎入充满毒性，痛苦却迷人的莉莉周音乐中，而大家呢，我们观众们呢，我很想知道。

依托片段的影评与后人对《呼吸》专辑的评论，我勉强还原出部分。

但这是当然的，《呼吸》那样的曲子，必然将引诱无数人陷入抑郁，《莉莉周》这样的影片，必将捕获无数青春期的少年少女，引向迷茫、沉思与叛逆。

但我要说，这样自我构建的监狱中，所听到的，所叹息的，不都是自我的声音么。

我知道，你渴望认同，也许过往经历过无比痛苦的曾今，故而此刻将莉莉周作为寄托，因为有着相似的痛苦与忧郁，或者说，是莉莉周将痛苦与快乐融合，或者说，这忧郁本身就有着一种迷人的魔性，会让人上瘾。

在忧郁中，被屡次伤害的心得到保护，我们封闭自我，沉浸在自我的苦痛中，进而对自我施以足够的同情与安慰。

无论具体是什么，抑郁的人现实中总缺少着谁带来的快乐，对本篇的的情况则是同情与安慰，所以我们将自我封闭，沉浸甚至放大自我的苦痛，来挤出自己对自己的同情与安慰。

或是对外界封闭，将自己抬高或深刻化，心中将自己沐浴在夕阳暮光下，挤出不被世人理解的孤傲。

无意间，潜意识让我们更加孤独，无意识的躲避人们与别人口中的快乐，但我懂，一切只是在保护自我……然而，却是这无意识的封闭，挖出了我们与别人间遥望不可及的雾海，只能看得到自己，没有别人。

连别人的心都看不到，又谈何深刻的友谊。

不经意间，我们只是渴求着别人，却从未给予别人，甚至对方已经在他的大陆声嘶力竭的呐喊，我们听到，却一动不动。

这些写给成为莲见的人。

接下来是你们，不理解星野的普通人，多数还会讨厌这作品。

但我已不想多说……导演下了圈套，我们变成了莲见，同样对星野施以不理解的暴力。

导演一开始就在问，“星野为什么变坏了”，无数观众一开始就这样疑惑。

事实上一切细节都暴露给我们了，我们本能的怀疑，下意识的隐隐约约感受到星野的内心，我们却毫无顾及，单纯地沉溺在痛苦，被莉莉周的音乐吸引，在这浓郁忧愁却实为自我色彩的青春幻电中陶醉。

沉迷在这自以为是的意境中，我们只是呻吟自己的苦痛，从未留意别人内心的呐喊。

再感谢郭敬明的添油加醋，恰好也是笔者的少年时代，非主流席卷了大陆。

看似述说着烦恼，表达着少年少女心中不为人理解的孤独、叛逆、对温柔的渴望。

但实际，人人都孤独，人生来痛苦！

每个人都是如此！

我们只是陶醉在自我的孤独痛苦中，为自己染上金色梦幻的颜色，却从未真真切切感受别人理解别人，我们在他人眼中，正是我们眼中毫不理解自己没有半点温柔的他人！

然后有一天，我们真正理解了星野堕落。

经历很多之后，对我而言是历经了一身命运的动荡与转折后，我理解了星野之死。

曾为恶人，曾对此毫无知觉，直到有一天发现了自己，就是那个恶人，这也许就是导演想在电影之外的电影上，上演的剧情。

如果 我是对的话。

而我相信 岩井俊二 是想这么说的，因为我看到，《情书》，《莉莉周》，到最新的《温克尔的新娘》，全都是想表达这点：温柔。

也许不少人自诩是个温柔的人，但，何谓温柔？

连对方内心都看不到，对方内心真正的渴望诉求都看不到就随便糊弄施以“温柔”，那真的是温柔么？！

很多人，自诩着贴心，嘘寒问暖，或者打来巨款，甚至日夜问候，还逼婚逼嫁。

这所谓的温柔，到底是接收方真切开心的温柔，还是给予方不给出自己就不能开心的温柔？

…… 我见过的很多人，父母也好，暖男也好，屌丝也好，他们善良，他们内心渴望发出温柔，但从未温柔。

（暖男指那种被发好人卡的）在我经历的短暂的过往中，我无数次的犯下了那样的罪孽，现在我慢慢看清，踉跄着努力望向他们的内心。

而我看到的是对的么，我不知道。

但我却确信，即便最后无法做到，若大家多数都至少去努力，哪怕一丁点那样的温柔，这世界一定会比以往美好很多。

……只可惜，这些注定是幻想，还是返回来说导演……岩井俊二，我真无法苟同你的手法，即便假设我猜对了星野的心理，但你这样，欺骗观众…… 不过也唯有如此，让观众亲身当一回罪犯，让星野16年都不被全世界理解，整个世界都上演这电影外的电影，才能更好的表达本作的观点……我不知道，也许你就是想让我们，几乎所有的观众都体验一次犯罪的罪恶。

但我不同意你，我反对欺骗观众这手法，文学依旧是服务于人的，是要给予读者些什么，是回答而不是提问，是要让读者看到而不是等他们发现…… 好吧，我不知道，只有我眼前正阅读这解说的你们，观众，才有权对你审判。

不过我想，如果 我是对的话，现在已经够了……希望星野能安息…… 以及还有你们，心神疲惫的看完我这漫长的解说，忍受着压抑的情感。

现在为大家送上我专心调制的心情转换歌单，请原谅我为你们带来的这些不甚愉悦的情感。

网易云歌单-然而无论如何，就我的文笔，与豆瓣上茫茫数千篇的影评，本文也注定埋没于我手中。

不过也无可惋惜，即便我看到了别人没看到的，想要揭示本作的深度与意义，传达我心中的观点，这依旧是我自我表达欲的体现。

故而如此，我写本文的目的无外乎也就是求你们个赞，求个关注，甚至来个转发，纵容我的表达欲。

即便我的道德感想将我欺骗，但我看到，这依旧是我内心深处的自私。

我将此刻的私心暴露给你们，事实上我也不想隐瞒，我不想做被认为多么美好的人。

所以我将直说，请加我关注吧，我想接触你们，请帮我传播吧，我想接触更多人。

那样的话我将感激不尽。

谢谢你！

很压抑的片子，第一天看不懂也看不下去，第二天早上起来耐着性子才慢慢看懂了。

很多场景据说是演员自己拿DV拍的，真的在船上那段看的真的有点想吐。

而且电影色彩的基调是暗色的，直到看到苍井优才心里舒坦一些。

岩井俊二的结局好像大都是和死亡连在一起的，我觉得它把死亡当成了灵魂的救赎，以至于这部片子看到最后，我也有点觉得死不是件可怕的事，而是种解脱。

我觉得和 被嫌弃的松子的一生 到最后松子都没有放弃活着 是很大不同的。

最后星野在草原撕心裂肺的嚎叫，我真觉得最后在莉莉周演唱会被杀死对他而言未必不是一个好结果。

以前想要的，现在全都不想要了。

要是三年前你问我想成为怎么样的人，我一定不假思索地说，我想成为与所有人都能打成一片的人。

要是你今天在问我同一个问题，我肯定说，我还是维持现在清高冷傲的现状就好了。

这样没有人来打扰我，省掉了许多麻烦。

谁是以太，谁是我们生命中的以太？

岩井俊二说以太是无可名状的感动，言语的阐述带来割裂，而以太重塑“我们看到夕阳会觉得美好”的纯粹，及其除此之外的不美好。

钢琴声中岩井俊二将日式青春物语，引向纯粹的暴力另一维度，失焦镜头和DV拍摄才是生命不可控制的全部，可烂漫，可桎梏。

1.以太是绿色。

莉莉周只是圆盘CD机中的一个歌手，而绿是青春永恒的基调。

在稻田中的苍野之绿，莲见成为一根禾苗，青涩之春，遍地都是各异的少年少女。

在黑夜中前行，绿是萤火虫股上的荧光，照亮一居室中杂乱的少年废墟。

在全片的霸凌里，光影被蒙上惨绿，人物进入空虚囹圄，进入植物的自然循环。

2.以太是索尔之光。

筱田升的摄影机里产生丁达尔效应，冷光的朦胧，暖光中的过曝，一切反射皆是折影。

光晕的美学，当彩色的光圈和少年少女的特写面庞叠映，我们便看到那些光谱的存在：莲见往日友谊的光，星野家庭的光，久野感情的光，津田红风筝的光….当光消逝，以太作为介质彻底覆灭。

3.以太是春天情书。

和《春天情书》形成关于互联网字幕电影美妙的互文，敲打的字节，那些文字的雏形孵化成新千禧年一个个感情的聚集地。

媒体误识看似将叙事引向歧义，却稳妥贴合莉莉周的存在性。

青猫”就是“非利亚”，而“非利亚”也就是“青猫”。

这部纯青春版的《牯岭街少年杀人事件》，结局昭然若揭，一把水果刀在人群中刺向那个少年，又反过身刺进自己。

蓝色以旁的颜色介入，铺满列车的窗框，在白色的学生制服上变成透明。

呼吸是蓝色的以太。

在纯净的以太中，我们呼吸着，我们活着。

说来奇怪，让我第一次对“死亡”有一种意识，竟是这部电影。

也不是身边没有亲人去世，当年外婆去世时也许我还太小，心痛是因为一份特别宠爱貌似不会再亲临我了，一种痛失的感觉。

但岩井俊二这部“关于莉莉周的一切”电影，正是在我正直青春年少时，对世界和人生有一点想要探索的意思时观看的，看完后我花了很长时间去消化，现在回想起来，它真的一直在渗透我的人生观。

说来唏嘘，电影上映已经近18年了。

最深刻的冲绳的片段。

星野目睹旅伴遭遇车祸，他自己也差点在海边丧生，在他骤然蜕变后，观影的自己好像也明白了些什么，但是当时说不出来。

后来上大学，毕业，工作，恋爱，失恋，旅行，抑郁，振作，观别人观自己，反反复复；突然有一天，一句话在脑子里冒了出来：我们是在与死神赛跑啊。

说回2017年夏天去日本的时候，还是第一次日本旅行。

当时就想着做一点有意思的事，然后想到了这部电影，就这样开始了一场关于莉莉周的青春电影巡礼；没有选冲绳作为巡礼地，一是因为自己当时选的路线并没有延伸到日本东北面那边去，二是因为说到电影取景最多画面的还是，东京不远处的一个叫“足利”的地儿，日语发音叫“Ashikaga”。

在这里特别感谢一下，做了这个决定后，我去网上搜了一下莉莉周拍摄地，真的有网友之前去巡礼过，于是给了我很棒的参考。

👇🏻 这是根据当时的巡礼踩点，设计的一张路线地图，我是全程骑自行车完成的踩点，自行车可以在镇上的游客中心租借。

©怦怦BOOM📍 01 住宿：松香庵出发前和在东京工作的一位朋友聊了一下，知道我要去足利市后，她特意推荐了这个住宿，因工作她之前去住过，这也是我那趟日本之行最特别的住宿体验。

松香庵的主人是一对特别可爱的老夫妇，他们主要是在松香庵隔壁经营一座叫“松村纪念馆“的古老博物馆，说是博物馆，叫做老故居还差不多勒，因为这气氛实在太令人想亲近啦。

一般进馆是要交钱买门票的，但因为在他们的民宿住，于是隔天他们邀我进去喝茶时，就自然走了个后门啦。

说来是一次特别奇妙的体验，他们请我喝自作的抹茶和红豆糕，这两者搭配起来实在令人垂涎三尺。

戏要做全套嘛，日本人喝茶是有一套仪式感的，于是顺便还学习了如何敬茶，不仅要说客套话，还要彼此拜一拜，他们被我滑稽的模仿秀笑的声音都要穿透屋顶了。

红豆糕后来因为我的车票掉了，他们还帮我打去当地的旅游处求助个底朝天，打去公交车公司，打给司机……以至于旅游处的人都私自向我求饶了，让我和这位固执的老爷爷说，实在是尽了全力帮我了，老爷爷才不甘心的作罢。

因为他们给我留下了太好的印象，在这里多说了很多。

若大家要去足利市走一遭，那么在这里住几宿，真是不可多得的体验。

简介：松香庵是一幢小民宅，仅一间可容纳5人的房间，浴缸和厕所超级好评。

一般来说只接受女性入住，但如果是4人同行，同行者有男性，且你们彼此不介意的话就可以一起入住。

预定方式：去官网发邮件预定，老夫妇不会讲英语，但是收到邮件，会用翻译器来回复。

费用：2600日元/人官网：http://www.shokoan.net/邮件：[email protected]电话：0284-41-2646地址：326-0812 1, 2381 Daimondōri, Ashikaga-shi, Tochigi-ken 326-0812日本PS：松香庵后面还有一座日本最古老的学校，叫做“足利学校”。

📍 02 渡良濑桥

电影截图

电影截图电影里苍井优饰演的津田诗织，在这里喝奶茶散步打电话，被迫援交的电话。

同样是弱者的雄一放学后和同学们回家，也会经过的一座桥。

这座桥在电影里出现的画面，是不多的几处阳光视角，桥的两头是可游乐的大草坪。

地址：Tanakacho, 足利市栃木县 326-0822日本📍 03 梦屋电影里，同学们一起吃拉面聊八卦的地方。

现实里是真实存在的，而且还在营业；我去造访时是晚上，因为梦屋下午很晚才开业，特别小，来的都是老顾客。

店里只有是一位上了年纪的老妇人在照顾客人，菜单全是日语，由于吃过东西才去的，实在太饱，就只点了一份饺子和一杯烧酒。

当晚餐食

当晚蚕食店里还挂着莉莉周剧组的导演和主演签名，我指着签名和老妇人说，我就是为了这部电影而来这里的，她一点不懂英语，是隔壁桌看似大哥的女人给我翻译沟通。

当她终于明白我的来意后，坚决不肯要我买单，说这么多年一直有外来的客人因为莉莉周而来梦屋，她都不收费，只需要我们在一个小本子上留下联系方式和留言就好。

莉莉周电影拍摄团队签名当时满脑子里想的是，我的天，梦屋真的存在，梦屋还成了“以太”的召集点！

时间：每日营业 6pm-4am地址：1 Chome-2-１１ Yawatachō, Ashikaga-shi, Tochigi-ken 326-0824日本📍 04 “县“车站

车站/ 现实拍摄

电影截图这个车站就挨着学校不远处，电影里弱弱的雄一放学后，和伙伴一起坐车回家的车站。

地址：Agatacho, 足利市栃木县 326-0328日本📍05 足利中学

电影截图

现实取景电影里学校的戏份便是在足利中学拍摄的，但是外来人士不得入内，我只好在门外排了几张照片。

现实取景地址：160 Momogashirachō, Ashikaga-shi, Tochigi-ken 326-0336日本📍06 稻田

电影截图电影里出现很多次的地方，雄一总是带着Sony CD在绿色稻田里听莉莉周的音乐疗愈自己。

电影截图

现实取景没有绿色稻田时，这里的乡间小道便是津田诗织的葬礼经过之路。

正是因为这片乡间稻田，感觉到了足利市的疗愈静谧之美。

📍 07 电塔

电影截图

现实取景电影里津田诗织的自杀地点，当时她在电塔附近和周围的人一起开心的像孩子一般放风筝玩儿，骤然风筝断了线，她也从电塔上坠落自杀，同时背景音乐是莉莉周的飞翔。

十分经典的画面，但是足利市真的很多电塔，而且非常相似，唯一不同的是电影里的这座高塔是圆塔顶，显得特别的唯美。

我问了松香庵的老夫妇，问了在足利市躲雨时进去的面包店夫妇……最终是死活不放弃，在游客中心让工作人员问了很多人才终于找到！！

电影里，这座电塔是在宽阔的公园，但我去到时，已是荒草丛生。

地址：〒373-0071, 3680-2 Harajukuchō, Ōta-shi, Gunma-ken 373-0071日本

自制巡礼哈哈哈哈哈当时我骑车巡礼的那天，一直在下雨，耳机里一直在循环莉莉周的音乐。

而回想起当年看电影时，这音乐听的大气不敢出，脑子里灰沉沉。

但巡礼的当天，我骑车冒雨经过路边一片片的绿油油稻田，耳机的音乐却越听越心生欢喜，觉得自己路过的是，一片片散发着生命力的光芒。

想来自己这20多年，竟然出过大大小小的3次车祸，却还幸运的活着。

除了时常相信自己的外婆，在另一个世界为我祈祷。

更多时候，由于不知道死亡什么时候到来，因而觉得生，是与死神的一场赛跑，所以一想到有什么想要做的事情，就急着先实现了再说。

但即使有这种觉悟，自己还是会时时陷入现实的困境里，踏不出前进的那一步。

那么就希望自己：宁可一思进，莫在一思停吧。

灰色笼罩城市。

在这样的城市里，不要指望看到白得耀眼的衬衫和青翠欲滴的麦田。

本来那也不代表什么。

本来青春也不代表什么。

青春从来都不是单一的纯洁、芬芳、有生命力，青春可以是肮脏、破坏、残暴和死亡。

所谓青春就是你必须经过的一个阶段。

你必须经过它，正如你必须遭遇死亡的荫谷。

多年前在电影节看这个被叫作《豆蔻年华》的电影，我被里面无尽的脏和强烈的恶意恶心坏了。

从来没有一部青春片看得我想吐。

虽然里面有蓝蓝的天，青青的麦浪，白衣少年在听CD，苍穹里飘来的声音。

这样明亮的色调却让我感到空气稀薄。

后来这个白衣少年被胁迫着送喜欢的女孩去援交，女孩把赚来的钱扔给他，踢着钱，也踢着他。

女孩冲洗着自身，心中碎裂的感觉，无论如何不能复原。

我痛恨暴力，更痛恨懦弱地接受凌辱，就象任由一件白衫浸在泥潭里。

虽然脆弱的白色在灰色底板的城市里难逃被湮渍的命运，但不是这样放弃的。

还是想要看到麦田里白色的守望者，看到剪过天空的白色风筝，远离尘嚣，固执而决绝。

而我自己，为了抗拒灰色，我穿上了黑色。

为了掩饰悲伤，我用图钉把嘴角往上固定。

　　我很奇怪自己曾看过这部电影。

绝非小资，不爱那种低沉的、黑暗的、撕裂个人的、痛彻心脏的、年纪轻轻就自杀杀人的，像黑夜里独自拥抱的青春电影。

看过岩井俊二更为人知的《情书》，清澈美好，却无论如何无法感动。

　　也是莫名其妙地看完了《关于莉莉周的一切》，那不是我熟悉的生活与情调，我以为我会遗忘它。

事实上我确实遗忘过。

　　后来记起那部片子，却是一条破落的街上。

唱完K出来，我与T道别，他戴上黑色渔夫帽，沉默地一挥手便扭头就走。

我以为我会更洒脱，可是我回头了，看着他迅速地消失在人群中，难受。

这一段结束的若有若无的初恋情绪，有始无终了五年，像一条软软的电鳗，跳起来扎中我的某个部位，劈里拍啦。

　　那一刻，二十岁的我觉得青春前期结束啦。

它的味道就像这部片子，纯情的地方唯美柔软，残酷的地方就像喧闹中的一场死亡。

隐藏得多好，我们回头望的时候，还以为那真的是蓝天下一块青青的草地，我们在里面听，风的声音。

　　某夜，听深夜广播节目，电影里男女生合唱的部分，多么感人。

有些痛的确是被我迅速地遗忘了。

《关于莉莉周的一切》是一部色彩艳丽的影片，碧绿的稻田、湛蓝的天空、白色的衣衫和鲜红的火车座椅，然而在这五彩缤纷的美丽世界里发生的却是残忍的故事，更残忍的是故事发生在本来充满朝气的几个少年身上。

这种现实和人生的强烈反差，首先在影片的色彩上得到了忠实的贯彻。

特别是到了影片最后，灰蒙蒙的背景下是灰蒙蒙的人群，杀人者和被杀人者都笼罩在灰蒙蒙色调中，美丽的现实被打破之后，倒下的青春、淌血的青春和被刺痛的青春都变得毫无光彩。

在一次冲绳旅游之后，少年星野的性情发生了巨大的变化，由此而导致了这个关于青春的故事发生了惨烈的变化。

当一个品学兼优的学生从正常途径不能得到认可时，行为方式发生改变也在情理之中，冲绳之旅不是星野性情变化的根源但却是一个转折，旅途中的死亡事件对星野的影响却是惨痛的。

尽管如此，影片关于星野的变化仍然显得十分突兀，但是这种突兀看上去倒正像影片所刻意追求的，它如一把锋利的匕首划破了静谧安闲的生活，也成为影片前后不同基调的分水岭；而作为星野修介曾经最要好的朋友莲见雄一在影片最后成为杀人凶手，和此前他任人欺凌的懦弱表现判若两人，实际上是星野逐渐摧毁了他的精神世界，最后在莉莉周演唱会发生的事情不过是长久积郁之后的爆发；津田被迫向成人提供性服务之后，在毫无征兆的情况下选择了自杀，而久野被强暴之后却令人意外地把自己剃成光头，表情平静地出现在学校。

这四个少年男女身上发生的事情在事先都没有任何预兆，那种突如其来的变化在晃动的镜头下在悦耳的音乐中有一种真实的凌厉。

莲见、久野、津田的命运表面看起来是因为星野的变化而引起的，实际上包括星野在内，都受害于现代社会人际交流上的种种弊端，即使在网络出现之前复杂的价值取向和多变的世界观已经让人眼花缭乱了，在网络出现之后这种因严重脱离现实的虚拟而引起的人精神世界的混乱更成为严重的社会问题。

作为处于青春期的少年男女首当其中成为受害者，因为这是一个躁动的年代，无处安放的正是不羁的心灵。

星野的变化虽然令人费解，但实质上却是源于无处排遣的寂寞，当一种人生得不到认可时选择另外的道路就成了必然，他对莉莉周音乐的痴迷恰恰是其心灵上无人共鸣的最佳注脚。

当破坏成为星野展示实力的唯一途径时，莲见、久野和津田的命运已经成为定局，只是岩井俊二让这三个人物的结局表现得同样不可捉摸，正是暗合了混乱迷惘的青春原色。

关于莉莉周的一切。

影片的开头是噼里啪啦打字的声音。

黑地白字。

“1980年12月8日生于东京。

这一天也是约翰·列侬被马克杀害的日子。

与此同时，LILYCHOU来到了这个世界。

”带着孤单的感觉和一点令人不安的音乐。

我记得是LILY的《呼吸》。

说起LILY这电影，估计大多数人都清晰地记得那OST吧。

非常冷漠淡然的声音，唱着他们几乎所有人都喜爱的歌曲。

虽然题目如此，可是影片中LILY也不过是一个象征符号，从头到尾都没有露过面。

那么，LILY也不过是导演想讲述这故事的载体吧。

无辜的LILY。

讲述莲见和星野他们的故事。

久野和津田的故事。

用空灵的歌声。

有些景色看了心很疼。

比如那些似乎要吞噬掉一切的草丛。

还有电车里那蓝得耀眼的天空。

莲见无言地呆在草丛里，听着LILY的音乐。

最后挂在电线上的津田的手机。

久野的光头。

不曾去想为什么一贯温和的星野会在突然之间化身阿修罗。

反正年轻中暗泳着无数可怕的因子。

他恣意地破坏着原本喜爱的东西。

比如强迫好友莲见自慰。

比如看着喜欢的久野被强暴。

比如逼迫津田去援助交际。

也许他只不过想让自己感到痛而已。

非常喜欢片子中的两个女孩子。

先说津田。

手机上挂着无数的装饰品。

穿着校服呆在桥边，等待着将要来临的黑暗。

因为被星野照了裸照而不得不在援助交际之后偷别人的钱财来满足星野的要求。

莲见就是如此看着喜欢自己的少女步向另一个深渊。

依旧是面无表情的背后，忍受着津田击打的背后，应该是憎恨着懦弱无能的自己吧。

同班的佐佐木喜欢津田。

津田拒绝之后莲见问她原因。

“我才不是开朗那型。

”第一次援助交际之后，把自己的身体扎入肮脏水滩的那一刻起。

她也许就已经不是开朗那一型了。

水是那么肮脏。

她抹掉自己的泪水。

“佐佐木可以保护你啊。

他会为了你而和星野对抗。

”“你保护我啊。

”津田看着莲见的表情，敷衍了过去。

“她没关系的。

久野。

她很坚强。

”她是如此温柔地安慰着莲见。

你喜欢的那个女孩子没关系哦。

似乎就是带着这样的表示而微笑着。

在听着LILY的路上看到飞扬的红色风筝。

碧蓝的天空中，飞行着的红色风筝。

“我好想骑在风筝上唉。

”津田在看到那风筝坠落之后，微笑着说。

“真可怕的想法。

”“我想飞。

”也许在楼顶上卡住自己脖子的瞬间，就已经决定好这样的结局。

最后的镜头是挂在电线上的手机装饰品。

旁边是放风筝时出现的高塔。

倒在地上的她，手上沾满了自己的鲜血。

接着是久野。

漂亮的，弹得一手好钢琴的久野阳子。

因为自己的优秀而引来无数的嫉妒。

蔓延成恶毒的藤。

“如果久野弹琴我们就不唱。

”一直在音乐教室弹奏德彪西的女孩子。

不知道是多少男孩子心目中憧憬的对象。

女孩子们刻毒的嫉妒。

于是久野拿出了不需要钢琴的清唱版本。

那几个女生在演唱席上露出阴谋得逞的得意笑容。

阳子只是把头低得低了一点。

“谁编曲？

”在演唱比赛结束之后，神崎问。

那么美妙动听的，甚至动听到真的不需要任何伴奏的优美音乐。

她们却只关心久野到底弹不弹琴。

然后是久野被一群人在仓库里强暴。

莲见带她去往仓库的时候有没有一点的呐喊呢。

我只看到他用LILY作为挡箭牌，装做看不到眼前神祁她那近乎雀跃的丑陋姿态。

电影中几乎没有久野的台词。

从头到尾她都是以弹钢琴的姿态出现的。

美丽的姿态。

光头是她坚强的反抗。

我相信这样的少女无论遇到多么巨大的伤害都可以傲然地再次站起来。

那是多么动听的，反抗的耳光声。

也会为了莲见感到悲伤。

作为网络上的迷痴。

青猫的好友。

然而现实中欺负自己的星野居然就是青猫。

在被撕毁了LILYCHOU的演唱会门票之后，莲见用本想用在自己身上的匕首刺入了加害者。

在人流中，是那么迷惘的姿态。

不是受害者，就是加害者。

其实星野也清楚地知道吧。

伤害别人的利剑是双刃的。

在绿色田野里边听LILY边呐喊的时候，他已经决意放弃。

记得最清楚的那个镜头，也许大家都没怎么注意过。

是津田看到久野重新坚强地回来时，流下的眼泪。

“再见。

懦弱的我。

”抹掉了眼泪的诗织。

《BREATHE》呼吸2001.10.17 ON SALE7.不能飞翔的翅膀斜视着校园白色体操服射入眼帘乌鸦在低空盘旋请把黑色的羽毛分一些给我吧通往天空的楼梯却无法用手抓住夕阳的天空猩红一片人们眼神冷漠然后巨石从空中落下将我压碎还能看到我心里残缺的东西那是你的狡辩和谎言什么用也没有就像是垃圾通往天空的楼梯我却无法用手抓住转换心情的重生在天空的缝隙中溢出光亮依然在闪动夕阳的天空猩红一片黑暗将至因此把不能飞翔的翅膀脱去我将飞扬而上

在两天里看同一部电影是少见的，在一个时间里把4分15秒的曲子复制N个放在播放器里循环播放是疯狂的。

这个电影叫《有关莉莉周的一切》这个曲子叫《芭蕾舞姿》德彪西的。

片中的插曲。

我的眼中充满了炫目的光，在如瀑布般的音乐中，闪回着片中充满光的画面。

在黑夜里少年夜行时的车灯的绿光。

男孩们施暴时如车灯的惨白的光照在表情冷膜的脸上。

津田放风筝的晚霞的光预示着短暂的生命的结束，老师和雄一和听莉莉周时美的不真实的蓝天和烟筒里里飘出的白云在阳光下的炫耀。

星野在冲绳的海浪里沉浮，波光鳞鳞。

久野在音乐教室里弹《芭蕾舞姿》，阳光罩住整个画面，少女如烟似的若隐若现。

仓库的暴行也是；在梦幻般的阳光下把美好的东西一一毁灭。

光。

宇宙里最美好的东西。

苍穹，以太。

空 世界 没有光就都是黑暗和死寂。

我们的一切在光的照耀下进行，生存和毁灭 青春和死亡 感性和理性 理想和现实 希望和幻灭 一切的一 一的一切，上帝说；要有光 于是有了光。

我的相机如我饥渴的眼睛，寻找着光和细节。

寻找着我渐渐远去的青春和激情。

我爱光就如我的思想；快乐的活在当下活在来自天上的光中。

在光的洗礼中幻成七彩的圈在迷眼的光晕中做最自由的沐浴。

莫奈在光中一遍遍的描绘光中的草跺和睡莲是不是也想着生的体验就是光的体验呢？

德彪西手下的钢琴键盘在乐曲如水银泻地般流淌时。

是不是也迷离于法兰西灿烂的阳光中呢？

岩井的眼里，是不是满是以太的残酷的红光和理想的蓝光？

日本的某座小城，少年雄一和他的母亲，继父和继父带来的弟弟一起生活着。

不完整的家庭，小城中单调而枯燥的生活塑造着雄一孤僻，忧伤和隐忍的性格。

他带着青春幻想的迷离眼睛，透过小城那一片广阔，优美的稻田看到一个冰凉和荒芜的人伦世界。

困惑、不安、恐惧、空虚和若有所失成为雄一生活的情感注脚。

能使雄一觉得安详和慰藉的是莉莉周的音乐和BBS上哪个未曾谋面的知己——“青猫“。

出乎雄一意料的是，这个在心灵上互相依偎的人竟是星野——制造雄一苦难回忆的人。

星野是一个少年“暴君”。

他是雄一的同班同学，在他们初始认识的时候曾有一段友谊。

单因为后来在冲绳之旅的系列变故使星野性情大变，并把欺辱的对象瞄准昨日的好友雄一。

他不断地践踏雄一的生活，恶毒地毁灭雄一对美好生活的一切遐想——他威迫雄一在众人面前一次次地自渎，胁迫雄一喜欢的女孩津田诗织去进行援助交际，并导致她的死亡，指使手下凌辱了被雄一视为天使的聪慧而美丽的女神神田久野，在莉莉周的演唱会上扔掉雄一的门票让雄一和他热爱的偶像和音乐失之交臂。

星野在肆无忌惮地摧毁别人的生活时证明自己的存在和掩饰他内心彻底的绝望感。

星野原来不是一个残忍的人，他是一个有着美好品质的迷人美少年。

他是剑道部的优秀学员，他有着俊美的脸孔，领袖的品质，还有一位漂亮而年轻得让同学惊羡的母亲。

但这一切只是星野生活中的模糊背景，并非是他生命的全部真相。

这一切与幸福美德并无必然联系。

星野是脆弱的、不安、和敏感的。

在他和雄一几个好友来到冲绳，旅程中的几次变故和不幸终于使脆弱而敏感的星野的人性变得扭曲，遭遇的不幸使星野觉得生命随时随地受到威胁和攻击，在对死的恐惧中充满着深刻的绝望，他像一条被逼到墙角的疯狗一样张开噬人的寒森森的利齿准备向命运反扑。

他变得暴戾和阴毒。

他的懦弱使他残酷行为获得了实施的理由。

他是他自己及身边的人不幸生活的制造者。

他身上一切的美好品质变成了对他的诅咒。

星野对现实的施虐却使他的心灵成为受虐的对象，在绝望、孤寂、恐惧、忏悔、和无由的故意中，心已不能负荷。

他同时遁入莉莉周的音乐中，遁入虚无的网络世界去寻找内心的慰藉和解脱，他身上撕裂的人格和深刻的悖论，只有死亡才是最好的了上剂，死亡的结局将把他和他畸变的青春一起埋葬。

莉莉周的演唱会是雄一和“青猫”相约见面的日子，莉莉周的音乐是他们共同的宗教，他们成为知己，成为他俩安置两颗孤独的心的公共空间。

当雄一在演唱会入场的队列中，看见队列前方那只作为相见信物的青苹果和一个熟悉的背影，然后，他认出了星野。

星野见到雄一后打了招呼，把苹果塞入雄一的手中，雄一看到苹果上写这“Blue Cat”。

没错，星野就是“青猫”。

世界在这一刻现出荒谬而狰狞的一面，哪个给自己制造不幸生活的人竟是给自己慰藉和信赖的人，有着对同样的对莉莉周音乐的皈依。

此刻，雄一的心灵生活崩塌在现实生活的废墟之上，一股无名的巨大力量在现实和心灵支离破碎的废墟上被引爆，雄一内心的力量在身心双重死亡后的复活，他必须了解这种刻毒的荒谬。

演唱会散场的时候，他在散场的人潮中突然疯狂地尖叫“莉莉周……莉莉周……莉莉周……”人群以为偶像的出现都朝着雄一喊叫的方向涌去。

雄一在人潮中安静地转身，朝着人潮的另一个方向，一步步地走到星野的背后，用一把不起眼的水果刀，刺穿了星野的心脏……他有些仓促地离开杀人现场，在一个僻静的角落，有些颤抖的手从大衣掏出刺在写有“青帽”字样的苹果上的水果刀，湿漉漉的血涂抹在刀刃和青色的苹果上，星野的灵魂游荡在刀刃和青苹果的血光之中。

雄一的世界因星野的消逝变得安静，这残酷的一切青春事件将成为他一生沉痛的秘密。

他是一个孤独的守护者，守护着青春滴下的血和血光中的秘密，在莉莉周的音乐中为青春默哀并长大成人。

沉寂的旷野上，回荡着莉莉周妖冶，阴冷，放肆的声音，莉莉周的音乐慢慢充满了整个世界，雄一和诗织、星野他们青春的亡灵静静地伫立倾听，和这个地球一起埋葬在空洞的宇宙里，埋葬在虚无的时间之中。

在这部舒缓的优雅的影片之中，在诗一般，梦一般的画面上，弥漫着挥之不去的压抑和绝望情绪，这是对逝去青春的无声哀悼，青春被埋葬在一座小城、一片庄稼地、一面向阳的山坡……所有的地方都有着青春无声无息地消逝，带着血泪，倦怠和细声的啜泣，天空里飘荡着无数的青春魂灵。

《关于莉莉周的一切》是岩井俊二式青春哲学的图解，他继承了日本文学中生命意识的传统。

把生命沉重的舞蹈和死亡决绝的力气糅合在青春的失语中，青春是生命中燃烧得最旺的一把火，不在火中涅磐，便在火中变为一掬灰烬。

雄一是片中的主角，他用隐忍的态度来面对世界的残缺和不幸，在他有些冷漠和倦怠的眼光深处是生活破碎的影像。

他沉默掩盖了他要对生活、青春、生命发言的冲动，一切加之于他身上的不幸和凌辱在他隐忍的行动中蜕变成一种宗教品质。

他接受并忍受着这一切。

他用薄弱之驱承载一代人青春的耻辱、痛楚和迷茫。

他不知自己是被选中的人，旧书的道路在他脚下，他亲历或见证的苦难是一次次救赎的仪式。

最后的结局，正式由他亲手用死亡的弃绝来使世界变得圆满一些。

他为世界犯下罪然后灾把自己钉上十字架。

星野身上所体现的则是作为人的生存困境。

施虐代替祈祷，用痛感和耻辱代替祝福，着正是个体生命和社会无法摆脱的悖论，在施虐者和受虐者的双重角色中，在心理角力中人格分裂，生命无法获得完整的感觉。

生存意义无法在现实中获得更为高尚的意义，只有以生命堕落来代替升华。

《关于莉莉周的一切》的悲剧并非是几个青涩少年的悲剧，而是整个是时代的总体生命的悲剧。

星野最后的死亡，正是生存悖论的结束，世界变得单极，变得清澈、透明。

但是，对生命决绝的离弃只能是岩井俊二的哲学假想，显示中即使了解到命运的荒诞和残酷，谁又能对着这个纷扰的人世轻易绝尘而去。

在影片叙事最后，，雄一的母亲怀上孩子，在另一间没有进入镜头的房间里，正传来一个新生命的啼哭，一个新的悖论又开始了。

我们是西西弗斯的子孙。

岩井俊二在电影中的镜头对色彩的分配、背景音乐的运用，对不同影像质感的安排都显出了个人的美学主张。

特别一提的是在雄一和星野的冲绳之旅中，从头到尾都运用DV拍摄的手法，影像粗糙、闪烁、感性，像不同质感造成的对比效果，使星野双重人格的重影被抽离并列出来，使叙述中星野人格的突变得到较好的暗示和支持。

这证明了影像自身的说服力，也泄露了岩井俊二的影象主张，他唯美视觉背后的另一种真相——一种手段而已，而非电影的终极目的。

小林武史的配乐，一遍遍的“I see you，yo see me……”散落在146分钟的困顿和惆怅之中，一点一滴积累的哀伤使我在逃离叙事之后，看到的是内心悬挂着的一颗浑浊的泪珠，在青春集体的头颅上方。